1月，杜若云章“世界博物館系列”將呈現一個匯集世界博物館收藏級藝術家作品的展覽空間。莫迪里阿尼，達利，沃霍爾，畢加索，貝內，梵高，席勒，這些藝術家的名字對于世界各地的藝術愛好者都耳熟能詳，卻鮮少在其本國以外展出。此次展覽杜若云章將這些知名藝術家的博物館系列部分經典作品引入上海，提供絕佳機會親身感受大師的藝術魅力。展出作品將包含達利的一系列青銅雕塑作品，莫迪里阿尼的高品質版畫系列，梵高博物館獨家出品的博物館經典系列等。
　　杜若云章致力于將西方杰出藝術作品引進上海，提供上海觀眾跟多接觸西方藝術佳作的機會。此次展覽試圖將跨越時空的藝術家們聯結起來，探尋這些影響著世界藝術史發(fā)展進程的藝術家們的共性?？v使成長于不同環(huán)境，然而其中多位藝術家都有著戲劇性的人生經歷和桀驁不馴的個性。于是他們的作品作為對自我的映射，都飽含了強烈的情感。并且在當時藝術蓬勃發(fā)展、各種流派層出不窮的時代，其中多位藝術家的創(chuàng)作風格也對彼此產生了相互間的影響。比如以沃霍爾為代表的波普藝術中明亮而濃郁的對比用色早在梵高的后期作品中出現。而畢加索作為當時聚集在藝術之都巴黎的藝術家們的公認領袖，影響著周圍的莫迪里阿尼和達利等同輩藝術家和后輩們。
　　達利在中學時期已經展露繪畫天才，在馬德里的藝術學習學院進修期間舉辦了個人藝術生涯的第一場展覽。早期受同時期的畢加索、米羅等影響，達利曾嘗試立體主義風格。在學校學習藝術期間，他接觸到了弗洛伊德的精神分析理論，閱讀了其著作《夢的解析》。達利稱這本書為他一生中最重要的發(fā)現之一，與他對解釋自我夢境的癡迷不謀而合，深刻影響了他往后的超現實主義藝術創(chuàng)作。他的作品所呈現出的主要特征包括對于人的內在精神世界的描繪，對潛意識的符號化，對潛在情感欲望的象征性表達等。達利最具代表性的作品《記憶的永恒》（由紐約現代藝術博物館所收藏）表現了一種弗洛伊德所揭露的人的幻覺與夢境，出現在海灘上的柔軟的鐘和荒誕的人物面部器官組合是對自我潛意識世界不加干涉的真實記錄。
　　莫迪里阿尼同樣生性自由而經歷坎坷，幼年時期他已經意識到自己天職所在即為藝術。在巴黎創(chuàng)作期間沉迷酒精、風流韻事不斷，過著藝術家特有的反傳統(tǒng)、反社會的不羈生活，他的人生經歷和他的藝術作品一樣出名。而他的才能也被畢加索賞識并購買收藏，甚至一時被畢加索視為對手。莫迪里阿尼最具代表性的裸女像和人物肖像多由后來為他殉情的情人讓娜作為模特。莫迪里阿尼筆下的人物總是透著一股頹廢而空虛的氣息。摒棄了一切能引起對人物社會身份產生聯想的物件和多余的表情姿態(tài)， 他筆下的人物似乎與世隔絕，畫面中的軀體只是人的內在靈魂的外在化體現。
　　奧地利表現主義畫家席勒同樣以人物肖像畫作聞名。他筆下的人物同樣有著強烈的表現力，直接受到尼采和弗洛伊德的心理理論的啟迪，他不加掩飾地發(fā)掘并呈現出那個時代下的人物的內在精神世界?；炭植话驳纳駪B(tài)、扭曲變形的肢體線條仿佛是人物內在痛苦和掙扎的體現；而他畫中的裸體則坦率直接地將他對女性的崇拜和欲望外在化了。一如莫迪里阿尼，生性不羈的席勒的一生同樣熱烈而短暫，而他的作品仿佛濃縮了他所有的情感。