從左到右：策展人陸蓉之、聯(lián)合策展人Renzo di Renzo 、聯(lián)合策展人Felix Schöber Claud
由北京今日美術(shù)館，臺北晟銘(UNEEC)文化教育基金會，鹿特丹世界藝術(shù)館和臺灣美術(shù)館與威尼斯Claudio Buziol(克勞迪歐-布幾奧)基金會聯(lián)手合作，共同推出《未來通行證——從亞洲到全球》國際大展。
此次展覽呼應(yīng)了第54屆威尼斯國際藝術(shù)展的主題“ILLUMInations”(啟發(fā)、光照與國家 )，展現(xiàn)了亞洲在藝術(shù)發(fā)展中，不止超越了國界，同時(shí)成為一個(gè)新的藝術(shù)宇宙中心。該展覽分為兩個(gè)部分，分別于Abbazia di San Gregorio (圣格雷戈斯修道院)以及Palazzo Mangilli-Valmarana(曼吉利瓦馬拉那宮)兩個(gè)場館展出。該展覽由中國著名策展人陸蓉之親自操刀，與來自意大利的Renzo di Renzo(迪·蘭佐)以及德國Felix Schöber(李樂)共同策劃。
從來不存在沒有局限性的分類，所以對我來說，我的任務(wù)是sampling，就是舉例說明。我選擇藝術(shù)家來舉例說明我的看法。
記者：這次展覽設(shè)定了五組概念：“東方與西方”、 “過去與未來”、“陰與陽”、“宇宙與個(gè)體”、“虛擬與現(xiàn)實(shí)”。它們是怎么被提出來的?這些概念和入選藝術(shù)家之間如何實(shí)現(xiàn)互證關(guān)系?
陸蓉之：分類始終是一個(gè)很嚴(yán)重的問題。對我來說，我是需要分類把問題強(qiáng)化出來，比如這五組概念，它們代表了我?guī)资暌詠硭伎嫉膯栴}，全部都涵蓋在里面。但是從具體的操作上其實(shí)是有難度的，比如有藝術(shù)家是跨界的，如果從不同視角去分析，或許他能夠同時(shí)可以容納進(jìn)兩個(gè)或者更多的類別。正如從來沒有分類不存在局限性，所以對我來說，我的任務(wù)是sampling，就是舉例說明。我就選擇藝術(shù)家來舉例說明我對這些東西的看法。這其實(shí)并不足以代表藝術(shù)家的representation。藝術(shù)家作品的含義可以更寬泛和多維度。
八九十年代的藝術(shù)家別無選擇地被西方選擇，可是今天的中國藝術(shù)家很牛了。
記者：這個(gè)展覽名為“未來通行證”。這個(gè)通行證是西方派發(fā)的，還是我們試圖有自己的文化策略去進(jìn)入?
陸蓉之：如果西方人用這個(gè)名字，我就會很生氣，你憑什么說你要發(fā)通行證呢?我們自己通行，不行嗎?但這個(gè)展覽是我策劃的，所以就不存在這個(gè)問題，這并不妨礙我們?nèi)プ袷厮麄兊挠螒蛞?guī)則。我們是要參加人家的比賽嘛，因?yàn)樗氖找暵矢甙?，這都沒有關(guān)系。
展覽作品之一
記者：在面對西方的規(guī)則的時(shí)候，你覺得現(xiàn)在藝術(shù)家心態(tài)有沒有變化?
陸蓉之：時(shí)代不一樣，心態(tài)也不一樣。上世紀(jì)八九十年代起來的藝術(shù)家別無選擇地被西方選擇，可是今天的中國藝術(shù)家很牛了。很多成名的中國藝術(shù)家，他們已經(jīng)變成是他們在選擇要不要參加。也許其中有種種原因，比如沒有適合的作品等等。我很明顯地看到，當(dāng)年他們沖進(jìn)這個(gè)游戲場的時(shí)候，他們每個(gè)人都是覺得幸運(yùn)而雀躍地去參與的?，F(xiàn)在他們覺得參不參加不是那么太重要的事。對我來說，這是一種進(jìn)步。
說實(shí)在的，現(xiàn)在全世界最熱的藝術(shù)市場就在中國。巴塞爾博覽會觀察中國的崛起夠久了吧?它不是剛宣布了下一站就是亞洲嘛。這也說明在可預(yù)計(jì)的未來，中國的審美，中國的游戲規(guī)則將會成為西方追隨的一個(gè)版本，不可以說一定要領(lǐng)導(dǎo)西方，但至少是一個(gè)選項(xiàng)，他們同樣也可以選擇要不要來參與，或者要不要來追隨，這完全是有可能的。這樣的狀態(tài)是十年前無法想像的，但現(xiàn)在就有可能啊。
現(xiàn)在是一個(gè)潮文化的時(shí)代，潮流文化具有淺碟化的特質(zhì)，它強(qiáng)調(diào)娛樂性的流行文化。我覺得現(xiàn)在時(shí)代的氛圍正好走到了這里。
記者：“動漫新美學(xué)”你提出來也有六七年的時(shí)間了。從這個(gè)展覽來講，入選的作品明顯從屬于這個(gè)美學(xué)標(biāo)準(zhǔn)之下。另外展覽整體涉及到了其他更宏大和寬泛的理念。它們之間的關(guān)系?有何聯(lián)系或者沖突之處?
陸蓉之：在今年這個(gè)展覽之后，我正式地從策展這個(gè)領(lǐng)域退出，我希望留下的是一個(gè)美麗的背影，給未來年輕的策展人有一個(gè)學(xué)習(xí)的榜樣。我一直堅(jiān)持，文化事業(yè)跟純粹的商業(yè)行為有差異性，文化有商業(yè)性的那一面，但它也有歷史的使命感和道德感的一面，這是我對自己的要求。
認(rèn)識我的人都知道，我是一個(gè)很驕傲的中國人。雖然我對人很客氣，但是在談到文化立場的時(shí)候，我是很堅(jiān)持的。作為一個(gè)華人，我怎么樣在全球的舞臺上為華人或者亞洲爭取到被尊重，這是我的使命感。我進(jìn)藝術(shù)圈32年了，我從1970年代就跑展場，做報(bào)道，包括后來一直在國外看了很多東西，我希望將自己所有的思考用這個(gè)展覽呈現(xiàn)出來，而且我也并不希望讓“動漫新美學(xué)”像標(biāo)簽一樣地貼在我身上，除此之外，我還有更多可以去說和做的事情。因此，我設(shè)計(jì)并運(yùn)用了一套體系，將所有的東西包裹在里面，我希望讓每一個(gè)東西都恰如其分的存在其中。
當(dāng)然我并不避諱“動漫美學(xué)”，在這六個(gè)類別中，“動漫新美學(xué)”實(shí)際是“虛擬與現(xiàn)實(shí)”那一塊，而且它將占據(jù)整個(gè)曼吉利瓦馬拉那宮的空間。現(xiàn)在盡管很多人都不認(rèn)可“動漫美學(xué)”，甚至村上隆、奈良美智。但我始終認(rèn)為，村上隆是最能夠體現(xiàn)我理論的一個(gè)藝術(shù)家，包括他的小男孩、加工廠等等。到今天為止，純美術(shù)圈都不承認(rèn)“動漫”這種形式，甚至在日本，“動漫”這個(gè)概念還是貶義的，因?yàn)樗谴挝幕?，不代表純粹學(xué)術(shù)水平的東西。因此我需要時(shí)間醞釀以后的發(fā)酵，那將是一個(gè)自然的過程，就像“立體派”剛提出來的時(shí)候，它同樣是一個(gè)貶義詞，但是一旦它變成一種語境，大家熟悉而且會使用、追隨的時(shí)候，一切就不一樣了，我期待這一天的發(fā)生。
楊納 VikiLulu 160cm×150cm 2010
記者：在我理解，“動漫新美學(xué)”是理解當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)視角，為當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作提供了理論的根基，這在很大程度上有利于更好地對其進(jìn)行立論和闡釋。與您而言，您自信于“動漫新美學(xué)一定會成為一個(gè)主流的審美價(jià)值”，為什么?
陸蓉之：我剛剛還在跟穆磊聊天，他看了這次展覽整本的電子畫冊之后說，現(xiàn)在 “動漫美學(xué)”那一塊，女孩子的作品真的做得比較好，而男藝術(shù)家都要累積到中年過后才能把那種深沉、深度給鍛煉出來。我說，現(xiàn)在是一個(gè)潮文化的時(shí)代，潮流文化具有淺碟化的特質(zhì)，它強(qiáng)調(diào)娛樂性的流行文化。我覺得現(xiàn)在時(shí)代的氛圍正好走到了這里。這些年輕藝術(shù)家也在這個(gè)環(huán)境里面去反映這個(gè)時(shí)代。一般人認(rèn)為女性不夠深沉，這當(dāng)然是一個(gè)誤解，但除去個(gè)別藝術(shù)家，大部分女性確實(shí)不愛做血腥和暴力的主題，她們相對傾向于漂亮、可愛、耐看的東西。
再回到這個(gè)展覽，如果我僅僅強(qiáng)調(diào)“動漫新美學(xué)”，她反映的僅僅是淺碟化的那一塊，但是現(xiàn)在展覽的格局是有深有淺、可進(jìn)可斂、可深可淺。所以我認(rèn)為這個(gè)展覽的包容性非常強(qiáng)。
關(guān)于這次展覽，我也聽到了不同的聲音，因?yàn)槲易隽艘粋€(gè)完全不是雙年展的展。雙年展的主流就是搞觀念藝術(shù)，比如一個(gè)房間只放一件作品。我當(dāng)然也可以只做裝置，但我沒有這么選擇，我運(yùn)去的全部都是架上繪畫跟雕塑，最傳統(tǒng)不過的媒材。誰說只要傳統(tǒng)做過就不能做了呢?這一次我們帶去的是一股亞洲力量，這些都是亞洲人做的作品。
關(guān)于這次展覽能夠順利舉行，我用“天時(shí)、地利、人和”形容，他們?nèi)币徊豢?。首先，亞洲尤其是中國力量的崛起極大地撼動了西方，由經(jīng)濟(jì)發(fā)展帶來的是藝術(shù)市場的繁榮，這是不能否認(rèn)的事實(shí)。另外，我們很幸運(yùn)地找到了很好的展場，最重要的是我們有一個(gè)“夢幻團(tuán)隊(duì)”，我的最大的資金來自臺灣的晟銘(UNEEC)文化教育基金會，這也讓我深感幸運(yùn)。這一次，我們集結(jié)的都是最優(yōu)秀的藝術(shù)家，像奈良美智、印度的Thukral and Tegra與Janice Devali拿來了新作品，徐冰老師用他的標(biāo)志性文字設(shè)計(jì)了Future Pass字樣，同時(shí)還做了新的裝置作品，這也是此次展覽中唯一的一件裝置。
我要說的是，在第54屆威尼斯國際藝術(shù)展后，《未來通行證——從亞洲到全球》將會在2011年12月進(jìn)入鹿特丹世界藝術(shù)館繼續(xù)展出，因?yàn)檫@兩個(gè)地方的展場都是古代建筑，展覽空間比較小，因此當(dāng)我們在2012年4月的臺灣美術(shù)館展出時(shí)，會增加一些參展藝術(shù)家的大型作品，包括在其后的今日美術(shù)館也是如此，因此巡展不僅是展覽的重復(fù)，它還是有變化的。
陸蓉之和臺灣美術(shù)館館長黃才郎，鹿特丹世界藝術(shù)館館長，今日美術(shù)館館長張子康，聯(lián)合策展人Felix Schöber
今日美術(shù)館館長張子康，策展人陸蓉芝和參展藝術(shù)家
圣格雷戈斯修道院展館現(xiàn)場
圣格雷戈斯修道院展館現(xiàn)場
【編輯：成小衛(wèi)】
