比利時(shí)藝術(shù)家漢斯·歐普·德·貝克，算得上北京藝術(shù)圈的老朋友了。這次他帶來的“夜畫”，依舊是讓人動(dòng)容的黑白世界。動(dòng)畫、多媒體、架上繪畫，不同的載體都是他與人交談的方式，為的是表現(xiàn)每一份孤獨(dú)的與眾不同。藝術(shù)家的世界即黑夜，他卻在里面用黑色的筆制造光彩、細(xì)膩和溫暖。
這個(gè)“新媒體”有內(nèi)容有溫度
北京的畫廊每天都有新展開幕，其中頗為吸引人的往往都是以新媒體作為創(chuàng)作載體的展覽。這也無可厚非，這種表現(xiàn)方式更加多元、直接，代入感也更強(qiáng)。但實(shí)事求是地說，大多數(shù)此類展覽除了最大限度地征用觀眾的各個(gè)感官，并沒有過多的內(nèi)容存在——它們更像是一場(chǎng)年輕人思維迸發(fā)出的盛宴，繁華喧囂過后，就如同臺(tái)風(fēng)過境。當(dāng)然，也有人能讓這種體驗(yàn)“可持續(xù)發(fā)展”，能夠讓人看到后，仿佛進(jìn)入一個(gè)許久未曾打開的內(nèi)心世界。漢斯·歐普·德·貝克這次帶來的“夜畫”是這樣一場(chǎng)展覽。
這不是這位比利時(shí)藝術(shù)家第一次與常青畫廊的合作。早在2009年他就曾在常青做過個(gè)人展覽“默演”。與五年前一樣，這次的個(gè)展依舊是以創(chuàng)作大型裝置、雕塑、電影、水彩、攝影等多種媒介為載體，而這些作品則無一例外地展現(xiàn)著對(duì)我們復(fù)雜社會(huì)的反思，以及藝術(shù)家身處其中時(shí)對(duì)一切存在的種種叩問。
展廳里最引人注目的，無疑是漢斯為展覽全新創(chuàng)作的系列水彩作品。這些水彩展示在被裝飾成打印室樣子的展廳中，從構(gòu)圖和光影方面很有些電影的感覺，純黑白的圖像甚至有種神秘的暗黑氣氛。漢斯創(chuàng)作這些作品大都是在所有人下班離開后，“我基本都是在很晚的夜里畫它們，這個(gè)時(shí)候城市也好、風(fēng)景也好，哪怕是不知名的人物都是另一個(gè)樣子，不被人輕易察覺的樣子，充滿另一種可能性。”
漢斯在以往創(chuàng)作中慣用的動(dòng)畫元素在這次展覽中也有所呈現(xiàn)。影片《夜間》被投射在一個(gè)單獨(dú)的房間中，畫面中是一系列畫面上的場(chǎng)景被反復(fù)地畫上又擦去，如同無數(shù)個(gè)相似的、開始又結(jié)束的夜晚一樣，出現(xiàn)和消失都短暫但耐人尋味。在短片旁邊的展廳，則展出著藝術(shù)家創(chuàng)作的一組裝置：雕塑作品《手勢(shì)》被安放在了墻面上，其中每個(gè)都展現(xiàn)了一或兩個(gè)真人一樣大小的無名手臂所做的簡(jiǎn)單動(dòng)作。“從這些小手勢(shì)里你或許能夠看到很多大故事”，正如漢斯所言，這些猶如寫作的手、緊握的手看起來并不特別引人注意，但更多時(shí)候卻是生活里最貼心、溫暖的安慰。
我的世界即夢(mèng)境每個(gè)孤獨(dú)都與眾不同
作為每年都有新作品的藝術(shù)家，1969年出生于比利時(shí)蒂倫豪特的漢斯，可以算得上多產(chǎn)。他的作品總是沉靜且有張力，很多時(shí)候更像是一個(gè)沉默但具有吸引力的夢(mèng)境，拉著人瞬間掉落到他營造的世界之中。這并不是虛構(gòu)的夢(mèng)境，在藝術(shù)家看來，人類就是一種憑著自己的臆想來設(shè)計(jì)周遭環(huán)境、并且在其中或悲或喜的生物。而他所創(chuàng)作的“世界”，不過是人們勾勒和臆想的呈現(xiàn)。
這位比利時(shí)人今年45歲，在這個(gè)成名要趁早的年代，他可以歸到大器晚成那類。1998年的《Location》是他相當(dāng)早期的裝置作品了：一片空地上豎著幾個(gè)交通信號(hào)燈，旁邊是整齊的斑馬線、荒涼的土地以及枯敗的樹木，猶如世界末日后的某個(gè)郊外，只有規(guī)則還存在，人卻不見蹤影。如果說以《Location》為代表的早期作品充滿魔幻味道，相比之下，如今他的新作品顯然柔緩了很多。
無論是前幾年的《Extension》，還是后期的《StagingSilence》，雖然無一例外地依舊是黑白灰營造的系列，卻有著細(xì)膩的情感細(xì)節(jié)。這次的《夜畫》也一樣，沉靜、微小，卻共同構(gòu)成了一個(gè)有關(guān)夜晚與孤獨(dú)的主題，當(dāng)你沉下心來走入這些夜晚和孤獨(dú)，或許就會(huì)發(fā)現(xiàn)它們各自的與眾不同，以及這些不為人知的情感存在的意義。
