幾年前，當(dāng)何多苓準(zhǔn)備創(chuàng)作新的人物肖像系列的時(shí)候，中國當(dāng)代社會(huì)和藝術(shù)界都在重新討論科技與人文的關(guān)系，而這在更深次上源自對(duì)人性與文化的價(jià)值定位的模糊性。何多苓極少口頭回應(yīng)這些問題，也很少有人意識(shí)到他的作品在藝術(shù)史之外所具備的深層價(jià)值。當(dāng)實(shí)施這次名為“山－水－光－氣”的個(gè)人展覽計(jì)劃時(shí)，我忽然發(fā)現(xiàn)，也許他的肖像作品在跨越了更長的時(shí)間節(jié)點(diǎn)之后，重聚的結(jié)果將會(huì)是對(duì)過去理論工作的一種反思，以及對(duì)他的創(chuàng)作過程的重新發(fā)現(xiàn)。藝術(shù)家究竟還能為這個(gè)世界帶來些什么？也許這個(gè)問題的答案，恰恰就在那些從來就閉口不言的藝術(shù)家和作品當(dāng)中。緘默不是一種選擇，而是一種創(chuàng)作狀態(tài)的必然，也是人們常常錯(cuò)過這些答案的原因。
　　在何多苓過去的創(chuàng)作生涯所覆蓋的時(shí)間段里，世界當(dāng)代藝術(shù)充滿了活力和冒險(xiǎn)精神，也充滿了對(duì)不同文化及歷史的審視。中國當(dāng)代藝術(shù)在其中扮演著多重的角色，而這其中必然的矛盾性也正是個(gè)體藝術(shù)家所面臨的尷尬所在。何多苓的繪畫在當(dāng)代的多樣性中并沒有展示其彈性，它們始終處在個(gè)體與繪畫最為直接的連接點(diǎn)上。這讓他能夠以少見的真實(shí)狀態(tài)拒絕自己需要扮演的角色，并由此用另一種可信的方式提供密碼一般的答案。然而，他的行為常常只為一切概括性的陳述帶來了方便。這次展覽盡力用更完備的方式展示何多苓的作品，但它提供的視角并不是概括式和全景式的。相反，那些技術(shù)，色彩，人物，構(gòu)圖，以及一切可見內(nèi)容的不斷變化，早已突破了人們看待“繪畫”或“技術(shù)”的一貫傳統(tǒng)，變成了唯一可行的，陳述個(gè)體生命與世界之關(guān)系的方式。
　　人物是對(duì)“山－水－光－氣”的抽離，是不同的氣場及時(shí)間經(jīng)緯在他眼中的輪回。
　　和歷史上許多重要的藝術(shù)家一樣，何多苓的作品會(huì)讓“傳統(tǒng)”這個(gè)詞消解在無數(shù)細(xì)密而深刻的感知回路當(dāng)中，并重現(xiàn)生命與藝術(shù)在時(shí)間長河中所保留的一致性，而這正是當(dāng)代社會(huì)最需要去發(fā)現(xiàn)的東西。 　　藝 術(shù) 家 簡 介
　　何多苓，生于成都，中國當(dāng)代抒情現(xiàn)實(shí)主義油畫畫家的代表。作品為中國美術(shù)館、福岡美術(shù)館，龍美術(shù)館，松美術(shù)館等海內(nèi)外藝術(shù)機(jī)構(gòu)和收藏家收藏。
　　上世紀(jì)80年代初，他即以油畫《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》、《青春》、連環(huán)畫《雪雁》等作品引起轟動(dòng)，成為塑造一個(gè)民族和集體形象的代言畫家。1992年，其作品《今夕何夕》顛覆其一貫恪守的焦點(diǎn)透視法則，首次使用雙重空間的處理手法，作品風(fēng)格更為趨近中國古典繪畫風(fēng)格。
　　何多苓的藝術(shù)具詩意的特質(zhì)，重繪畫性，唯美、優(yōu)雅、感傷，他追求的是無拘無束的自由度。他的藝術(shù)造型功底堅(jiān)實(shí)而全面，落筆之處，人物、景象充滿生命活力。他在形式語言上所推崇的單純感與中國傳統(tǒng)水墨畫具有異曲同工之妙，在洗練中見細(xì)致，于單純中現(xiàn)復(fù)雜，表現(xiàn)出一種超然的精神境界和深層次的藝術(shù)追求。
　　在當(dāng)代中國畫壇，何多苓是一位令人矚目的人物。自1982年推出油畫《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》以來，他不斷有新作問世，畫風(fēng)悄悄地變化，形式、語言在逐漸完善，但他作為畫家的面貌卻是鮮明的，予人的形象是整體的。他被認(rèn)為是具有杰出才能的現(xiàn)實(shí)主義畫家。這現(xiàn)實(shí)主義，我想把它稱作“哀傷而抒情”的。對(duì)，何多苓正是這哀傷、抒情的現(xiàn)實(shí)主義油畫的代表人物。也潛移默化地影響著一代代青年人。
　　何多苓的繪畫形式語言也是與四川其它畫家不一樣的。作為油畫家，他的造型功力堅(jiān)實(shí)而全面，人物、景象在他的筆下顯得很有生命。而且，更重要的是，他在形式語言上所達(dá)到的單純感與中國傳統(tǒng)的水墨畫有相通之處。就畫面整體的單純感而言，它表現(xiàn)出一種較為超越的精神境界和藝術(shù)理想。還有，他在單純中求細(xì)致和復(fù)雜的手法，（如他所說，對(duì)外輪廓的限制很嚴(yán)，輪廓里的東西畫得很充實(shí)、微妙），也是得之于中國傳統(tǒng)藝術(shù)之啟發(fā)。
　　在強(qiáng)大的西方現(xiàn)代美術(shù)潮流前面顯得有些惶恐和不知所措的中國大陸美術(shù)界，給善于思考和毅力堅(jiān)強(qiáng)的人提供了展示才能的最好機(jī)會(huì)──逆潮流而行，走出自己的路。雖然這條路荊棘叢生和途程遙遙。中國的名言「走寂寞之道」給一切探索者以莫大勇氣和力量鼓舞。何多苓還在辛勤的探索著，但他已經(jīng)取得的，是中國美術(shù)界引以自豪的。
　　何多苓總是用文體說明形象語言形式的重要，他認(rèn)為，“如果我們顯得虛無，那無非是想掩蓋一些簡單的真理。這個(gè)真理就是好的文體使人迷戀，畫畫也一樣。”