“生長”一詞，樸實卻有著無限的生命力，代表著一種具延展性的連續(xù)變化過程。在此不僅象徵著物理性的過程，更是精神性層面的形塑過程，回歸作品與藝術(shù)家之間的聯(lián)結(jié)，以作品為緯重新爬梳與審視創(chuàng)作，作為藝術(shù)家身體延展的歷史脈絡(luò)經(jīng)度。
《2015 - 2016》是藝術(shù)家為期一年的創(chuàng)作勞動紀(jì)錄，根據(jù)每年所進(jìn)行的繪畫創(chuàng)作以及每年特定時間、特定地點，收集楊絮所完成。這種極具目與計劃性的強制勞動，控制了時間、地點和基本形式，產(chǎn)生自動化般的創(chuàng)作過程。
《龍骨》是船體的承重結(jié)構(gòu)，曲型的巨大骨架，如社會運作的標(biāo)準(zhǔn)秩序。個人意識在社會秩序的培養(yǎng)皿中逐漸成形，骨型的結(jié)構(gòu)交疊著人的意象與社會秩序的框架，剖析著自我意識的形塑中，週而復(fù)始而不自覺出現(xiàn)的規(guī)律感。

作品如《限制生長》、《空間裡的兩顆樹》、《空間裡的山石》、《白色的石頭》、《他山石》、《無題》，皆呈現(xiàn)了控制的慾望。侷促狹小的斗間、重復(fù)的秩序感，表現(xiàn)出一種“控制下的生長”，象徵在社會制度、道德觀、價值觀的框架約束下形成的個人意識。
《標(biāo)準(zhǔn)建立的方式》、《一尺的關(guān)係》則借中國歷代“一尺”之標(biāo)準(zhǔn)，探討“標(biāo)準(zhǔn)”的建構(gòu)。畫面底下是隨機，或選擇性的刷上 12 遍顏色和“標(biāo)準(zhǔn)”的尺度，每一遍顏色和尺度代表了一個時期的標(biāo)準(zhǔn)，最后一層由藝術(shù)家個人主觀標(biāo)準(zhǔn)來完成。這個重復(fù)的過程欲探究“標(biāo)準(zhǔn)”是透過何種過程所建立?是個人意識行為還是整體社會意識行為?兩者之間關(guān)係為何?
《距離》系列，透過有意識地自我強迫、復(fù)製性的身體勞動，展現(xiàn)出身體感的實驗。繪畫的復(fù)製過程中所累積的經(jīng)驗學(xué)習(xí)，亦或是自我意識上對前一部份的否定，會無意間的調(diào)整、體現(xiàn)在下個部分的畫面上。這些部分之間微妙的變化，以及復(fù)製的意圖，揭示了記憶與身體作為歷史與秩序的載體，所經(jīng)歷的斷裂性問題。
《生?長》是藝術(shù)家對于自我存在的歷史剖析，推展到社會與個人之間無法切割的緊密關(guān)係。企圖從歷史、社會學(xué)的解構(gòu)中尋找個人意識之形塑脈絡(luò)，編織進(jìn)歷史的經(jīng)緯度之中。