第二屆香港巴塞爾藝術(shù)展（聚焦2014香港巴塞爾藝博會——藝術(shù)第九日274期）2014年5月18日結(jié)束。5天中，共有六萬五千人走進香港會展中心，藝術(shù)，成為上周香港當仁不讓的關(guān)鍵詞。
在展覽現(xiàn)場，除了看藝術(shù)品，還可以觀察藏家與畫廊工作人員的互動，他們的交流對話不時鉆進參觀者的耳朵，挑挑揀揀，其實與其他商品的買賣頗為相似。各家畫廊面對藏家開放的私人會客室，大多時間房門牢牢關(guān)閉著。里邊大多展示一些精致、炫目而小巧的藝術(shù)品，可以看做與公開展示的藝術(shù)品同系列的縮小版。“這類藝術(shù)品很受香港本地藏家歡迎，因為所占空間不大。”一位當?shù)夭丶腋嬖V記者。而相對于大體量的藝術(shù)品，這些迷你得多的藝術(shù)品的價格也更低廉一些。
預展頻頻傳出的成交消息、主辦方每日發(fā)布的成交信息匯總，直觀地展示著交易的繁盛。張恩利等中國藝術(shù)家成為賣場上的明星，而香港藏家鄭志剛購買多件藝術(shù)品的消息，也在展場內(nèi)外廣泛傳播。內(nèi)地多家畫廊收獲頗豐，全場賣空已經(jīng)不是新聞，而代理中國藝術(shù)家的歐美畫廊，也因比以往更擅長揣摩亞洲尤其是中國藏家的喜好而不虛此行。“如今亞洲藏家希望看到最好的作品，而各家畫廊對于亞洲藝術(shù)家的興趣也越來越大，他們希望找到真正適合他們的藝術(shù)家，而不只是貼上”亞洲藝術(shù)家“的標簽，我覺得這樣做絕對正確。”巴塞爾藝術(shù)展亞洲總監(jiān)MagnusRenfrew告訴《第一財經(jīng)日報》，“西方畫廊正在運用更復雜的方法考量帶什么樣的展品來，而我們也在思考如何提高展示水準。”
風頭更為強勁的是來自北京、上海等地的畫廊。站臺、長征空間等畫廊，作品和成交情況均最受矚目。上海的滬申畫廊此次帶去四位藝術(shù)家的作品，“每個藝術(shù)家的作品都有成交。”滬申畫廊總監(jiān)吳承祖接受記者采訪時說，藏家對比較年輕的藝術(shù)家也很有興趣，這讓他頗為興奮。“在香港巴塞爾，有機會與藝術(shù)家、其他國家的同行交流，也見到了很多新老藏家。”
上個周末的香港，對于藝術(shù)機構(gòu)而言，巴塞爾藝展的東風不可錯過。據(jù)統(tǒng)計，香港各家畫廊和文化機構(gòu)同步舉辦了超過150場文化活動。
藝術(shù)展現(xiàn)場，藝術(shù)生意人、策展人、藝術(shù)家、收藏家云集，也有一些娛樂明星前往湊熱鬧，但更多的顯然是慕藝術(shù)之名而來的愛好者。時?？梢钥吹揭蝗荷碇７膶W生圍在某件藝術(shù)品前，認真地聽著講解。
藝術(shù)品的熱鬧聚集地，對于更多的人而言，如何借由這一藝術(shù)商品的盛會接近并體驗藝術(shù)，是個必須思考和面對的問題。
魯超
這次香港巴塞爾藝術(shù)展，前波畫廊只帶了鄔建安一位藝術(shù)家的作品。“和藝術(shù)家從2006年開始合作，其間舉辦過他的個展，得到認可也算是水到渠成。”此次藝術(shù)展上，鄔建安的作品銷售情況不錯，但魯超言語中更多的是順理成章的坦然，并無過多驚喜。
對于今年藏家數(shù)量比去年減少的說法，魯超也表示認同，“去年預展，藏家是一批一批來的，今年則是零零星星地來。”盡管如此，他覺得香港巴塞爾藝術(shù)展仍是與藏家見面交流的不錯選擇。“藏家更關(guān)注國內(nèi)中堅力量藝術(shù)家。”
而對于不同畫廊發(fā)力方式的差異，他表示并沒有非常清晰的線索予以印證。“可能有人說，西方畫廊這次非常希望吸引國內(nèi)的藏家，而中國畫廊則希望帶著國內(nèi)的藝術(shù)家到國外試水。”在魯超看來，這些情況應(yīng)該都存在但并非絕對化。投機顯然不會杜絕，但是否有那么浮躁，則是見仁見智的事。
對于此次與藏家的交流如何影響到畫廊與藝術(shù)家的合作，魯超也從前波的經(jīng)驗予以評述。“我們肯定還是從畫廊的體系出發(fā)，去尋找合適的藝術(shù)家，雖然每個藝術(shù)家都是獨特的，但是可能會發(fā)現(xiàn)，其實與我們合作的藝術(shù)家都有相對的共同的氣質(zhì)，符合我們的定位。”前波此前較為專注于將中國藝術(shù)家推介到國外，但當下顯然也越來越重視國內(nèi)藏家。“我們現(xiàn)在非常重視國內(nèi)的博覽會，國內(nèi)藏家非常有實力，收藏的水準也不斷在提升。”在香港，魯超也與許多年輕的藏家有頻繁的交流。“就像我們與藝術(shù)家的合作，藏家也需要培養(yǎng)。”對于出現(xiàn)在香港巴塞爾藝術(shù)展的那些年輕面孔，魯超不僅看到了他們的熱情，也看到了市場發(fā)展的潛在動力，“我對國內(nèi)的年輕藏家有信心，也相信經(jīng)過長期的交流，能與他們很好地合作。”
陳暢
“這次，來自中國的畫廊確實有提升。”香港巴塞爾藝術(shù)展期間幾乎一直待在香港會展中心的陳暢對《第一財經(jīng)日報》說。作為舊金山中華藝術(shù)基金會副總監(jiān)，陳暢頻繁地在中美兩國參與和舉辦藝術(shù)展覽等活動，與香港地區(qū)以及北京、上海等地的藝術(shù)家和藝術(shù)機構(gòu)交流頻仍。此次，她剛剛結(jié)束在香港的WYNG大師攝影獎評審工作，留在香港，靜候巴塞爾香港藝博會。
陳暢對參展的中國內(nèi)地畫廊展品質(zhì)量予以肯定：“以前可能會覺得展品質(zhì)量一般，但這次在巴塞爾，畫廊帶來的展品質(zhì)量基本上都是有保障的。”
“這是最好的機會，可以看到不同類型的作品。”陳暢說，“我看到了幾位南美藝術(shù)家的作品、幾位北歐藝術(shù)家的作品，以前沒有見過，非常驚艷。而且只要不是忙著談生意，那些畫廊的工作人員也很愿意告訴你那些藝術(shù)家的背景信息，能面對面地學到很多東西。”
作為非營利藝術(shù)機構(gòu)的負責人，陳暢從個人的藝術(shù)理念出發(fā)，向《第一財經(jīng)日報》記者闡明了她眼中巴塞爾藝博會與藝術(shù)、與觀眾的互動關(guān)系。
藝術(shù)不在現(xiàn)場？
記者：在你看來，這次藝術(shù)展與藝術(shù)是怎樣發(fā)生關(guān)聯(lián)的？
陳暢：會展這種形式，從本質(zhì)上來說與藝術(shù)的距離很遠。藝術(shù)在很大程度上是一個過程，但這里呈現(xiàn)出來的是結(jié)果。比如徐坦的作品(指藝術(shù)家徐坦的“關(guān)鍵詞學校”，目前正在舊金山唐人街的街市上進行)持續(xù)多年，(到目前為止)是沒有辦法有一個結(jié)果的。我和他在舊金山談這個項目合作的時候，就是說要一個過程性的東西。
這個項目在威尼斯雙年展做過，在舊金山芳草地藝術(shù)中心也做過，在紐約、柏林都做過。但是這些場所的觀眾是經(jīng)過過濾的，是很成熟的藝術(shù)機構(gòu)和展場，觀眾對于這個作品是有期待和自己的標準的。他們與藝術(shù)家聊的時候，與街頭的普羅大眾還是不一樣的。
記者：徐坦這次也被邀請來參加此次香港巴塞爾藝術(shù)展，他不是一個很商業(yè)的藝術(shù)家，他的出現(xiàn)，包括通過沙龍以及其他形式與藝術(shù)界的朋友和觀眾交流，與藝術(shù)展本身是怎樣的關(guān)系？
陳暢：很脫離，甚至有點格格不入。
記者：但是，我們畢竟身處其中，撞擊、交流和傳播已經(jīng)在這里發(fā)生。
陳暢：到底有多少作用，我們等一下可以去徐坦的沙龍看看，看到底有多少觀眾，現(xiàn)場情況如何。雖然會展現(xiàn)場這么多人，但不意味著他們都會參與到藝術(shù)中來。
記者：巴塞爾這類的展會，或者大型公共藝術(shù)場館，以及現(xiàn)在方興未艾的私人美術(shù)館，這類機構(gòu)或活動推動藝術(shù)品的收藏、匯集和展示，這一過程到底是一種怎樣的活動？
陳暢：巴塞爾作為經(jīng)營有道的藝術(shù)商品博覽會，非常成功。從歐洲到美洲，再到香港，商業(yè)布局非常合理和明確。香港與東亞、東南亞、南亞的距離都不遠，從地理上看，巴塞爾的三個點非常有戰(zhàn)略性。
打個比方，換做一個電子博覽會，上面會有一些超前的、尖端的甚至是空想的項目，也會有論壇，企業(yè)和行業(yè)領(lǐng)導者的演講等。這些似乎并不商業(yè)的內(nèi)容，也是為了展覽會的商業(yè)性服務(wù)的，會增添很多光芒。
幫助與干擾
記者：對于年輕的、還未進入藝術(shù)市場的藝術(shù)家，比如那些把工作室設(shè)在柴灣的香港藝術(shù)家中的一部分，也通過“柴灣尾”等活動，間接地成為藝術(shù)展的參與者。巴塞爾由此也對他們的藝術(shù)創(chuàng)作予以推動？
陳暢：會展上各個畫廊推出的都是相對成熟的藝術(shù)家的產(chǎn)品——用于售賣的商品。對于未成名的、沒有被市場認可的藝術(shù)家，可能也可以沾上一些余光，在如此熱鬧的情況下，可能會碰上其他場合永遠不會碰到的人。但是從實用的角度出發(fā)，也不能抱太大的期望。
在這里，看作品是(人們目的的)一小部分，更大的目的是來看人，是人與人相互之間的交往與交流。
記者：這次展覽會就像一個節(jié)日，非常熱鬧，各色人物都匯集到這里，但這是否就等同于大家介入了藝術(shù)？
陳暢：有不同的藝術(shù)家來到這里，他們當然希望傳遞出自己希望傳遞的信息。巴塞爾藝術(shù)展應(yīng)該也沒有標榜一定要你與藝術(shù)發(fā)生關(guān)系，這里是一個有非常明確的目標和成交期許的博覽會。觀眾來看看挺好的，但藝術(shù)界的人士不應(yīng)該認為這就是藝術(shù)的發(fā)生。
不能依靠這類博覽會與藝術(shù)發(fā)生關(guān)系。如果認為來到這里就是看到了藝術(shù)，我只能說我們在教育和文化上有缺失。就像去一個圖書博覽會，不能認為就是與閱讀發(fā)生了關(guān)系。來藝術(shù)博覽會，肯定不是接觸藝術(shù)的主要方式。它對于收集信息有幫助，但很大程度上也是一個非常大的干擾。
角落也有意義
記者：如果缺乏必要的儲備和思考而來到這里尋找藝術(shù)的話，很容易迷失。
陳暢：直接來到一個售賣的市場，此前一無所知，怎么會知道自己喜歡什么。來到這里，是為了看一些很新奇的沒有見過的東西。
如果你真的對某一類別有興趣，比如肖像繪畫，會很敏銳地看到哪些是新的，哪些已經(jīng)見過。但是對于這樣一個博覽會，一個個體的知識儲備完全無法應(yīng)付。不論多資深的人，只能認識了解部分東西，而且有時也會看走眼。我真的不認為博覽會是很好的接觸藝術(shù)的方式。
雖然沒有什么既定的標準，但在展場你能明顯地看到，如果不是很大的、閃閃發(fā)光的，或者裝飾性很強的(展品)，在這里就很吃虧。如果攤位很小，也是很吃虧的。所有藝術(shù)以外的東西在這里都變得很重要。進了這個展場，就要用商業(yè)的標準。
作為藝術(shù)機構(gòu)和推廣機構(gòu)，應(yīng)該與這類大規(guī)模的博覽會合作。藝術(shù)的發(fā)生可能不在市場里，但展場之外，各種講座、會談，哪怕它們的參與者中只有10個是新人，那也是值得的。對于非營利機構(gòu)而言，能面對這么多觀眾的機會是很少的。有機會宣傳另一種思維很不錯。包括來到這里展示的這些藝術(shù)類刊物，生存也不容易，能有展位也是好事。
因為展會參與者基數(shù)足夠大，偏僻的角落也有人來，這就是意義所在。
黃小鵬 一個不錯的機會
5月16日中午，華南師范大學美術(shù)學院特聘教授黃小鵬匆匆趕到香港會展中心，他最主要的目的是參加侯瀚如主持的一場沙龍。“可惜時間搞錯了，錯過了。”
作為非營利藝術(shù)機構(gòu)“黃邊站”的負責人，黃小鵬將這個機構(gòu)視作自己在藝術(shù)教育實驗與實踐中的烏托邦。他強調(diào)，這個地處廣州城區(qū)邊緣的實驗藝術(shù)機構(gòu)，同時也背負公民教育的設(shè)想。鑒于此，黃小鵬接受《第一財經(jīng)日報》采訪時所說的“我與這次藝術(shù)展關(guān)系不大”，就很容易理解了。即便如此，黃小鵬并不否認香港巴塞爾藝術(shù)展對于藝術(shù)家和藝術(shù)愛好者的積極作用，“我昨天遇到香港藝術(shù)家曾建華，和他聊起巴塞爾，覺得如果能很好參與和利用，對香港本地藝術(shù)家也是一個不錯的機會。”
對于那些在展場上頗為風光的藝術(shù)家和作品，黃小鵬并不關(guān)注。一個下午的觀展時間，對于他而言顯得過于匆忙，“這種規(guī)模的展覽，認真全看完的話，至少要三天。”令黃小鵬印象深刻的作品中，既有他一直關(guān)注的藝術(shù)家的作品，也有此前他并不了解的年輕藝術(shù)家作品。
黃小鵬倒是對一直出現(xiàn)在香港巴塞爾藝術(shù)展(包括其前身香港藝術(shù)展)上的亞洲藝術(shù)文獻庫的各類活動頗為推崇，他認為這是很難得的學術(shù)交流機會?！兜谝回斀?jīng)日報》記者在展會現(xiàn)場看到，亞洲藝術(shù)文獻庫的各類活動均安排在展廳外觀眾通道旁的一處場地舉辦，周遭人流密集。雖然場地狹小且嘈雜，但并不妨礙諸多重量級嘉賓擠在一起，就學術(shù)話題展開熱烈交流，而很多聽眾也是一直站著參與。此類活動上，不時有香港本地以及海外的資深藏家現(xiàn)身，一些知名藝術(shù)機構(gòu)的負責人也列在活動嘉賓名單中。在藝術(shù)賣場里，此類活動的存在頗有安于鬧市之意。
作為一名資深的藝術(shù)教育者，黃小鵬說，自己會推薦自己的學生或者年輕藝術(shù)家來觀摩香港巴塞爾藝術(shù)展。“在這里可以看到很多平時接觸不到的作品，至少可以看到其他藝術(shù)家比較高明的技術(shù)。”他說，國內(nèi)很多裝置藝術(shù)家的技術(shù)還比較粗糙，而在國外，已經(jīng)有很專業(yè)的制作公司協(xié)助藝術(shù)家制作作品，需要了解學習。“但還是要自己有明確的理念，否則到了這里，看到時尚的、好賣的就學，很容易迷失方向。”
“這一次，巴塞爾藝術(shù)展的活動沒有像以往一樣局限于會展中心和畫廊，比如李振華的”光映現(xiàn)場“就設(shè)在香港藝術(shù)中心，還有在香港城市大學的活動，總體來說更豐富了。”在黃小鵬看來，從交易現(xiàn)場拓展開來，對他而言是藝術(shù)展更大的意義所在。
