前言

文/一鵲

早在柏拉圖就有著對于本質(zhì)和表象的描述，而再生產(chǎn)的不斷擴大顛覆了“原型”的統(tǒng)治地位，理念論對“真實”崇拜隨著靈韻的消逝而瓦解。進(jìn)入了讓鮑德里亞所說的擬像（simulation）時代。老王的作品便完全繼承了這個時代的產(chǎn)物 ，作為徹徹底底的復(fù)制，而其意象“點屎成金”。

這樣的變化前所未有的將大眾與藝術(shù)聯(lián)系了起來。從第一時代自然規(guī)律的價值模仿，到第二時代商品規(guī)律的價值再生產(chǎn)，到如今結(jié)構(gòu)規(guī)律的仿真或也被稱為擬像，用來區(qū)分表象與真實的可變性消失了。

機械化商品化的浪潮滾滾而來，任何都可以被復(fù)制，藝術(shù)一樣，人也一樣。藝術(shù)消遣形成了反控制，而人成為了被塑形的對象。本著分享卻不必關(guān)心的觀看理念。具有時代性的重復(fù)，此創(chuàng)作思維作為當(dāng)今藝術(shù)的流量密碼，被反復(fù)使用。不斷的擬像，剝離了意義的信息讀取行為卻在意像之中重生而形成了對這一問題的再解讀。

20世紀(jì)馬爾庫塞基本成為了左派青年的思想領(lǐng)袖。他們吶喊著批判，所謂現(xiàn)代社會以一種溫柔的方式讓人們喪失了反抗意志。從模仿現(xiàn)實，到虛構(gòu)現(xiàn)實，到構(gòu)建現(xiàn)實甚至人生，人們存活在自我聽從他者的構(gòu)建之中。而對于物自體的追尋和叩問早被忘記，文藝消費的現(xiàn)代轉(zhuǎn)向帶著人喪失之中回看老王的戲謔方式可謂大快人心。

“只有納入模式才有意義，任何東西都不再按照自己的目的發(fā)展，而是出自模式，即出自參照的能指，他仿佛是一種前目的性，唯一的私真性。”而意向作為私真性的反面讓擬像成為了俘虜。

我們很榮幸的邀請到知名藝術(shù)家，王錚漢來杭州舉辦個展，他是一個非常親切的人，大家都友好的叫他老王。

這是老王在杭州的首個大型回顧個展，老王的作品極具特色，且作為老一輩的藝術(shù)家他很包容的接受新的事物，不斷的學(xué)習(xí)和延展自己的作品，老王的作品涉及繪畫，雕塑，裝置，影像，行為等等，形式多樣極具變化的同時又有一根線索一直貫穿于他的作品之中。

這次個展，既是對老王創(chuàng)作生涯的一個回顧，更是一個開始。

回顧是，我們這次從各大機構(gòu)和收藏家處借到了老王的一些早期作品，所以這次展覽不僅展出了老王從70年以來的早期作品以外。我們還展出老王的全新新作品。一個結(jié)合行為擬像和裝置的空間。我們將在展覽期間推出定期或隨機在展廳發(fā)生的行為藝術(shù)表演，以及全新的《藝術(shù)家老王的一生》系列電子NFT版畫和實體。

關(guān)于藝術(shù)家

王錚漢 （1960 -）藝名老王，字一鳴，別署冬令，遼寧省 丹東市人，著名藝術(shù)家，博士生導(dǎo)師，貧民家庭出生，草根藝術(shù)家，?親曾經(jīng)營?家?果店，在??階級??的?王從?沒有受過專業(yè)的美術(shù)教育，跟著?親賣??等水果，?學(xué)成才并把??做成了藝術(shù)品放進(jìn)了美術(shù)館，被?稱為“中國的 卡特蘭”。和卡特蘭?名為“東??，??蕉”。

中國美術(shù)協(xié)會榮譽主席，中央美術(shù)學(xué)院榮譽主席，中國美術(shù)協(xié)會會長。

曾獲林風(fēng)眠美術(shù)獎，徐悲鴻金獎，曾竹韶美術(shù)獎。

作品曾展出于中國藝術(shù)展，中央藝術(shù)展，國務(wù)員藝術(shù)展，全國美展，中央美術(shù)館，泰特美術(shù)館，尤倫斯美術(shù)館，明當(dāng)代美術(shù)館等。

N+PARK致力于打造青年藝術(shù)文化新天地，是一個集展覽、咖啡、攝影基地于一體的復(fù)合型藝術(shù)空間，位于杭州諾丁山藝術(shù)中心。這里匯聚了當(dāng)代青年人的想象力，以超現(xiàn)代的方式帶給人們藝術(shù)的感知與活力。將藝術(shù)與更多的消費場景結(jié)合，以更容易理解的藝術(shù)作品來吸引受眾。

一個記錄，藝術(shù)家.策展人一鵲工作與學(xué)習(xí)的官方公眾號 The official public account of the work and study of the artist and curator YIQUE