前言

文/馮兮
 

展覽是由兩位好友共同完成，中國的宋濤和韓國的鄭吉永代表著兩個文化背景相似的國家中，對生活關注引發(fā)創(chuàng)作并將作品實施回生活的藝術家的態(tài)度，將審美和趣味引入尋常百姓的眼中，甚至日常生活使用中，材料重新定義其存在價值，組合成新的思考結(jié)果并使其還原作品的實用意義，改變被收藏后懸掛于高閣的高冷與孤獨，同時嘗試著拓寬當下藝術觀點中當代屬性被越加固化堅硬的窄門，生活介入藝術，藝術進入生活。

在展覽的形式上與兩位藝術家達成了“不為呈現(xiàn)一個展覽語言敘事性”的基本共識，更像是策展人和藝術家對展覽空間基于日?；J知的添加與改造，并不試圖呈現(xiàn)常規(guī)展覽意義中的作品的唯一屬性，沒有線性的邏輯解讀式索引，減弱單個作品獨立存在層面的當代性，而是添加與空間的相互聯(lián)系，并且具體的達成作品相互間潛移默化的微妙處境。兩位藝術家的作品因體量和使用性的區(qū)別將被重新組合，形成一種關系緊密卻“各置一辭”的混搭狀態(tài)，作品的相處關系隨著在空間變化的節(jié)奏形成新的展示意義，或刻意安置或隨性排列，盡量打破空間的展覽性價值，看似雜亂的展陳中使用不規(guī)則的秩序來探討與空間的日常性關系，引發(fā)藝術家與觀眾之間對于生活中的審美和趣味屬性進行更有效的交流。

布展前，我總會把布展方案盡可能放空歸零，保持好奇與神秘的期待進入現(xiàn)場工作中，這種看似不負責任的自我需求，卻總有意外的驚喜衍生。感恩這次與宋濤、鄭吉永先生的合作，二位先生的寬容支持讓我和印炳國能夠造次始末，語盡前再謝二位兄長，在泛空間的“各置一辭”中共同嘗試肆意而行。

 藝術家介紹

宋濤  SongTao

1969年出生于上海。曾就讀于中央工藝美術學院主修平面設計及繪畫，1993年法國巴黎第一大學獲造型藝術碩士學位，1994年回到中國創(chuàng)辦了 TAO畫廊，發(fā)掘了很多中國當代的優(yōu)秀藝術家，并于1995年成立宋濤設計工作室。2002年成立自造社，推廣中國本土優(yōu)秀的藝術家和設計師的作品。2007年在北京798藝術區(qū)創(chuàng)辦SAY FINE ART 藝展機構(gòu)，致力于中國傳統(tǒng)手工藝的再創(chuàng)造。2008年組織并發(fā)起了中國家居設計師品牌聯(lián)盟。2009年創(chuàng)辦O GALLERY。2012-2014年與北京保利國際拍賣公司合作藝術設計拍賣專場。2015年宋濤個人藝術設計作品歐洲巡展。

宋濤的作品旨在將中國古代哲學和西方現(xiàn)代觀點進行對比，創(chuàng)造了歐洲極簡文化和東方手工藝之間的持續(xù)性對話?！冬F(xiàn)代化石》系列作品以中國極富活力和變化性的現(xiàn)代環(huán)境為語境，質(zhì)疑時間的概念，甚至對歷史的意義提出挑戰(zhàn)。如同遺物一般的桌子、長凳和物體，表面由古老珍貴木材制成，懸浮在亞克力或漆塊之中，仿佛被暫停凍結(jié)在時間里。木材的質(zhì)地因此被“去自然化”并演變?yōu)楝F(xiàn)代都市社會的“自然”隱喻，即懸浮于亞克力中的人造的“自然”。這些過去的殘留遺跡被不著痕跡、毫不留情地從當下分離。如果化石是進化史的物理記錄，在這里，它們則是一個幾乎難以記錄的演變過程的組成部分。宋濤戲謔般地創(chuàng)造了一個詞匯來描繪過去的中國與當下的中國之間溢于言表的差異。他的作品明確地提出了一個問題：如何才能通過重新激活過去的藝術準則使當今混合了身份認同變化和新美學準則同化過程的藝術創(chuàng)作恢復活力？他與材質(zhì)和造型之間精妙考究的對話，常常被譽為“極簡優(yōu)雅”之精髓，傳統(tǒng)風水原則與現(xiàn)代西方審美之間達到巧妙平衡。

鄭吉永 Jung Gil Young

畫家、陶藝家。1963年出生于韓國嶺川。1988年畢業(yè)于韓國嶺南大學，1990年獲碩士學位?，F(xiàn)活躍于中國瓷都景德鎮(zhèn)和韓國瓷都利川。 讀大學和研究院期間，他參與了從裝置美術到影像藝術等很多藝術活動。跟世界著名影像藝術家白南凖一起舉辦展覽獲得了評論界的好評。

2003年他接觸陶瓷后很快就被泥土的可塑性以及陶瓷在燒制后呈現(xiàn)出的千變?nèi)f化的顏色深深吸引，于是他決心自己創(chuàng)造陶瓷。由于他是個畫家，朋友并不贊成他的決定，可他卻認為陶瓷也是塊大大的畫布，所以自己的選擇是很自然的。 經(jīng)過兩年的磨練，他在韓國Heyili的一所畫廊舉辦了首次陶藝展。自此，他致力于在陶藝、繪畫、裝置美術、雕塑、建筑等藝術領域試圖將陶瓷和繪畫融合在一起。他在黑、白、紅的平面繪畫上結(jié)合自己創(chuàng)造的客體(object)。他想通過這結(jié)合過程中誕生的‘游戲’，表現(xiàn)出意識和無意識，偶然和必然，人為和自然，傳統(tǒng)和現(xiàn)代等互相矛盾的概念。

著名建筑師裴大勇(BAE， DAEYONG) 、 內(nèi)村木工所的創(chuàng)始人家具設計師李廷燮(LEE， JUNGSUP)以及世界頂級服裝設計師李祥鋒(LEE， SANGBONG)等著名應用藝術家對他的廣泛領域以及自由奔放的作品很癡迷，提出一起合作做項目，現(xiàn)在已經(jīng)合作完成了幾個項目。

他的作品被日本TAGAWA美術館，印度國立美術館，大邱市民會館等多家國內(nèi)外知名公共及私人機構(gòu)永久收藏。