我們榮幸地宣布將于3月6日在蔡錦空間推出付小桐的個(gè)人項(xiàng)目《通道》。項(xiàng)目將圍繞付小桐近期的紙上和裝置創(chuàng)作出發(fā)，以針孔為通道，展開(kāi)對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的新融入和對(duì)當(dāng)下創(chuàng)作的新反思，呈現(xiàn)一場(chǎng)獨(dú)特的視覺(jué)之旅。付小桐與1976年出生于山西，2000年從天津美術(shù)學(xué)院取得學(xué)士學(xué)位，其后在中央美院的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)學(xué)院獲得碩士學(xué)位。 自2010年起，宣紙上扎孔成為了付小桐的主要?jiǎng)?chuàng)作媒介。在她早期的宣紙作品中，她通過(guò)日積月累的密集型勞作，以精湛的技術(shù)在加厚的手工宣紙上用針扎孔，呈現(xiàn)出一幕幕時(shí)而靜謐時(shí)而激蕩的山川河流；2016年之后，她開(kāi)始嘗試探索更深入的創(chuàng)作手法和技巧，這些更顯立體的技法也在她之后的兩次個(gè)展《永無(wú)止境》（2017年，北京前波畫(huà)廊）和《蔓延》（2018年，紐約前波畫(huà)廊）中有明顯的體現(xiàn)，隨之其主題和風(fēng)格也開(kāi)始變得具象和抽象相互交織。而在她最近的展覽《NUN》（2020年，北京前波畫(huà)廊）中，她將主題引向了幾乎是所有藝術(shù)家都曾探索過(guò)的一個(gè)宏大主題——對(duì)生命和崇拜起源的追溯，那些長(zhǎng)期縈繞于她記憶中的遠(yuǎn)古洪荒，如史詩(shī)般歷史記憶和她在當(dāng)下的視覺(jué)體驗(yàn)交織使得她作品中的畫(huà)面感變得愈加抽象，而其涉獵的題材也隨之變得更為廣泛包括哲學(xué)、科學(xué)和宗教等。 和她的紙上創(chuàng)作同樣風(fēng)格獨(dú)特的是她用各種“現(xiàn)成物”改裝后做成的小型裝置。她的“現(xiàn)成物”收集廣泛，包括鐵絲，毛筆，根雕，老木頭秤桿，舊鐘表盒子，甚至是廢棄的塑料娃娃等等。猶如她對(duì)宣紙的運(yùn)用，事實(shí)上也是一種對(duì)“現(xiàn)成物”的改裝，她重新構(gòu)建了一直以來(lái)固有的墨和宣紙的關(guān)系，進(jìn)而衍生出一種新的視覺(jué)體現(xiàn)——孔洞和光所形成的三維關(guān)系打破了傳統(tǒng)宣紙與墨在平面上的禁錮。 對(duì)付小桐而言，材料的運(yùn)用與思考過(guò)程其實(shí)就是一種自我認(rèn)識(shí)的過(guò)程。隨著對(duì)材料和技法的日益熟稔，這種創(chuàng)作過(guò)程變得更加沉靜，日常生活中所感知的一系列豐富且復(fù)雜的體驗(yàn)也變得更為深刻，宣紙和墨的關(guān)系，針和線的關(guān)系……這些最初她還未完全理清的思路在最近變得豁然開(kāi)朗。在展覽中付小桐創(chuàng)作了一件小型的針和毛筆裝置，她將毛筆上的筆頭去除掉，取而代之的是一根針，這并非她熱衷于對(duì)紙上扎孔這一創(chuàng)作方式所做出的重新詮釋，更多意義上是她對(duì)傳統(tǒng)水墨文化和刺繡工藝的雙向反思，以及對(duì)這兩種創(chuàng)作形式中所潛藏著的固有的性別文化的抵制。 在展覽空間中，一件不可搬移的大型老機(jī)器占據(jù)在離空間入口不遠(yuǎn)處，它應(yīng)該曾經(jīng)很輝煌，也見(jiàn)證了798藝術(shù)區(qū)的歷史，如今它被刷上厚厚的白漆，像是被刻意禁錮起來(lái)，成為了空間中的累贅和擺設(shè)。付小桐將它四周撒上墨粉并圍成一圈，這與她展示的另一件帶有小孔的小型金字塔裝置形成鮮明了的呼應(yīng)，它們都有著各自的隱喻意義，惺惺相惜，卻又各自獨(dú)立。 不同于以往展覽，這次項(xiàng)目《通道》不僅是付小桐對(duì)空間的一次全新挑戰(zhàn)，更是一次對(duì)自身的重新認(rèn)識(shí)。她在最近的創(chuàng)作過(guò)程中經(jīng)歷了很多的磨礪，但這些并沒(méi)有成為阻礙她前行的絆腳石，反而讓她作為一位女性藝術(shù)家變得更加從容，也更加清晰地將自我意識(shí)融入在作品中。 關(guān)于付小桐 付小桐的作品曾在各地美術(shù)館、機(jī)構(gòu)和博覽會(huì)展出，包括中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（中國(guó)），伯克利博物館（美國(guó)），北京民生現(xiàn)代美術(shù)館（中國(guó)），山東美術(shù)館（中國(guó)），紐約亞洲藝術(shù)周（美國(guó)），Asian Now（法國(guó)）、芝加哥當(dāng)代藝術(shù)博覽會(huì)（美國(guó)）、北京松美術(shù)館（中國(guó)），紐約軍械庫(kù)（美國(guó)）、香港巴塞爾藝博會(huì)（中國(guó)）等。其所獲獎(jiǎng)項(xiàng)包括2017年香港Sovereign杰出亞洲藝術(shù)獎(jiǎng)入圍及2019年香港Sovereign亞洲藝術(shù)基金會(huì)和香港《Vogue》雜志合作頒發(fā)的首屆亞洲女性藝術(shù)家獎(jiǎng)，并曾參與過(guò)斯沃基和平飯店藝術(shù)中心藝術(shù)家居留計(jì)劃。她的重要機(jī)構(gòu)收藏包括洛杉磯郡立美術(shù)館（美國(guó)），康奈爾大學(xué)約翰遜美術(shù)館（美國(guó)），富達(dá)投資藝術(shù)收藏（美國(guó)）等。 關(guān)于蔡錦空間 蔡錦空間位于798藝術(shù)園區(qū)七星東街包豪斯廣場(chǎng)的路口一棟老樓上，是藝術(shù)家蔡錦的個(gè)人工作室。藝術(shù)家的想法準(zhǔn)備將在不定期的時(shí)間開(kāi)放這個(gè)空間，旨在小范圍內(nèi)的藝術(shù)交流與分享。蔡錦希望在未來(lái)的時(shí)間里組織一些實(shí)驗(yàn)類或?qū)W術(shù)討論類的藝術(shù)活動(dòng)以及展示一些有特定語(yǔ)言方式和符合在這個(gè)空間氣質(zhì)的藝術(shù)家的作品。