復(fù)星藝術(shù)中心將于2020年11月11日至12月20日呈現(xiàn)展覽“筆·墨”。本次展覽由“圖畫真解：書畫筆墨演進(jìn)概覽”和“草篆之境：潘公凱筆墨探索案例”兩個(gè)主題章節(jié)構(gòu)成，以中國(guó)文化和中國(guó)文人內(nèi)在精神結(jié)構(gòu)的經(jīng)典表達(dá)形式之一的“筆墨”作為切入點(diǎn)，通過(guò)豐富的文獻(xiàn)資料與多媒體記錄呈現(xiàn)中國(guó)畫的筆墨復(fù)雜衍變的悠久歷史，引領(lǐng)觀眾透過(guò)筆墨之精妙，領(lǐng)略中國(guó)傳統(tǒng)文化之美，并在全球性文化視野下對(duì)中國(guó)筆墨問(wèn)題進(jìn)行現(xiàn)代闡釋，展開(kāi)未來(lái)學(xué)意義上的思考。 此次展覽“筆·墨”的呈現(xiàn)基于復(fù)星藝術(shù)中心與復(fù)旦大學(xué)哲學(xué)學(xué)院藝術(shù)哲學(xué)系達(dá)成的“館?！睉?zhàn)略合作。通過(guò)此項(xiàng)合作，在藝術(shù)展覽實(shí)踐領(lǐng)域和人文藝術(shù)理論研究擁有各自突顯優(yōu)勢(shì)和行業(yè)引領(lǐng)性的兩所機(jī)構(gòu)將強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手，結(jié)合各自在人才、資源和管理上的優(yōu)勢(shì)，擬以學(xué)術(shù)型展覽、公共論壇講座、藝術(shù)理論工作室、藝術(shù)人才實(shí)訓(xùn)基地等形式，在中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的國(guó)際化、公共藝術(shù)與當(dāng)代城市生活、公眾藝術(shù)教育、藝術(shù)理論和策展人才培養(yǎng)等方面，對(duì)高校與藝術(shù)機(jī)構(gòu)“館校共建”的可能性進(jìn)行開(kāi)創(chuàng)性的探索。 本文獻(xiàn)展循照筆墨體要，精揀歷代圖畫文獻(xiàn)及相關(guān)要典，梳理并呈現(xiàn)中國(guó)繪畫中筆墨的源流、肇跡、鼎興及嬗變；圖畫文獻(xiàn)雖非古人手跡，對(duì)之亦足以感其意氣妙旨，沐其人格風(fēng)范；從游筆墨，理會(huì)文人畫傳統(tǒng)、筆墨精義要指及演進(jìn)路徑。 筆墨既是中國(guó)畫，尤其是文人畫的最基本構(gòu)成要素，也是中國(guó)文化和中國(guó)文人內(nèi)在精神結(jié)構(gòu)的經(jīng)典表達(dá)形式之一。但近百年來(lái)，筆墨一事卻多致?tīng)?zhēng)構(gòu)，其中緣由紛雜。中國(guó)社會(huì)和文化的現(xiàn)代轉(zhuǎn)型，以及這種轉(zhuǎn)型所激發(fā)的繪畫藝術(shù)生長(zhǎng)樣態(tài)和評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)的多樣性，構(gòu)成了上述爭(zhēng)議的總體語(yǔ)境。本次展覽則對(duì)諸如究竟如何辨識(shí)和界定中國(guó)畫中的筆墨，其中程式和標(biāo)準(zhǔn)如何？如何看待筆墨在文人畫傳統(tǒng)中的位置，如何理解畫事之即人即事？筆墨所體現(xiàn)的精神旨要在當(dāng)下和未來(lái)是否具有其獨(dú)特的生命力或價(jià)值，這種生命力或價(jià)值如何能獲得整全性和普遍性？以及如何在當(dāng)代語(yǔ)境下建立筆墨學(xué)的可能性等問(wèn)題進(jìn)了探討與思考。 本次主題展將通過(guò)紙墨、多媒體等形式展現(xiàn)潘公凱先生近年創(chuàng)作的作品，重點(diǎn)聚焦于中國(guó)筆墨的書寫性以及整體筆墨語(yǔ)言體系的建構(gòu)，寄希望于以此展促進(jìn)中國(guó)廣大觀眾和國(guó)外研究者在新時(shí)代語(yǔ)境下理解與感悟中國(guó)藝術(shù)傳統(tǒng)，對(duì)中國(guó)畫的當(dāng)代文化價(jià)值和未來(lái)發(fā)展道路展開(kāi)更為深入的探討。 潘公凱先生是我國(guó)著名的藝術(shù)家、美術(shù)理論家和美術(shù)教育家，曾連續(xù)在中國(guó)兩所最重要的美術(shù)學(xué)院（中國(guó)美院、中央美院）擔(dān)任院長(zhǎng)，主持并領(lǐng)導(dǎo)了兩所學(xué)院的跨越式發(fā)展。其在復(fù)旦大學(xué)哲學(xué)學(xué)院組織了《中國(guó)筆墨的當(dāng)代闡釋》研究課題，力求以全新的現(xiàn)代語(yǔ)言表述，借用現(xiàn)當(dāng)代哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)、腦神經(jīng)科學(xué)的研究方法和成果，對(duì)中國(guó)畫核心問(wèn)題——“筆墨”及其結(jié)構(gòu)進(jìn)行重新梳理與深入解析，特別是將傳統(tǒng)畫論中的關(guān)鍵概念與核心主張放到國(guó)際化的知識(shí)學(xué)平臺(tái)上進(jìn)行闡釋與辨析，采用與西方現(xiàn)代主義作品對(duì)比參照的方式，以凸顯中西方繪畫的差異與共性。 關(guān)于潘公凱 八十年代以來(lái)，潘公凱提出的中、西兩大藝術(shù)體系“互補(bǔ)并存，雙向深入”的學(xué)術(shù)主張，在中國(guó)美術(shù)界頗有影響。裝置作品《融》曾參加第五十四屆威尼斯藝術(shù)雙年展，水墨作品《風(fēng)荷圖》、《雪蓮圖》參加第五十六屆威尼斯藝術(shù)雙年展；潘公凱的水墨作品尺幅巨大、氣勢(shì)磅礴、格調(diào)高雅、意境深遠(yuǎn)，既保有了傳統(tǒng)文人畫筆墨書寫的揮灑、流暢、率真、精妙之趣味，又與當(dāng)代文化情景形成絕佳的融合與互動(dòng)，具有獨(dú)特的當(dāng)代審美情趣和藝術(shù)風(fēng)格張力，是大寫意中國(guó)畫在當(dāng)代發(fā)展轉(zhuǎn)型的一種難能可貴的探索與可能。 潘公凱以全面的學(xué)養(yǎng)、廣博的見(jiàn)識(shí)、精深的研習(xí)，在中國(guó)畫、美術(shù)理論、當(dāng)代藝術(shù)、建筑設(shè)計(jì)四大領(lǐng)域建樹(shù)豐碩，屬當(dāng)今中國(guó)藝壇最獨(dú)特的藝術(shù)家個(gè)案之一。1991年被評(píng)為有特殊貢獻(xiàn)知識(shí)分子；1997年被評(píng)為國(guó)家級(jí)有突出貢獻(xiàn)的中青年專家；享受國(guó)務(wù)院政府特殊津貼的專家；曾任第九、十、十一屆全國(guó)政協(xié)委員、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、上海世博會(huì)中國(guó)國(guó)家館展陳設(shè)計(jì)總策劃和總設(shè)計(jì)師；現(xiàn)為美國(guó)舊金山美術(shù)學(xué)院榮譽(yù)博士、英國(guó)格拉斯哥大學(xué)榮譽(yù)博士、美國(guó)馬里蘭藝術(shù)學(xué)院榮譽(yù)博士、加拿大艾米麗卡爾藝術(shù)與設(shè)計(jì)大學(xué)榮譽(yù)博士、中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、復(fù)旦大學(xué)哲學(xué)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師、中央文史館館員。 曾在倫敦、紐約、舊金山、西雅圖、圣地亞哥、密歇根、溫哥華、巴黎、威尼斯、卡爾斯魯厄、布拉格、東京、香港、澳門、臺(tái)北、北京、上海、廣州、成都、西安、杭州、濟(jì)南、長(zhǎng)沙等世界各地最重要的美術(shù)館舉辦個(gè)人展覽，廣獲好評(píng)，作品被各大博物館、藝術(shù)機(jī)構(gòu)、私人藏家收藏。著有《中國(guó)繪畫史》、《限制與拓展》、《潘天壽繪畫技法解析》、《潘天壽評(píng)傳》、《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)之路》、《高風(fēng)峻骨——潘天壽繪畫藝術(shù)》、《中國(guó)筆墨》、《生成與營(yíng)構(gòu)》、《象域城市》等，主編《現(xiàn)代設(shè)計(jì)大系》、《潘天壽書畫集》、《中國(guó)美術(shù)60年》、《潘天壽全集》等大型畫冊(cè)叢書，在人文社科界影響巨大,其著作《中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)之路》的韓文版由韓國(guó)昭明出版社于2019年發(fā)行，日文版由日本左右社于2020年發(fā)行。 此次展覽特別感謝豫園股份、豫園文商集團(tuán)、東方生活美學(xué)電商平臺(tái)東家APP和高端草本護(hù)膚品牌WEI蔚藍(lán)之美的支持。