“他們”最新系列作品營(yíng)造了一個(gè)真實(shí)而又詩(shī)意的幻境，那種近在眼前又遙不可及的世界，憂傷、失落總是難以避免的，我們想要抓住有可能帶來(lái)一切和安全感、歸屬感、歷史感、信仰相關(guān)的物件，然而一切都是徒勞。所以我們看到杰作在漂浮、品牌在漂浮、人在漂浮，就像我們看到人潮褪去后的海濱浴場(chǎng)里那些被制造、消費(fèi)然后被拋棄的商品。“他們”作品呈現(xiàn)了都市人的一種普遍狀態(tài)，每天耗盡所能試圖與變幻莫測(cè)的世界同步，來(lái)維持一個(gè)現(xiàn)代人的體面，同時(shí)不斷在掙扎渴望回歸內(nèi)心向往的寧?kù)o，田園詩(shī)意，殊不知悄然以至的遲暮讓人唏噓不已，我們像萬(wàn)有引力一樣被社會(huì)龐大的商業(yè)機(jī)制吸附，被不斷開(kāi)發(fā)的欲望逼迫的身不由己……
　　“他們”的作品一直以來(lái)緊扣消費(fèi)文化下伴隨而至的精神不適感，通過(guò)荒誕戲謔的多重景觀并置試圖呈現(xiàn)年輕人的困頓和迷茫，這幾乎是“他們”這一代人所共同遭遇的精神困境，在計(jì)劃生育、改革開(kāi)放、全球化、城市化、互聯(lián)網(wǎng)等等社會(huì)巨變的刺激下，根植于過(guò)往的價(jià)值體系于新世界無(wú)以為繼，人被自造物所奴役而渾然不知，“同一間房子”系列里窗外強(qiáng)勢(shì)的商業(yè)文明與房間內(nèi)年輕人的焦慮不安形成一幅幅當(dāng)代浮世繪。
　　“失落的天堂”系列異化過(guò)的巨幅都市情景敞開(kāi)展現(xiàn)著“你我”毫不遮掩的赤裸欲望，這種極致的鴻篇巨制考驗(yàn)著藝術(shù)家敏銳的嗅覺(jué)、語(yǔ)言組織與表現(xiàn)能力，還有藝術(shù)家對(duì)這個(gè)時(shí)代的使命感，否則從體能上也難以支撐起每件作品精雕細(xì)琢幾十平方米的工作強(qiáng)度。
　　“漂浮的世界”里那些代表著信仰的藝術(shù)品牌與商業(yè)品牌符號(hào)都離開(kāi)了它原有位置，在廢墟中散落、在水面上漂浮，那些目標(biāo)體的飄忽不定實(shí)質(zhì)上和漫無(wú)目的的生活沒(méi)有什么兩樣，藝術(shù)家本身也對(duì)于短時(shí)間內(nèi)的物質(zhì)高度發(fā)達(dá)所帶來(lái)的信仰缺失持悲觀的態(tài)度，在這個(gè)瘋狂無(wú)序的時(shí)代，任意的感覺(jué)都逃離不了反向的二元悖論同時(shí)存在，我們看到了一幅幅價(jià)值連城的藝術(shù)珍品和市值萬(wàn)億的商業(yè)巨頭，但也同時(shí)看到了在水中蕩漾的信仰。
　　由賴圣予和楊曉鋼所組成的“他們”小組，堅(jiān)持十幾年的平臺(tái)化創(chuàng)作方式，穩(wěn)定程度超出了這個(gè)時(shí)代大部分婚姻和公司的壽命，某種意義上也是“他們”身上難能可貴的一種品質(zhì)。拋開(kāi)“他們”所構(gòu)建的消費(fèi)文明下的視覺(jué)景觀，從繪畫(huà)語(yǔ)言和視覺(jué)生成方式的角度而言，“他們”的作品為中國(guó)當(dāng)代繪畫(huà)提供了新的可能性，畢加索的“立體主義”是在同一個(gè)畫(huà)面里面構(gòu)建了多個(gè)視角來(lái)描繪對(duì)象物，將其置于同一個(gè)畫(huà)面之中，以此來(lái)表達(dá)對(duì)象物最為完整的形象。“他們”的“雙主體主義”是用多個(gè)主觀意識(shí)去支配同一個(gè)畫(huà)面，讓畫(huà)面在整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程中始終保持一種內(nèi)在的對(duì)話結(jié)構(gòu)，并加劇內(nèi)容上的沖突和戲劇性，這種顛覆以往的繪畫(huà)方式讓“他們”的作品始終帶有某種獨(dú)特的情緒因子，就像一面透視鏡照見(jiàn)了觀者的多重心境，“我”不只是“我”。
　　——鄧彬彬
　　神山為證孤海為鏡，在每一個(gè)充滿儀式感的日子里穿過(guò)塵埃 透過(guò)霧霾。我的心里依然繁星滿天。時(shí)光荏苒命運(yùn)起伏，在test里?轉(zhuǎn)的人忽而星云忽而馬云，失落的天堂沼澤的世界。江山美人 每一句諾言都存活在危險(xiǎn)的邊緣，他們她們 白日焰火 夢(mèng)里花開(kāi)。天真的人虛擬著虔誠(chéng)的熱愛(ài)，一廂情愿的寫(xiě)著告白的詩(shī)畫(huà)，一念起如蓮盛開(kāi)…一念滅無(wú)邊暗夜…
　　By 汪曉明