大盂鼎銘文手卷 手卷 水墨紙本
相比中國畫，中國書法一度被視為書畫市場的“配角”。但在今年春拍，傳統(tǒng)書法卻吸引了前所未有的關(guān)注。嘉德春拍“仁妙軒藏中國書法集珍”專場中，以1725萬元成交的《大盂鼎銘文手卷》，創(chuàng)下黃賓虹書法類作品的最高紀錄；緊隨其后舉行的“一代書圣于右任”專場中，138件書法作品悉數(shù)成交；保利春拍中，八大山人的《草書七絕詩》以3450萬元成交，創(chuàng)下藝術(shù)家本人的書法拍賣最高紀錄；兩天后，匡時首次推出的“暢懷”書法夜場，最終成交1.14億元，成交率高達91.3%。
接二連三的拍賣高價和高成交率，是否意味著中國書法的價值正在回歸？拉高書法價格的，是其本身的書法藝術(shù)，還是本應作為附加值的文物價值、文獻價值？
壹
為何書法作品近期能連創(chuàng)高價？
主持人：歷史上很少有純粹的書法家，他們都以其在政治、文化、文學等領(lǐng)域的成就而見稱，書法只是余事。到了近世，才出現(xiàn)專業(yè)書法家。所以，市場上的書法也被區(qū)分為專業(yè)書法家的書法、畫家書法、文化名人書法、政治家書法等等。我們關(guān)注到，近期的書畫市場上，不少書法作品的拍賣成交價格都較高，不知道價格上漲最明顯的，都是哪一類型的書法？
許習文：近期很多書法作品的價格的確上升了不少，當中價格漲幅比較大的，還是名家的書法，很多藏家在購買書法作品的時候，更看重的是書法藝術(shù)以外的東西，比如藝術(shù)家本人的名氣或?qū)W問。
就像這次黃賓虹的書法《大盂鼎銘文手卷》拍出了1725萬元，這個價位如果是他的繪畫作品，那是合乎情理的，但他的書法作品也能創(chuàng)出這樣的高價，就讓人有點難以想象了；還有林散之的書法，以往一幅作品也就幾萬元，現(xiàn)在卻動不動就拍到幾百萬元；廣東崇正近期春拍的書法行情也很好，一幅劉海粟寫給香港著名報人金堯如的行書《茶人之家》，體現(xiàn)學人與畫家之間的情誼和交往，5000元起拍，我想著大概也就幾萬元成交吧，沒想到最后拍到了35.65萬元。
主持人：黃賓虹的書法價格這么高，應該還是因為他的畫價一直都在漲，水漲船高，把他的其他作品價位也拉高了。有“當代草圣”之稱的林散之，他的作品能夠達到這么高的一個價位，又是否算是書法家作品上揚的表示？
許習文：有時一幅書法作品的價格，它的附加值比它本身的書法藝術(shù)更值錢。比如作品是名家寫給名家的，或者是哪位鑒賞家收藏過的，都會給作品本身增色不少。而且拍賣的價格偶然性也很大，同一件作品在不同的地方拍到的價位是有很大差距的。以前我們總認為北派的作品，在北京的價位應該會比南方高一些，我現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)這也不一定。有些作品北方的藏家很熟悉，想要得到不是很難，競拍就不會太激烈，但如果出現(xiàn)在南方，距離產(chǎn)生美，有時反倒能夠拉高作品價格。比如剛結(jié)束的崇正春拍，一件不足三平方尺的黃胄畫的驢，拍了150多萬元，令不少北方行家大嘆想不到！
主持人：書法現(xiàn)在得到市場更多的關(guān)注，應該還跟畫價太高，未來增值空間不大有關(guān)。所以人們轉(zhuǎn)向更為純粹、抽象的書法，把它視為洼地，認為是未來成長的一個潛力板塊。
許習文：跟中國畫相比，書法的價格一直都是偏低的。我剛開始玩收藏的時候，也是先買“字”，因為當時沒錢，字比畫要便宜得多。比如在文物店買陳衍的書法條幅，當時也就幾百塊錢。
主持人：現(xiàn)在的藝術(shù)品市場還有漏可以撿嗎？
許習文：哈哈，現(xiàn)在是“天下無漏”，千萬別抱著撿漏的心理到藝術(shù)品市場來淘寶。
不少新入門的藏家經(jīng)常問我應該收藏什么東西，我都會說：“首先，你要喜歡這件收藏品，如果只是單純當作一門生意，把藝術(shù)品當投資品，我建議你最好還是不要進入這個行業(yè)。一些人冒著風險，買了價格不菲的收藏品，連自己還不清楚它的價值、它的用途時，就又拿著它想短時間內(nèi)要博個好價錢轉(zhuǎn)手，天下哪有這么好的餡餅吃？”
貳
當代書壇是一種什么樣的氣象？
主持人：在廣東市場，書法價格比較高的是著名學者容庚、商承祚、饒宗頤這幾位，都是很典型的文化名人書法，反倒是純粹書法家的作品關(guān)注度不高。
李公明：我先來談談目前書壇存在的三個現(xiàn)象：
第一，官本位和市場聯(lián)手打造的書法市場。官本位首先指的是全國各地的書法家協(xié)會主席、體制化的書畫研究機構(gòu)的負責人等，一旦有了這些名頭后，其書法作品的市場必然會隨之上升；還包括各級官員中的“書法家”，其市場價值也總是因其官位而異于常人。
第二，明星現(xiàn)象。包括名人、官員、將領(lǐng)，特別是娛樂明星，比如倪萍和趙本山的書法，據(jù)稱可以賣到幾萬元甚至幾十萬元。這種現(xiàn)象影響了人們對書法藝術(shù)價值的判斷。
第三，表演性質(zhì)的娛樂化和商業(yè)化。這種商業(yè)化最典型的是“獻禮現(xiàn)象”，凡是重大節(jié)日，常會出現(xiàn)某某書家以字數(shù)或篇幅堪稱驚人的書法作品來“獻禮”，以產(chǎn)生新聞效應。另一種就是表演，比如用舌頭、用身體各部位、用樹枝等物來寫字，將書法娛樂化，在這個問題上，媒體也負有一定的責任。
主持人：針對這些現(xiàn)象，美術(shù)界也缺乏中立的批評。李教授剛講到的書法市場官本位現(xiàn)象的確存在，我聽說市場上還有以書協(xié)職位的高低來論作品價格的。但話說回來，正因為缺少了批評的聲音，買家或欣賞者不懂得區(qū)分不同書法作品的高低，也就只能依據(jù)協(xié)會的職務來作為衡量標準。
李公明：沒錯。目前美術(shù)批評界相當慚愧的，就是嚴重稀缺真正的書畫批評家，而只是以某人的官位、名氣作為權(quán)威。
我是把書法當作中國傳統(tǒng)文化來看，古人是在生活中追求藝術(shù)。在古代，書法具有實用性，不管是寫信，還是抄經(jīng)，書法都是生活中必需的。而現(xiàn)代人是在藝術(shù)中討生活，在藝術(shù)中淘金。所謂生活中的藝術(shù)和藝術(shù)中的生活，古今有著很大的區(qū)別。在古人看來，書法就是一種修養(yǎng)和氣節(jié)。
許習文：過去讀書人寫一手好字是天經(jīng)地義的事情，比如我想邀請你來寒舍一敘，寫個手札差人專門送到府上，現(xiàn)在只需要一個電話、一條短信就搞定了。書法已經(jīng)越來越貴族化，寫的人越來越少，寫得好的那就更少了。所以我預料若干年后，說不定只要有字的紙就能賣錢了，因為“寫字”的人越來也少，書法也就變成了一種文物。
主持人：“古人在生活中追求藝術(shù)，現(xiàn)代人在藝術(shù)中討生活。”這兩句話說得好。但我覺得，在藝術(shù)中討生活也沒什么問題，古代如仇英、唐伯虎，近代如齊白石、張大千也在藝術(shù)中討生活，這應該是經(jīng)濟社會一種很正常的現(xiàn)象。
李公明：我認為，當今的書法發(fā)展趨勢中的不少方面和傳統(tǒng)的書法是有區(qū)別的。傳統(tǒng)書法有其特定的工具和技巧，如果完全拋棄了這些，即便是再好的作品，也難稱之為中國書法。如今出現(xiàn)了某些書法江湖的當代派，書法以丑、怪為美，丑陋中雖然仍有可能因為刻意出新而帶點“情趣”，但是與中國書法傳統(tǒng)的正大氣象背道而馳。這種丑書會不會進入到市場？如果是從傳統(tǒng)審美的角度來講，這些丑書是不值得收藏的，但現(xiàn)在左右市場的卻不是藝術(shù)本身的價值，只要有資本運作，什么樣的作品隨時都可以進入市場。
許習文：現(xiàn)在的確是丑書橫行，以前我跟啟功先生也談論過這個問題，在有美可以選擇的時候，為什么要選擇丑呢？
主持人：丑書因為有視覺沖擊力，在展覽的時候的確比較容易吸引眼球。但看一眼可以，朝夕相對就肯定不行了。如果刻成匾，那就更加面目可憎了。
最近幾十年來，今人的書法相對于古人沒有出現(xiàn)“大家”，但像啟功的書法還是值得尊敬的。之前有人批判他，說他的館閣體讓中國書法誤入歧途，但我認為這種批判是應該放在大的歷史背景下去考量的。啟功的書體看似易學，但其實格調(diào)不低，富有書卷氣，這不是一般人能學得來的。
許習文：另外，書法家一旦形成自己的風格，雖然辨識度高了，但也就形成了習氣，有時候看他一幅作品，跟看他一百幅作品是一樣的，都是一個模式而已。
所以臨摹字帖，千萬不要選擇某個人晚年的書法去學習，因為這個時候他的風格已經(jīng)形成，你去臨摹他的字，就會把他不好的習氣放大，學習了他的缺點，還沾沾自喜自以為學習到位了。臨摹書法的時候，最好是學習名家中年時期的書法，那個時候他還沒有完全形成自己的風格，正在博采約取，是上進的時期。
李公明：還有一種現(xiàn)象叫“拉大旗作虎皮”，就是將書法的意義、價值宏大化，也就是把書法拔得很高。你看現(xiàn)在的書法界有各種體制化或半體制化的機構(gòu)，如中國書法家協(xié)會下面還分有楷書、隸書等小協(xié)會，他們都熱衷于建項目、搞工程，比如建書法院、書法博物館、組織各種類型書法比賽等等，為了公共財政投入或民間資助，他們總會將書法拔高為“中國文化走向世界”、“大國文化崛起的重要標志”等等，總是各種天花亂墜的說辭把書法從個人行為上升為國家文化戰(zhàn)略。
其實，書法就是個人的一種藝術(shù)修養(yǎng)，之所以熱衷于上升到國家文化戰(zhàn)略的高度，無非就是想要索取納稅人的錢。由于國家形象的崛起，需要依賴文化的包裝，這么不斷地把國家文化戰(zhàn)略的字眼拉到當代藝術(shù)發(fā)展，包括書法的身上來，也就讓書法逐漸遠離古人所講的樸素的生活和文雅的品位。書法被虛構(gòu)出來的高大形象，值得我們警惕。
叁
什么樣的書法才是好的？
主持人：正像李教授剛才所說的，古代并沒有所謂的書法家，書法只不過是一種書寫的工具。在廣東，民國以來幾位書法寫得好的“大家”如康有為、梁啟超、林直勉，他們也都不是專業(yè)的書法家，卻都是學養(yǎng)精深的學者，他們的書法都得到了大家的公認。我們探討一下，什么樣的書法才是好的？
許習文：古代不會有類似的專業(yè)書法家，他們寫字純粹為了修身養(yǎng)性，寫好字是自然而然的。而現(xiàn)在一些專業(yè)書法家，為了拿獎而創(chuàng)作，過分強調(diào)技法，而技法是不太難的，幾年內(nèi)就能比較容易地解決。比如周作人，我就喜歡他的書卷氣，他的作品掛在墻上，看著就令人心情愉快舒暢。
一幅書法作品的高低，我覺得關(guān)鍵還是看作者的胸襟和學養(yǎng)。如果創(chuàng)作出來的書法太過刻意，只為迎合當下的潮流或是評委的口味，帶有很強的功利性，那就失去了書法修身養(yǎng)性、“無意于佳乃佳”的本源。
書法的技法重要還是修養(yǎng)重要？歷史上有個例子可以說明這個問題。在清末民國，上海有個專門擺攤幫人寫招牌的書匠叫唐駝，在當時他的名氣是很大的，功力也是一流的。但為什么到了現(xiàn)在，美術(shù)史上基本沒人提起唐駝這個名字？就是因為他的書法沒有其他文化的支撐，單以技法取勝，慢慢地就被歷史淘汰了。
主持人：我還記得小時候看字帖，字帖的最后都有一個介紹書畫名家的欄目，在顏真卿、蘇東坡、董其昌等一長串人名后面，還有一個唐駝的名字，他的書法技法的確掌握得很好，但缺少文化內(nèi)涵，所以流傳下來的作品也不多。我想唐駝在上世紀五六十年代被捧得那么高，可能還與當時提倡重視“平凡勞動者”有關(guān)。
最后，多謝兩位專家的專業(yè)分析。
綜合起來說，讓我想起孟子的一句話：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也，是尚友也。”欣賞一件書法作品，也是如此，必須和作者的精神世界一起來欣賞。所以書法到最后還是落腳于文化評價，一幅書法作品好不好，這是一個綜合的評價，而不是單純的技術(shù)評價。我們家里掛一幅書法，其實是與書法家在對話，跟他有文化上、精神上的交流。
2014年春拍部分書法作品成交紀錄(數(shù)據(jù)來源：雅昌藝術(shù)網(wǎng))
拍品名稱 成交價(元) 拍賣日期 拍賣公司
溥光《書韓昌黎山石詩卷》3507.5萬 2014-06-03 北京保利
八大山人《草書七絕詩》3450萬 2014-06-03 北京保利
傅山《草書華嚴經(jīng)》2760萬 2014-04-20 上海明軒
伊秉綬《隸書遂性草堂橫批》2300萬 2014-06-04 北京保利
黃賓虹《大盂鼎銘文手卷》1725萬 2014-05-17 中國嘉德
林散之《草書十一言聯(lián)》644萬 2014-06-04 北京匡時
于右任《行書八言聯(lián)》356.5萬 2014-05-19 中國嘉德
康有為《行書七言聯(lián)》230萬 2014-06-04 北京匡時
