轉(zhuǎn)山是一條漫長的路。
　　我一直在想，王義明站在海拔三千米的高原上，把四塊合起來長八米高一米半的油畫布，依次斜靠著擺放在越野車旁，然后，瞇著雙眼，面對著宏偉的高山和刺眼的藍(lán)天，虔誠地?fù)]舞著手中的畫筆，用了整整一天的時間，把調(diào)色板上燦爛的顏色，毫無保留地、虔誠地傾瀉到了畫布上。他究竟是如何做到這一點的？
　　當(dāng)王義明一次又一次地深入藏區(qū)，跋涉在海拔幾千米的高原上，置身于雪山峻嶺之中，隨意地涂抹著內(nèi)心的感動時，他想到的卻是人的歸宿。今天，我們生活在人造環(huán)境中，無法想象離開這一環(huán)境如何生存下去。我們的生活充滿了文明的細(xì)節(jié)，但丟棄了曾經(jīng)的動物性；我們遠(yuǎn)離純樸，但又渴望天真；我們抱怨可怕的污染，但理所當(dāng)然地接受各種人工包裝過的情趣；我們甚至樂于在一種人造的野趣中“享受”山水的快感，殊不知這一層快感也滲透了人的狡詐與放肆，早已去除了自然的本質(zhì)屬性。結(jié)果是，我們陶然自樂，留連忘返。
　　有一天，王義明像獲得某種信仰一般，開始了他的行動。他面對壯觀的峰顛，突然有了一種思考。關(guān)鍵是，這一思考具有天然的倫理終極性。王義明強烈地意識到，在嚴(yán)酷的自然懷抱之中，終極就是行動般的體驗。于是，他在大山之中變成了一個純粹感性的人，然后以這感性為基點，讓才情從身體內(nèi)部，從每一個細(xì)胞，甚至從生命基因深處，像失控般地自動噴涌出來，無所顧忌地、徹底放松地傾泄到潔白的畫布上，從而構(gòu)成了他的行動。
　　轉(zhuǎn)山之路是一條行動之路。王義明希望就這樣行動著，一直走到珠穆朗瑪峰。
　　我們期待著他的行動，而且，我們將與他一起這樣去行動，也一直走到珠穆朗瑪峰。
　　轉(zhuǎn)山：王義明藝術(shù)的行動意義
　　文/楊小彥
　　藏區(qū)在新中國以來的藝術(shù)創(chuàng)作中是一個極為重要的主題，從中我們可以看到對藏區(qū)的想象、獵奇和形象建構(gòu)，以及由此對自身世界的心靈投射等。在當(dāng)下，裹挾著這些外在的紛繁蕪雜的流俗，藏區(qū)題材其實已經(jīng)很難有什么新意。然而，當(dāng)走近王義明的藏區(qū)創(chuàng)作時，我卻感受到了一種難得的沉雄的力量和雋永的思想意涵。
　　王義明沒有細(xì)致描繪我們平時所熟知的藏區(qū)奇特的異域風(fēng)光和生活習(xí)俗。他所著力的是這個區(qū)域更為恒久的自然現(xiàn)象——雪峰流云、驕陽雨霧，當(dāng)然也有經(jīng)幡、寺廟、宮殿、村落等人文痕跡。但是所有這些都不是為了再現(xiàn)其形貌，而是因為置身其間而激發(fā)的一種情景交融，顯示在畫面上便是那躍動有如火焰的線和噴薄而出的色。我們看到的是一個生命體與這片土地遭遇時的脈動，從“呼喚”“迷離”“等待”“凝視”“觸摸”“悸動”這些畫題，我們也能深深體會到，他在繪畫過程中的精神行跡。特別是他在海拔達(dá)四千多米的高原上鋪開大尺幅的畫布以色彩“起舞”時，這種身體在特殊地帶的強烈感受與繪畫行動產(chǎn)生原始的共振，從而具有了一種精神的儀式感。
　　在他上次北京的個展中，策展人提取了“轉(zhuǎn)山”這一藏區(qū)古老的宗教祈?；顒幼鳛橹黝}。實際上，王義明的繪畫行動即是另一種形式的“轉(zhuǎn)山”，它不只是繪畫的那一刻，還包括身體的行走、喘息、顫動以及多少次源自內(nèi)心的回想，這是一場無盡的精神長旅。
　　我們知道，隨著社會經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展，藏區(qū)遭遇了傳統(tǒng)、宗教與世俗的激烈沖蕩，并不存在一個永遠(yuǎn)保持不變的神話的藏區(qū)。我覺得，作為外來者，王義明也不是一味為著從城市樊籠中逃脫而去異域感受奇特的愉悅和心靈洗滌，而是全然投身進(jìn)去經(jīng)歷那最深沉的律動。因為這種在特殊場域激蕩起的身體和思想偉力更直接也更深刻地導(dǎo)向茫茫世界中人的終極問題。
　　精神的長旅
　　胡斌（廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長、教授）
　　由楊小彥、胡斌策展、二十一空間美術(shù)館主辦的王義明個展“精神的長旅：王義明的繪畫行動”，將于2017年11月26日下午15：30在21空間美術(shù)館舉行開幕儀式，并于16:00舉行交流會。屆時，本次展覽策展人、交流嘉賓、參展藝術(shù)家將呈現(xiàn)一場關(guān)于王義明繪畫行動的交流對談。
　　本次展覽的主題——西藏，在藝術(shù)創(chuàng)作中并不少見，但策展人胡斌指出，王義明的藏區(qū)創(chuàng)作，卻使他感受到了一種難得的沉雄的力量和雋永的思想意涵。王義明沒有細(xì)致描繪我們平時所熟知的藏區(qū)奇特的異域風(fēng)光和生活習(xí)俗。他所著力的是這個區(qū)域更為恒久的自然現(xiàn)象——雪峰流云、驕陽雨霧，當(dāng)然也有經(jīng)幡、寺廟、宮殿、村落等人文痕跡。但是所有這些都不是為了再現(xiàn)其形貌，而是因為置身其間而激發(fā)的一種情景交融，顯示在畫面上便是那躍動有如火焰的線和噴薄而出的色。我們看到的是一個生命體與這片土地遭遇時的脈動，從“呼喚”“迷離”“等待”“凝視”“觸摸”“悸動”這些畫題，我們也能深深體會到，他在繪畫過程中的精神行跡。特別是他在海拔達(dá)四千多米的高原上鋪開大尺幅的畫布以色彩“起舞”時，這種身體在特殊地帶的強烈感受與繪畫行動產(chǎn)生原始的共振，從而具有了一種精神的儀式感。
　　策展人楊小彥對此也闡釋了自己的看法:王義明像獲得某種信仰一般，開始了他的行動。他面對壯觀的峰顛，突然有了一種思考。關(guān)鍵是，這一思考具有天然的倫理終極性。王義明強烈地意識到，在嚴(yán)酷的自然懷抱之中，終極就是行動般的體驗。于是，他在大山之中變成了一個純粹感性的人，然后以這感性為基點，讓才情從身體內(nèi)部，從每一個細(xì)胞，甚至從生命基因深處，像失控般地自動噴涌出來，無所顧忌地、徹底放松地傾泄到潔白的畫布上，從而構(gòu)成了他的行動。
　　誠如胡斌所言，隨著社會經(jīng)濟(jì)文化的發(fā)展，藏區(qū)遭遇了傳統(tǒng)、宗教與世俗的激烈沖蕩，并不存在一個永遠(yuǎn)保持不變的神話的藏區(qū)。我覺得，作為外來者，王義明也不是一味為著從城市樊籠中逃脫而去異域感受奇特的愉悅和心靈洗滌，而是全然投身進(jìn)去經(jīng)歷那最深沉的律動。因為這種在特殊場域激蕩起的身體和思想偉力更直接也更深刻地導(dǎo)向茫茫世界中人的終極問題！其實這個問題也潛伏在我們每一個人內(nèi)心，這也是我們策劃本次展覽的意義所在！
　　現(xiàn)場展出作品一百多幅，讓我們從中領(lǐng)略到雪域高原上，用藝術(shù)的方式涂抹出來的內(nèi)心感動！期待您的到來，本展覽持續(xù)至2018年01月07日，免費對外開放，歡迎廣大市民前來參觀。（逢周一閉館）
　　王  義明
　　湖南瀏陽人，
　　1986年畢業(yè)于湖南工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院，
　　1993年畢業(yè)于西安美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位，
　　現(xiàn)任華南理工大學(xué)建筑學(xué)院美術(shù)教研室主任，
　　視覺藝術(shù)實驗室主任，
　　環(huán)境藝術(shù)研究所所長，
　　全國高等學(xué)校建筑學(xué)科專業(yè)指導(dǎo)委員會美術(shù)教學(xué)工作委員會委員，
　　中央美術(shù)學(xué)院訪問學(xué)者，中國建筑學(xué)會會員。
　　出版書籍《香格里拉的雨季》、《轉(zhuǎn)山記》。
　　2017年7月，在今日美術(shù)館舉辦“轉(zhuǎn)山記——王義明的精神之旅”大型展覽。