讀楊賢藝的作品，總會帶來兩種感動。一是他對家鄉(xiāng)、對故土的摯愛和眷顧。那凝結在亞麻布上鮮活的人物和熟悉的景象，始終帶著淡淡的鄉(xiāng)愁和濃濃的鄉(xiāng)情。二是他對藝術、對繪畫的執(zhí)著和堅守。那流淌在畫面上斑斕的色彩和柔美的線條，折射出一個藝術家永不停滯的追尋和永不停歇的思考。

楊賢藝上世紀六十年代初期出生重慶酉陽，那是一個令人懷想的年代和一塊充滿傳奇的土地。盡管湍急的烏江沒有抵擋住風云的變幻和認知的癡狂，卻用鋪天蓋地的宣傳海報為幼小的賢藝打開了一扇張望美術的窗口。那些色彩鮮艷、人物高大、形式統(tǒng)一、內容反復的作品，在給楊賢藝的生命注入最初的繪畫因子的同時，也給他帶來了更多的疑問和不解。帶著土家人骨子里的倔犟和堅韌，賢藝八十年代走出峰巒疊障的武陵山區(qū)，來到四川美術學院油畫系求學。系統(tǒng)的基礎理論強化和專業(yè)的技能技巧強化，使他對繪畫這一充滿無限魅力的古老藝術有了全新的認識和理解、全面的掌握和應用。已經(jīng)墜入“愛河”無力自拔的他此時心中只有一個念頭，那就是要用手中的畫筆守望烏江、守望家鄉(xiāng)，畫出這方山水無與倫比的絕響。

大學畢業(yè)后，品學皆優(yōu)的賢藝堅定地選擇重回烏江，來到位于涪陵的長江師范學院任教，開始了長達三十年的守望。傳統(tǒng)與質樸，是賢藝繪畫最明顯的特征。畫如其人，人如其畫。初識楊賢藝和他的作品，在腦海里就蹦出了這兩個詞。他的作品不矯情，不做作，不無病呻吟，不故弄玄虛，而是憑借扎實的基本功，老老實實地從傳統(tǒng)出發(fā)，通過對質樸和本真仔仔細細、認認真真的還原，恰到好處地回到傳統(tǒng)的本身中去。這種傳統(tǒng)是繼承的創(chuàng)新，開出的花朵結出的果實便是本真的質樸。

深度決定高度。一個藝術家要有所作為，達到一定的高度，除了過人天賦之外，還要看你在生活中扎得有多深、扎得有多久。賢藝的創(chuàng)作有力地說明了這樣一個道理。在烏江激流中的守望，使他在收獲沉甸甸的藝術果實的同時，也收獲了不一樣的精彩人生。

重慶市美術家協(xié)會   長江師范學院   重慶市文藝家活動中心

2016年3月19日