作為中國(guó)當(dāng)代70后藝術(shù)家的代表人物，黃宇興以其璀璨華麗、迷幻肆意的熒光色而構(gòu)建出來(lái)的神秘世界為人熟知，他作品中的那些極具辨識(shí)度的氣泡、河流、樹木、寶藏等元素，在畫面上自由組合、層層嵌套，形成高聳的山巒、迷離的森林、涌動(dòng)的河流及瞬變的長(zhǎng)空。在充滿視覺張力的表象之下，亦包含了對(duì)于自然循環(huán)的思考、對(duì)生命哲學(xué)的詮釋以及對(duì)東方美學(xué)的詩(shī)意表達(dá)。
藝術(shù)家黃宇興
對(duì)于黃宇興而言，個(gè)體的天性與本能始終是其一切創(chuàng)作的靈感與動(dòng)力之源。因此，他的繪畫不斷地試圖通過(guò)自己的肉身經(jīng)驗(yàn)去挖掘、揭示一種最為深刻的內(nèi)在精神世界，進(jìn)而建立一種關(guān)于復(fù)雜人性的洞察和理解。在繪畫過(guò)程中，黃宇興將色彩作為自己最重要的造型元素，以充滿感官刺激的色彩構(gòu)成創(chuàng)造出一種神秘曖昧，但卻充滿張力的獨(dú)特視覺風(fēng)格。
2000年，黃宇興從中央美術(shù)學(xué)院壁畫系畢業(yè)之后，正式開啟了獨(dú)立藝術(shù)家的創(chuàng)作之路。在早期的“日志”、“洞”系列中，藝術(shù)家都將創(chuàng)作焦點(diǎn)集中在現(xiàn)成圖像的挪用和對(duì)寫實(shí)性繪畫語(yǔ)言的探索上。
“黃宇興中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)展” 展覽現(xiàn)場(chǎng)
之后的“改變中的生命史”系列中，黃宇興進(jìn)一步展現(xiàn)出對(duì)于生命、歷史、文明等議題的好奇心，并試圖在命運(yùn)的無(wú)常與不可控中理解人與世界之間的真實(shí)關(guān)系。稍后，他又嘗試在“光芒”和“棲息地”系列中營(yíng)造一個(gè)可以自由棲息的“庇護(hù)之地”。到了2010年左右，黃宇興先后開啟了“叢林”、“河流”、“氣泡”、“寶藏”等多個(gè)系列，通過(guò)更加多元的微觀視角探討了如夢(mèng)的浮生和世界的生滅。最終在“日出日落”系列**中，藝術(shù)家重新回歸到宏觀視野，并以生命的周而復(fù)始與不斷更迭為這一階段的創(chuàng)作給出了完美的總結(jié)。
LOT 8069
黃宇興（B.1975）
熔流
2015年作
布面丙烯
315×1050cm
簽名：HUANG YUXING 2015
出版：《黃宇興：熔流》，余德耀美術(shù)館，2015年，圖版
展覽：
1.黃宇興：熔流，余德耀美術(shù)館，上海，2015年
2.永樂(lè)·中國(guó)藝術(shù)品大展，上海展覽中心，上海，2020年
估價(jià)：CNY 6,800,000 - 9,800,000
黃宇興：熔流，余德耀美術(shù)館，2015 年，展覽手冊(cè)
回溯十余年的藝術(shù)創(chuàng)造，黃宇興從對(duì)外在世界普遍性的探索，到延展至生理、性別、身體，乃至生命的維度，繼而彌散至對(duì)自然和宇宙萬(wàn)物的聚焦，他在藝術(shù)上的觀念訴求緊密切合于他對(duì)于情愛的沉浸、宗教的參悟以及強(qiáng)權(quán)的遭遇等個(gè)人的肉身經(jīng)驗(yàn)之中。藝術(shù)家通過(guò)一種個(gè)性化的實(shí)踐，觸碰并融匯了現(xiàn)成圖像的挪用、“創(chuàng)作過(guò)程的客觀化”、媒介實(shí)驗(yàn)、身體政治學(xué)、生命科學(xué)、后抽象表現(xiàn)主義等一系列當(dāng)代藝術(shù)的核心議題。黃宇興曾評(píng)價(jià)自身的藝術(shù)之路：
從最初的圖像挪用與借鑒開始，慢慢脫離繪畫圖像的影響。在接下來(lái)的過(guò)程中越來(lái)越多地憑借對(duì)生活時(shí)間的感受、對(duì)繪畫的經(jīng)驗(yàn)、包括對(duì)這種經(jīng)驗(yàn)的陌生感，來(lái)完成繪畫。你可以看到去圖像化的痕跡，這其實(shí)是不斷發(fā)現(xiàn)和肯定自我的過(guò)程。
2015年對(duì)于黃宇興來(lái)說(shuō)是一個(gè)極其重要的節(jié)點(diǎn)。這一年，他受余德耀美術(shù)館的委任，前后歷時(shí)近8個(gè)月時(shí)間，創(chuàng)作了其繪畫生涯迄今為止尺幅最大也最重要的作品之一——長(zhǎng)達(dá)10余米的恢弘巨制《熔流》。這件作品不僅標(biāo)志著黃宇興來(lái)到了自己的創(chuàng)作黃金期，更意味著畫家在身體和心理的雙重維度都逼近了自身的極限，并由此將其獨(dú)一無(wú)二的視覺風(fēng)格推向了一個(gè)難以超越的高度。
作品局部圖
在創(chuàng)作此幅巨制時(shí)，黃宇興并未事先設(shè)計(jì)草圖或整體布局，完全憑借自身的繪畫經(jīng)驗(yàn)，即興地進(jìn)行畫面的組織與塑造?！度哿鳌分从?ldquo;熔流點(diǎn)”一詞，泛指物質(zhì)熔化至可流動(dòng)時(shí)的溫度點(diǎn)。因而此作雖隸屬與“氣泡”系列，但其來(lái)源卻不在水這一元素，而是指向一種基于物理學(xué)概念的，對(duì)于“物性”本身的認(rèn)知。
黃宇興工作室
在巨大的畫幅之上，藝術(shù)家運(yùn)用其標(biāo)志性的華麗色彩繪制出相互重疊、擠壓、碰撞的大小氣泡，仿若不同形態(tài)的物質(zhì)熔化之后懸浮、漂游于失重的空間之內(nèi)。 暗沉的血紅色氣泡和溫暖的奶白色氣泡仿佛人類的體液；熒光色氣泡如冰冷的銀色和淺淡的藍(lán)色又像是了現(xiàn)實(shí)物質(zhì)世界中的礦物元素。通過(guò)復(fù)雜的色彩關(guān)系和畫面結(jié)構(gòu)的經(jīng)營(yíng)，無(wú)數(shù)的氣泡仿佛具有了生命一般最終布滿了整個(gè)畫布，一刻不停地向著畫外蔓延與生長(zhǎng)。
《熔流》畫框
而當(dāng)觀者直接面對(duì)這一強(qiáng)大的視覺場(chǎng)域，并被其包圍、吞噬之時(shí)，其身體與心理的震撼可想而知。背后的畫框也被隨意揮灑的顏料所覆蓋，成為畫作的一部分，以旁觀的方式記錄著時(shí)間的流逝。以《熔流》為代表，藝術(shù)家在不斷的游歷與探索中，以豐富多變的繪畫語(yǔ)言將自己敏感、豐富的內(nèi)在精神訴諸觀者，以此來(lái)展現(xiàn)他對(duì)于時(shí)代變遷下關(guān)于個(gè)體與生命的深刻思考。
LOT 8067
黃宇興（B.1975）
夢(mèng)蝶灣
2017年作
布面丙烯
120×90cm
簽名：HUANG YUXING 17（背面）
估價(jià)：CNY 1,200,000 - 1,800,000
創(chuàng)作于2017年的《夢(mèng)蝶灣》帶有黃宇興標(biāo)志性的“幻境”美學(xué)特征，綿延起伏的筆觸與線條混溶在一片夢(mèng)幻般的光影中，模糊的意象仿佛是水面所泛起的層層漣漪。作品靈感或許來(lái)自莊周夢(mèng)蝶的故事，并以佛教中的輪回轉(zhuǎn)世為觀念底色，在萬(wàn)象紛紜、變化萬(wàn)千的幽深意境中呈現(xiàn)一種夢(mèng)與現(xiàn)實(shí)相互交織的人生體驗(yàn)。
河流本身這個(gè)作品就是想通過(guò)這樣一個(gè)表現(xiàn)形式，通過(guò)不同的階段，講述同一個(gè)主題，在它的這個(gè)過(guò)程中，可以體現(xiàn)出時(shí)間經(jīng)歷，它對(duì)畫面本身就是所構(gòu)成的一種變化……我覺得顏色始終是靠直覺，但這種直覺本身來(lái)自于你的生活。因?yàn)槲覍W(xué)的是壁畫專業(yè)，所以很早以前就接觸了很多傳統(tǒng)的壁畫，那種用礦物質(zhì)顏色畫的那種壁畫的感覺，以及時(shí)間賦予的特殊質(zhì)感——比如敦煌的壁畫，顏色產(chǎn)生變化以后，很多時(shí)候的人物就變成了灰黑色，這其實(shí)是因?yàn)楫?dāng)時(shí)使用了鉛，這個(gè)顏料時(shí)間長(zhǎng)了以后便會(huì)變黑，所以讓人物從一開始白色的皮膚變成了現(xiàn)在的顏色。時(shí)間賦予作品的特質(zhì)，以及顏料本身的變化，這對(duì)于我色彩方面的影響其實(shí)很大。我的顏色應(yīng)用，與當(dāng)代的涂鴉很不一樣。
——黃宇興
LOT 8068
黃宇興（B.1975）
湮沒(méi)于湖中的宮殿
2019年作
布面丙烯
70×90cm
簽名：HUANG Yuxing 2019
估價(jià)：CNY 750,000 - 950,000
黃宇興在2010年以后將關(guān)注的重點(diǎn)從生命科學(xué)轉(zhuǎn)移到自然與宇宙萬(wàn)物，這段時(shí)期其作品中最常出現(xiàn)的內(nèi)容是河流、氣泡、森林、隕石等，那些極具辨識(shí)度的造型元素在畫面上自由流動(dòng)，層層套疊，相生相斥，最終形成奔涌激蕩的河流、亙古不變的山巒和瞬息萬(wàn)變的長(zhǎng)空，藝術(shù)家運(yùn)用斑斕璀璨的熒光色堆砌出一個(gè)耀眼的異色世界，其中卻隱藏著宿命性和悲劇意味。在黃宇興看來(lái)，河流的永無(wú)止境與氣泡的短暫易逝代表著永恒與瞬間的對(duì)峙，兩者在繽紛華麗的色彩中激烈碰撞，生發(fā)出不可思議的美感，亦如萬(wàn)花筒映射出大千世界的詭譎神奇。創(chuàng)作于2019年的《湮沒(méi)于湖中的宮殿》大膽的將高飽和度的熒光紫色和橘色與理性冷酷的藍(lán)色調(diào)并置，依稀可見的地平線將作品一分為二，色彩斑斕的河流流淌而過(guò)，遠(yuǎn)處的山峰綿延起伏，整體呈現(xiàn)出一種靜謐且神秘的氛圍。
黃宇興的創(chuàng)作始終圍繞著“人的本質(zhì)與存在”這一核心議題展開，以極具視覺張力的繪畫風(fēng)格來(lái)呈現(xiàn)個(gè)體真實(shí)的肉身經(jīng)驗(yàn)與生命哲思。無(wú)論是早期色調(diào)深沉的“日志”、“壞朋友”、“當(dāng)我最需要愛”，還是絢爛華麗的“氣泡”、“河流”、“寶藏”、“山水”等系列，黃宇興在不斷的游歷與探索中，以豐富多變的繪畫語(yǔ)言將自己敏感、豐富的內(nèi)在精神訴諸觀者，以此來(lái)展現(xiàn)他對(duì)于時(shí)代變遷下關(guān)于個(gè)體與生命的深刻思考。
2003年至2007年間，黃宇興創(chuàng)作了一系列以黑色為基調(diào)的作品，畫中圖像大多來(lái)自于剛剛興起的互聯(lián)網(wǎng)，而其創(chuàng)作重心也轉(zhuǎn)向了對(duì)圖像的處理和挪用。在這一時(shí)期中，大量的創(chuàng)作都圍繞著對(duì)人物的面孔以及男性身體的描繪展開，以精湛的寫實(shí)手法訴說(shuō)著有關(guān)情欲與傷痛的主題。
LOT 8084
黃宇興（B.1975）
丁香（三聯(lián)作）
2004年作
布面油畫
110×80cm×3
簽名：宇興 HUANG Yuxing 2004（背面）（每幅）
出版：《洞》，星空間，北京，2007年，圖版
展覽：
1.洞，星空間，北京，2007年
2.穹宇之下，龍美術(shù)館，上海，2023年
估價(jià)：CNY 1,500,000 - 2,500,000
“穹宇之下” 展覽現(xiàn)場(chǎng)
在《丁香（三聯(lián)作）》中，兩側(cè)畫中的人物形象源自藝術(shù)家的一位友人。彼時(shí)的他，剛剛從農(nóng)村老家來(lái)到北京務(wù)工，在經(jīng)歷了生活環(huán)境翻天覆地的巨變之后，一種復(fù)雜的情緒與生存體驗(yàn)彌漫在他的心頭。正如我們?cè)诋嬛锌吹降哪菢樱谒宄捍緲愕难凵裰须[隱流露出一絲好奇、興奮、不安與無(wú)所適從。中間畫面的圖像則來(lái)自于一張?jiān)诋?dāng)時(shí)流傳甚廣的網(wǎng)絡(luò)惡搞圖片，以黑色幽默的方式折射出一種新興的亞文化現(xiàn)象。
《丁香》完成于2004年。畫中的人物是我的朋友楊刻，他生于1987年，與我共同生活已近八年，是工作室生活的重要成員之一。作品呈現(xiàn)了他的兩個(gè)表情瞬間—快樂(lè)時(shí)和不快樂(lè)時(shí)。組畫中間的圖像來(lái)自楊刻的計(jì)算機(jī)收藏……并拍照留念。作品的命名來(lái)自楊刻在卡拉ok最常點(diǎn)唱的一首歌《丁香花》，歌曲和mv描繪了青澀的愛情故事，故事中男主人公暗戀的對(duì)象死于意外。圍繞這件作品展開的三條線索，共同編織了人性的壓抑與釋放，情愛的單純與復(fù)雜。
——黃宇興
隨著互聯(lián)網(wǎng)的興起于爆發(fā)，2004年前后網(wǎng)絡(luò)歌曲及其相關(guān)產(chǎn)業(yè)出現(xiàn)了井噴式的增長(zhǎng)，這也標(biāo)志著全民性的網(wǎng)絡(luò)時(shí)代已經(jīng)開啟。作品《丁香（三聯(lián)作）》之名便是來(lái)自畫中人物最愛聽的一首網(wǎng)絡(luò)歌曲《丁香花》，歌曲背后令人傷感的愛情故事也為其增添了一絲悲情色彩。除了人物的特殊經(jīng)歷之外，本作還有一個(gè)關(guān)鍵的畫面謎題，即紅、綠、黃的三色背景。在一次訪談中，黃宇興道出了其中緣由：
首先，紅、綠、黃與黑色的對(duì)比，會(huì)產(chǎn)生一種類似絲網(wǎng)版畫的特殊質(zhì)感，有一種特別的，能跟心理相鏈接的視覺效果。另一方面，這三個(gè)顏色其實(shí)又對(duì)應(yīng)了交通信號(hào)燈。在那個(gè)時(shí)候，互聯(lián)網(wǎng)對(duì)于我來(lái)講既新鮮又陌生，但它卻無(wú)比迅速地改變了我們的生活。面對(duì)向我涌來(lái)的無(wú)數(shù)信息，我仿佛迷失在了信息的叢林之中，就像是身不由己地站在了一個(gè)十字路口，不知應(yīng)該何去何從。
LOT 8085
黃宇興（B.1975）
光芒
2010年作
布面油畫
208.3×355.5cm
出版：《光芒》，紅橋畫廊，2010年，圖版
展覽：光芒——黃宇興繪畫展，紅橋畫廊，上海，2010年
估價(jià)：CNY 950,000 - 1,350,000
“光芒——黃宇興繪畫展” 展覽現(xiàn)場(chǎng)
2010年之后，黃宇興逐漸擺脫了對(duì)于現(xiàn)成圖像的挪用，轉(zhuǎn)向?qū)馄蕦W(xué)和生理學(xué)的研究與探索。在這一時(shí)期的代表作《光芒》中，藝術(shù)家一方面延續(xù)了“改變中的生命史”系列中沉重的氛圍，同時(shí)又利用大面積的黑色與熒光色形成的強(qiáng)烈視覺反差，暗示出黑暗與光明，沉淪與爆發(fā)，毀滅與新生等生命中永恒的矛盾與沖突。對(duì)于男性身體的刻畫，藝術(shù)家繼續(xù)沿用了“破壞-拆解”的方式，清晰的骨骼結(jié)構(gòu)與肌體組織也隨之呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的肉身質(zhì)感，作為欲望的載體低吟著關(guān)于自我身份的探索與認(rèn)知。對(duì)于黃宇興而言，絕望之中永遠(yuǎn)蘊(yùn)含著希望，就像黑暗中的光芒一樣，雖不期而遇，卻意味著自我的救贖與心靈的慰藉。
光芒是閃現(xiàn)在生命中一切美好而突然的事件，它是意外的來(lái)訪者，帶點(diǎn)粗暴又讓人愉悅。比起2008年的個(gè)展‘改變中的生命史’，‘光芒’是一個(gè)更樸素和自我的主題。是棄置在樹林間的生命個(gè)體，在浸淫著黑暗的同時(shí)，目睹或接受的一次洗禮。
——黃宇興
「現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)日間專場(chǎng)」黃宇興作品 ▼
LOT 8226
黃宇興（B.1975）
影子；沒(méi)有人是一座孤島（一組三件）
2014年作
紙本彩鉛
55×77cm；55×77cm；55×77cm
簽名：yuxing2014；Huangyuxing2014；H yuxing 2014
估價(jià)：CNY 400,000 - 600,000
場(chǎng)圖4.jpg)
