“場域的毛細(xì)管--2016珠三角藝術(shù)單位觀察展”于2016年3月27日下午2：00在廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館開幕，展覽由廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館主辦，廣州美術(shù)學(xué)院科研創(chuàng)作處、21空間美術(shù)館（東莞）、2016深圳（福田）國際城區(qū)影像節(jié)協(xié)辦，樊林、胡斌擔(dān)任策展人。參展單元包括“嗯工作室”、“馮火+陳拍岸”、“賣力工房”、“Maria & Ying”、“南亭研究”、“視覺社區(qū)起動”、“梳打埠實驗工場藝術(shù)協(xié)會”、“吳超工作室”以及“01小組”。展覽開幕后在學(xué)術(shù)報告廳舉行“落地生根--9個藝術(shù)單位”的研討會，9個藝術(shù)單位成員與評論家鮑棟、陳侗、馮原、胡震、林書傳、鄭波等參與專題討論。該展覽將持續(xù)至2016年4月17日。

此次展覽邀請了珠三角值得關(guān)注的9個當(dāng)代藝術(shù)單位，在美術(shù)館展廳里分享他們近年來在日常生活、社區(qū)互動中所產(chǎn)生的社會關(guān)注和藝術(shù)經(jīng)驗。他們之中，有類似同人雜志為平臺的聚合，有跨學(xué)科研究小組，有師生項目團(tuán)隊，還有私人網(wǎng)絡(luò)組織。涉獵的問題包括“低文學(xué)”式的自由發(fā)聲、生命觀測、虛擬現(xiàn)實、創(chuàng)意制品、城市研究、社區(qū)介入和公共藝術(shù)教育等。展覽的作品涵蓋了圖像、影視、裝置、行為等多種方式和媒材，它們打破了美術(shù)館的圍墻空間，開闊到更多公眾空間，甚至延伸至網(wǎng)絡(luò)虛擬空間，給展覽帶來豐富的想象力的效果。由此給觀眾帶來新的體驗和思考之外，還將促進(jìn)相關(guān)藝術(shù)批評的產(chǎn)生。

據(jù)主辦方介紹，以“珠三角藝術(shù)單位觀察”為名義的三年一度的序列展，是對珠三角地區(qū)藝術(shù)生態(tài)的持續(xù)觀察和呈現(xiàn)。據(jù)悉，自1986年的“南方藝術(shù)沙龍”以來，三十年間珠三角地區(qū)出現(xiàn)過不計其數(shù)的藝術(shù)組織，他們?nèi)缤?ldquo;毛細(xì)管”一樣，為嶺南的當(dāng)代藝術(shù)持續(xù)注入鮮活能量，但他們同時以不同的方式隱匿在主流生態(tài)之后，這需要深入到這些錯綜復(fù)雜的組織中去，才能觀察到他們是如何在當(dāng)代藝術(shù)的場域中發(fā)揮著作用。如今，參與式藝術(shù)、社會介入式藝術(shù)以及項目式藝術(shù)成為熱議的話題，組織性的、非個體性的藝術(shù)成為某種趨勢，他們與社區(qū)之間的連結(jié)，學(xué)院之間的互動，都是美術(shù)館和策展人所共同關(guān)注的問題。

策展人語（一）

樊林廣州美術(shù)學(xué)院藝術(shù)與人文學(xué)院教授

或許這是一次帶有理想主義色彩的討論，我們邀請九個“藝術(shù)單位”，在學(xué)院的展廳里分享他們近年來在日常生活、社區(qū)互動中所產(chǎn)生的社會和藝術(shù)經(jīng)驗。在“場域”、“毛細(xì)管”、“藝術(shù)介入社會”儼然成為核心話題的時候，促使我們形成展覽計劃的，并非先入為主的美學(xué)考量。近年來發(fā)生在粵港澳地區(qū)的這些藝術(shù)探討，伴隨著它們所引發(fā)的震蕩，成為我們視野中值得討論的趨勢。某種意義上看，他們的努力，突破了藝術(shù)作為獨立甚至私密的象征性空間的存在，真正地修補(bǔ)了藝術(shù)家與社會的聯(lián)系。

20世紀(jì)以來，人們常常用“學(xué)院主義的”這樣一個已經(jīng)滋生出一定的貶義的詞語，形容那些堅持19世紀(jì)鑒賞和技法準(zhǔn)則的嚴(yán)謹(jǐn)?shù)乃囆g(shù)再現(xiàn)樣式。這也是因為大量藝術(shù)博物館的建立、藝術(shù)市場的多樣發(fā)展促進(jìn)了大眾和商業(yè)對非再現(xiàn)作品的鑒賞力的提高，創(chuàng)新的藝術(shù)家得以不需要依靠學(xué)院的認(rèn)同而發(fā)展自己的藝術(shù)表現(xiàn)方式。在新技術(shù)、理論和市場面前，今天的學(xué)院都面臨著適應(yīng)新變化的問題，新媒介、新術(shù)語在傳統(tǒng)的藝術(shù)分類體系之中如何獲得適當(dāng)?shù)奈恢蔑@然是學(xué)院的難題。教師不得不重新思考自身的使命，在教授技藝的同時令學(xué)生獲得觀念和技術(shù)上的思辨能力成為藝術(shù)教育的責(zé)任。很明顯，沒有哪一種思想能夠單獨為整個藝術(shù)帶來活力，細(xì)致入微地體驗、參與藝術(shù)本身，改變了傳統(tǒng)意義上的“看”與“被看”、“主觀”與“客觀”的界限。

這些“藝術(shù)單位”在展廳內(nèi)外、網(wǎng)絡(luò)空間的計劃實施，將圍繞集體創(chuàng)作、自我組織、跨學(xué)科研究以及參與式藝術(shù)等不同角度，輔助以形象之外的文獻(xiàn)、材料和討論，展開各自的經(jīng)驗。對于幫助“藝術(shù)單位”實現(xiàn)呈現(xiàn)計劃的策展人而言，我們希望展開的是交流本身，是動態(tài)而持續(xù)的觀察與互動的體現(xiàn)。同時，伴隨著學(xué)院展廳的教學(xué)角色，展覽期待在呈現(xiàn)藝術(shù)家與社會的新近聯(lián)結(jié)方式的同時，刺激相關(guān)藝術(shù)批評的產(chǎn)生。

策展人語 （ 二 ）

胡斌廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館副館長

我們希望對珠三角這片鮮活而飽含矛盾性的土地上的藝術(shù)保持持續(xù)的觀察。在展覽機(jī)制上，以“珠三角藝術(shù)單位觀察”的名義形成每三年一次的序列展；而觀察的方式則是深入到其錯綜復(fù)雜的各種組織中去，如群落、小組、團(tuán)體、機(jī)構(gòu)等。實際上，在過去的策展與研究經(jīng)歷中，我們已經(jīng)對群落、機(jī)構(gòu)有過介入，這類工作并沒有中斷，以后更是希望以有效的方式堅持與本土藝術(shù)力量的互動和激蕩。

此次我們選取的是植根于珠三角的各類團(tuán)體式藝術(shù)組合，它們所針對的問題和組織的結(jié)構(gòu)并不一樣，與社會產(chǎn)生互動的方式也各有不同。這里面有以類似同人雜志為平臺的聚合，有跨學(xué)科研究小組，有師生項目團(tuán)隊，還有私人網(wǎng)絡(luò)組織；涉獵的問題包括“低文學(xué)”式的自由發(fā)聲、生命觀測、虛擬現(xiàn)實、創(chuàng)意制品、城市研究、社區(qū)介入和公共藝術(shù)教育等。這樣的一個個“單位”，并不能算珠三角的特例，但是在具體的實踐過程中，它們與這個區(qū)域產(chǎn)生了水乳相溶的結(jié)合，且呈現(xiàn)出某種地域性格，它們并不強(qiáng)大，卻又像毛細(xì)管一樣在這個場域中發(fā)揮著意想不到的作用。

現(xiàn)如今，參與式藝術(shù)、社會介入式藝術(shù)以及項目式藝術(shù)越來越頻密卻又日益引起紛爭。無疑地，組織性的、而非個體性的藝術(shù)成為某種趨勢。而在與社會互動以及跨學(xué)科的過程中，藝術(shù)的作用更多地在于揭示、呈現(xiàn)某些問題和可能性，以及獲得某種對于事物的感受力，而不在于行動的實效，然而，這當(dāng)中的界限卻又是不甚明了的。我們試圖借助對于一個區(qū)域的觀察，就其中涉及到的具體問題提供某種新的思考。

參展單位及作品介紹：

嗯工作室

2005年12月，朱曄與魏皓嚴(yán)一起成立了“嗯工作室”，以團(tuán)隊的方式進(jìn)行關(guān)于城市的可能性研究。嗯工作室致力于以建筑學(xué)和社會學(xué)為基礎(chǔ)，以跨學(xué)科的方式對城市關(guān)系的動力機(jī)制進(jìn)行綜合研究與成果開發(fā)。“嗯”表明對研究對象、方法、結(jié)果的可能性的開放。

朱曄：獨立藝術(shù)家與策展人。廣州美術(shù)學(xué)院建筑藝術(shù)設(shè)計學(xué)院兼職副教授、城市建筑藝術(shù)研究中心副主任。重慶建筑大學(xué)建筑學(xué)學(xué)士?！冻鞘兄袊非皥?zhí)行主編，2013深港城市\(zhòng)建筑雙年展聯(lián)合策展人，2014上海雙年展城市館策展人。

魏皓嚴(yán)：重慶大學(xué)建筑城規(guī)學(xué)院教授、博導(dǎo)。重慶大學(xué)“城市形態(tài)與空間研究”學(xué)術(shù)帶頭人，《西部人居環(huán)境學(xué)刊》編輯部副主任，《建筑師》特邀欄目學(xué)術(shù)主持，中國城市規(guī)劃學(xué)會會員，國家注冊城市規(guī)劃師。

街道的秘密，裝置，2016

The Secret of Street， installation， 2016

項目介紹

從2014年起，嗯工作室利用微信公共平臺，發(fā)起了“嗯微問答”項目：邀約城市與建筑學(xué)等學(xué)科的60位學(xué)者專家，組成自由的答題團(tuán)，以網(wǎng)絡(luò)聊天的方式回答來自網(wǎng)絡(luò)各類專業(yè)問題。至今歷時兩年，已經(jīng)答題180余次。2015年，嗯工作室開始在“嗯微問答”公眾號平臺推出“美麗街道”系列內(nèi)容，開展對于城市街道、日常生活與人們?nèi)粘Ｐ袨橹g的空間社會學(xué)與城市社會學(xué)的專項研究與探討。

《街道的秘密》由兩部分內(nèi)容組成：一部分為原先通過“嗯微問答”微信公眾號中“美麗街道”發(fā)布的兩期內(nèi)容，分別為“重慶解放碑步行路線：魔山下行”和“意大利佛羅倫薩步行路線：修成了仙的鳥瞰圖”，該部分內(nèi)容以打印的方式從網(wǎng)絡(luò)虛擬狀態(tài)轉(zhuǎn)換為現(xiàn)實的物質(zhì)與可讀信息；另一部分內(nèi)容為一系列12幅二維碼，包括：“嗯微問答”公眾號、《街道的秘密》作品的闡釋、嗯工作室關(guān)于街道的十個關(guān)鍵詞，該部分內(nèi)容將可讀的文字符號信息通過二維碼生成轉(zhuǎn)換為二維碼的虛擬狀態(tài)。通過兩次轉(zhuǎn)換，一方面呈現(xiàn)出嗯工作室對于城市街道研究的內(nèi)容，另一方面也暗示出我們對于日常生活及公共空間更多的解讀與實踐的可能。

馮火+陳拍岸

“馮火月刊”誕生于2013年3月，馮偉敬是雜志出品人和主編，朱建林負(fù)責(zé)雜志的廣告和推廣，劉嘉雯負(fù)責(zé)印刷及外聯(lián)，歐飛鴻是馮火的勞務(wù)派遣。它以“大眾讀物”的姿態(tài)，收集身邊年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作。每月21號出版，在街道的店鋪出售，每本一元。

馮火迅速開心樂園餐廳，裝置，2016馮火、陳拍岸

Fong Fo Rapidly Happy Land， installation， 2016， Fong Fo， Chen Paian

馮火迅速開心樂園餐廳  Fong Fo Rapid Happy Land

項目介紹

我們?nèi)耍ㄖ旖?、馮偉敬、史毅杰）在 2011年的夏天嘗試做一個展覽，但最終放棄了。而后拍攝了一部影片，名字叫《那年夏天，寧靜的?！罚?ldquo;從一個自我組織的展覽‘失敗’開始，在暑假兩個月有關(guān)創(chuàng)作的虛構(gòu)式的討論和迂回中，找回對現(xiàn)實和自我的思考。”

那年夏天是我們的“good old days”。也許是“夏天”與“馮火”有相似的地方，也許兩者都是共同工作的延續(xù)。至于什么原因讓我們聚在一起工作，我們各自都有一套說法。但今時今日，如果你再問我們這個問題，“馮火”將會是我們的答案，這是一個共識。

起初，馮火是我們對藝術(shù)以外的時間的收集。它在窄小的空間里展開了宏大的藍(lán)圖，主編馮偉敬甚至希望馮火能具有電視臺般的影響力。來自不同作者的欄目是馮火持續(xù)工作的產(chǎn)物。欄目連載的方式要求我們規(guī)律地生產(chǎn)，這正是馮火的工作方式。

在2015年西安ocat的春季展覽中，我們以朱建林的欄目《我是阿史》為藍(lán)本做了現(xiàn)場展示，而這次這次在廣美美術(shù)館的展覽項目里，我們將把陳拍岸的欄目《迅速史》里的“菜譜”帶到展覽現(xiàn)場，以此搭建一間“迅速開心樂園餐廳”。其中會出現(xiàn)游樂園的滑梯、工地的手腳架、大排檔的招牌及桌椅、快餐店的服務(wù)員、美食視頻、彩旗等一些跟本地相關(guān)的材料。通過帶有某種荒誕色彩的組合，搭建一種跟馮火相匹配的情境。

我們打算在現(xiàn)場制作并銷售《迅速史》里面的菜品，同時，我們將把菜品制作過程拍攝成片，除了現(xiàn)場播放還會上傳到馮火的微信公共平臺，作為我們馮火月刊的美食視頻欄目，回饋一直以來關(guān)注我們《馮火月刊》的讀者。

賣力工房

賣力工房成立于2014年10月。由王超、鄧自鵬、袁依楠、陳婉儀四只賣力公組成。王超、鄧自鵬 2010 年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院雕塑系，其余兩位 2015 年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院工藝方向。基于智慧頭腦和木工基礎(chǔ)的我們，一拍即合組成了賣力偶像天團(tuán)，親自動手動腦大膽玩自己喜歡的創(chuàng)作，發(fā)現(xiàn)每種材料的閃光點，做有溫度有故事的每一次嘗試。

賣力公堅持原創(chuàng)，貼心思考每個細(xì)節(jié)。雖然我們樣貌與靈魂都很稚嫩兼動人，但對喜歡的事情我們會一直堅持。

重做招牌 Remake a Signboard

A．《重做招牌》用有機(jī)玻璃盒裝的砂帶機(jī)在打磨一個木制的賣力工房招牌，每兩分鐘停八分鐘。打磨過程的木灰會充斥整個有機(jī)玻璃箱，強(qiáng)光照射下像一盒云霧。

B．《賣力工房機(jī)器教程》用工作室中的各種工具做大多數(shù)人從來不會做的事，每種工具都有不同的玩法。過程記錄，多個短視頻剪輯成一個視頻。

Maria & Ying

“Maria & Ying”由Maria Chiara Venturini和卓瑩兩位藝術(shù)家組成，兩人的合作源于一門定格動畫課程。

Maria Chiara Venturini，1992年出生于意大利。2011-2012畢業(yè)于意大利米蘭John Kacerdash學(xué)院，獲學(xué)士學(xué)位；2013 年至今就讀于美國舊金山藝術(shù)大學(xué)影視專業(yè)學(xué)士學(xué)位。完成多部動畫，獲得提名及獎項數(shù)次。

卓瑩，2007年開始任教于廣州美術(shù)學(xué)院。 2015 年，修讀舊金山藝術(shù)大學(xué)定格動畫課程。擔(dān)任動畫師完成動畫作品若干。

Nerd博士的實驗室，實體動畫，2015，瑪麗亞·青·文圖里尼、卓瑩

The Laboratory of Dr。Enerd， pixilation， 2015 Maria Chiara Venturini， Zhuo Ying

項目介紹

對詭異的情境偏好，讓兩位藝術(shù)家一拍即合，一連合作了6條動畫短片。受Paul Berry， Henry Selick， Tim Walker的影響，“Maria & Ying” 的動畫作品風(fēng)格都非常詭異 ， 設(shè)計充滿奇思妙想。作品中不難發(fā)現(xiàn)兩位藝術(shù)家自己慣用的符號 ： 黑白條紋的衣服、獨角獸、蛇……她們一個喜歡從顏色展開想象，一個喜歡從角色展開故事。她們希望作品的風(fēng)格是怪異的，進(jìn)而整個故事也在這種詭異的氣氛中展開。

南亭研究

目前的項目調(diào)研創(chuàng)作團(tuán)隊來自于廣州美術(shù)學(xué)院實驗雕塑工作室2012-2015年間的70位五年級學(xué)生；研究團(tuán)隊及顧問成員來自廣州美術(shù)學(xué)院、中山大學(xué)媒介人類學(xué)中心、英國萊斯特大學(xué)、澳大利亞新南威爾士大學(xué)等相關(guān)機(jī)構(gòu)；團(tuán)隊重要成員還包括長期合作的南亭村民關(guān)偉光先生；項目設(shè)計及負(fù)責(zé)人陳曉陽博士，為廣州美術(shù)學(xué)院雕塑系副教授。

A．南亭書法，互動裝置，2014，潘單窮、馮永豐、蘇永強(qiáng)

Nanting Calligraphy，installation，2014， Pan Danqiong，F(xiàn)eng Yongfeng，Su Yongqiang

B．逝·覺，行為、影像、裝置，2013，蔡帥偉、張原、黎佩珊

Gone Aware，installation，2013，CaiShuaiwei，Zhang Yuan，Li Peishan

項目介紹

南亭研究項目開始于2012年，是在廣州大學(xué)城保留村落“南亭村”展開社區(qū)研究與藝術(shù)創(chuàng)作相結(jié)合的跨學(xué)科項目。該項目在發(fā)展人類學(xué)與視覺人類學(xué)的理論支持下，針對村落社區(qū)中不同社群持續(xù)的田野觀察，參與者放下局外人的俯視視角，以當(dāng)?shù)厝说牧鲇涗浐捅磉_(dá)每年不斷變化的社區(qū)狀況與公共議題，并在社區(qū)中公共空間（如祠堂、美術(shù)館）進(jìn)行在地藝術(shù)展覽，通過創(chuàng)作和展覽實踐搭建不同群體間對話可能，從而讓缺少話語渠道的社群通過藝術(shù)獲得發(fā)聲。

項目團(tuán)隊每年作品記錄了社區(qū)變遷過程中各利益群體的差異化視角，呈現(xiàn)出一個真實城中村落所面對城市化急速進(jìn)程時的反應(yīng)及衍生問題，并通過媒體傳播展開對發(fā)展問題的深層討論，以及參與者自身對急速城市化景觀與土地倫理反思。

視覺社區(qū)起動

視藝社區(qū)起動是香港浸會大學(xué)視覺藝術(shù)院的公共藝術(shù)課程的延伸項目，目的是師生互動一起以藝術(shù)介入社區(qū)，最終學(xué)生與社區(qū)共同成長和發(fā)展。

地圖紀(jì)錄湖貝村，地圖和路牌，2013梁美萍，施世展，黃倩衡

Mapping Hubei， map and road sign， 2013， Leung Mei Ping， Sze Sai Chin Alex， Wong Sin Hang

項目介紹

湖貝村是深圳最早的城中村，村里住的大部分是外省的民工，隨處搭建的臨時或原有的村舍聚成的街道圍繞，卻沒有一個街名，巷里間卻人情濃厚，與圍著村舍而建的高樓，無論外觀或內(nèi)里鄰舍關(guān)系都形成很大的對比。

因為湖貝村不久將會被遷拆，我們?yōu)楹惔遄隽藗€人類學(xué)的村模研究，把無名無牌的住戶位置轉(zhuǎn)化成一個城中村手繪地圖并且給每條巷里街角印上街道名字，給這個將會消失的小社區(qū)留下人類學(xué)的奇跡。

梳打埠實驗工場藝術(shù)協(xié)會

團(tuán)體早于2005年由幾位志同道合的藝術(shù)愛好者以合作形式進(jìn)行創(chuàng)作和公開發(fā)表作品，并在2010年正式注冊成立，宗旨是推動多元藝術(shù)文化創(chuàng)作、跨領(lǐng)域和跨媒體的交流合作；以不同形式，開拓更多藝術(shù)創(chuàng)作空間和可能性，促進(jìn)和改善本地文化藝術(shù)生態(tài)和環(huán)境。

從2005年開始至今，“梳打埠實驗工場”已先后創(chuàng)作了多個以關(guān)注澳門城市發(fā)展生態(tài)為主軸的劇場作品，包括2005年澳門城市藝穗節(jié)節(jié)目《Ｍ型癥候群》多媒體舞蹈劇場、2010年澳門城市藝穗節(jié)節(jié)目《記憶--跨媒體音樂會》、2011 年澳門文化中心委約創(chuàng)作《記憶藍(lán)圖》舞蹈劇場、2012年澳門藝術(shù)節(jié)《鄭家花月夜未央》環(huán)境劇場、2015年澳門藝術(shù)節(jié)《記憶藍(lán)圖II》舞蹈劇場等、2013至2015年連續(xù)三年分別于澳門的不同舊區(qū)進(jìn)行環(huán)境創(chuàng)作的《OFF|SITE．在場--在地創(chuàng)作及交流計劃》等，期間亦拍攝了多個以澳門不同小區(qū)的獨特空間、歷史性，并與該環(huán)境作對話為主題的舞蹈錄像。透過作品，除表達(dá)創(chuàng)作人對澳門城市發(fā)展的關(guān)注及愿景，亦希望引起大眾對城市發(fā)展與保育，人與自然關(guān)系的反思。

OFF | SITE．在場﹣在地創(chuàng)作及交流計劃，演出記錄，2015 梳打埠實驗工場藝術(shù)協(xié)會

OFF|SITE - Site Specific Performance Project， performance documentary， 2015 Soda-City Experimental Workshop Arts Association

項目介紹

“OFF the stage ， on the SITE”是《OFF｜SITE．在場》的名稱由來。“OFF”意指非正式的劇場演出場地；“SITE”代表working on site， site-specific，在地創(chuàng)作。

這是一個以關(guān)注澳門城市發(fā)展和保育為方向，讓藝術(shù)走進(jìn)社區(qū)的“在地創(chuàng)作”藝術(shù)計劃。借以表達(dá)當(dāng)代澳門城市不斷地擴(kuò)張與發(fā)展的同時，舊街區(qū)文化的保育亦不容忽視。OFF|SITE邀請不同媒介的藝術(shù)家，在澳門舊街區(qū)為場域的范圍內(nèi)自選地點，以區(qū)內(nèi)獨有的地景和文化中尋找創(chuàng)作靈感，進(jìn)行在地創(chuàng)作及演出。“藝術(shù)游街”、“在地創(chuàng)作”是 OFF | SITE的出發(fā)點，希望透過把藝術(shù)帶進(jìn)社區(qū)，讓市民一同參與，以藝術(shù)凝聚力量，發(fā)揮創(chuàng)意，豐富澳門人文生活。

項目于2013 年開始連續(xù)每年舉行。2013 年，項目以澳門其中一個最古老的街區(qū)（從關(guān)前街至白鴿巢公園前地一帶）為創(chuàng)作場域；2014及2015年則進(jìn)駐澳門另一人口密集的舊區(qū)--祐漢區(qū)進(jìn)行跨年度探索。而今年，OFF | SITE 將以澳門昔日最古老漁村之一--沙梨頭區(qū)為創(chuàng)作地點，開展多項研習(xí)活動、工作坊及在地創(chuàng)作演出。

吳超工作室

吳超工作室，由吳超、夏維倫與學(xué)生助手們組成。吳超，碩士畢業(yè)于法國南錫藝術(shù)學(xué)院。夏維倫，碩士畢業(yè)于法國南錫商學(xué)院。工作室以“生命觀測與猜想”為長期研習(xí)、工作框架，多頻動畫裝置《懸浮》正是在《植物人視聽喚醒項目》實踐觀測一年多之后，藝術(shù)家主體對生命的感悟和猜想。主要作品有實驗動畫《追逐》（2011年）、多頻動畫裝置《發(fā)生》（2013 年）、《懸浮》（2016 年）和《植物人視聽喚醒項目》（2014 年起）。

生命觀測與猜想The Imagination of Life

項目介紹

“生命觀測與猜想”是一個長期開放的藝術(shù)研究項目，試圖探索個體生命的精神性。通過藝術(shù)與其他相關(guān)的知識領(lǐng)域的學(xué)習(xí)與碰撞，達(dá)成對未知領(lǐng)域的不斷探索以及知識的不斷更新；通過不同個體的參與，與不同生命個體的接觸，在眾多具有復(fù)雜性、多向性的未知事件的積累中，完成對個體局限、理性局限等思維的突破。在這里，藝術(shù)不完成任何教化所指的任務(wù)，藝術(shù)語言作為得出開放性結(jié)果的手段。藝術(shù)作品提供的不是一個結(jié)論，一種轉(zhuǎn)譯，一個態(tài)度，而只是一個激發(fā)觀者的事件、現(xiàn)場。項目只是一個切入點，通過這個切入點，獲得深入觀察生命的契機(jī)。“觀測”是觀察與檢測，這一部分可以包涵來自各個相關(guān)知識領(lǐng)域的各種知識、各種個體生命現(xiàn)象（主要是精神方向）實例、無序的討論、由不同階段設(shè)置的開放藝術(shù)項目得出的觀測結(jié)果。“猜想”借用數(shù)學(xué)概念，是不知真假的表述，可被證或完全不被證實，這一部分可以包涵各種對應(yīng)或不對應(yīng)命題的假設(shè)，無論對錯與否，是想象的自留地。

“生命觀測與猜想”的暫定工作方法：將采取部分不設(shè)限、部分階段性平行主題研究的方法。第一階段主題為“記憶”，在這一方向上的工作框架包括：【知識學(xué)習(xí)】理論知識的學(xué)習(xí)與整理；【個體景象】包括個例收集與研究；【隨機(jī)討論】微信群隨機(jī)主題討論，目前主要有心理分析、禪宗佛教、藝術(shù)文學(xué)等朋友參與討論交流；【實踐測試】包括可開放參與的藝術(shù)項目、藝術(shù)與其它領(lǐng)域如公益組織（智障人士服務(wù)中心）等結(jié)合實踐，已經(jīng)開展《獨坐敬亭山》、《植物人視聽喚醒項目》；【猜想】對應(yīng)現(xiàn)實或理想主義的假想，比如隨筆繪畫、影像、聲音等創(chuàng)作，已創(chuàng)作《懸浮》。

研究進(jìn)程資料將以文字、圖片、影像等方式在微信公眾平臺“生命觀測與猜想”中發(fā)布，與對生命本體探索感興趣的朋友交流學(xué)習(xí)。

懸浮，多頻動畫裝置，32‘，2016 吳超，夏維倫

Nothing，multi-channel animation installation，32’，2016 Wu Chao， Xia Weilun

充滿現(xiàn)實特征的某些人、無意義的某段日常行為、居住區(qū)與郊外的某處景物……它們一幕幕隨機(jī)到來，全景、中景、特寫共同構(gòu)成不可預(yù)知的敘事現(xiàn)場，仿佛一處確鑿存在的生活時空，卻又懸浮于現(xiàn)實之外。熙熙攘攘，又瞬間消逝，趣味橫生，又彌漫空寂?！稇腋　肥且粋€多頻動畫裝置作品，可根據(jù)展示空間不斷重構(gòu)。當(dāng)沒有任何具體場景到來時，空間由緩慢下落的沙粒般的人和物構(gòu)成；當(dāng)場景出現(xiàn)時，作品多頻的循環(huán)設(shè)計讓不同場景共同構(gòu)成隨機(jī)的現(xiàn)場組合。敘事的不可預(yù)期帶來對影像本體意義的重新閱讀。

01 小組

01小組成立于2009年12月，最初小組由9位成員組成，小組一直以來主要致力于研究虛擬藝術(shù)方向。0與1是二進(jìn)制的基本組成數(shù)碼，是計算機(jī)廣泛運用的一種數(shù)制，也是虛擬世界最基本的組成單位，從0開始伴隨我們的是無數(shù)次的研究、思考與實踐。

再造芥子園，裝置，影像，201601小組（梁鏈喜）

Reconstruct the Mustard Seed Garden， installation， video， 2016 01 Team （ LiLiangxin ）

項目介紹

《芥子園畫譜》自出版三百多年以來，歷來被世人所推崇，為世人學(xué)畫必修之書，亦由眾多文人不斷拓展出新，與由帝王從自上而下的審美形成反差，然而電腦與網(wǎng)絡(luò)的出現(xiàn)和普及讓平民的審美借由互聯(lián)網(wǎng)獲得了一定程度的自下而上的逆流。

本作品以借用《芥子園畫譜》的樹譜、山石譜的基本造型通過圖形工具對其進(jìn)行由網(wǎng)絡(luò)志愿者隨其審美興趣而設(shè)計的樹形與石型，然后發(fā)回給我們，我們再用3D打印機(jī)把它們打印出來。在明清一代文人在畫面上題“臨某某”、“仿某某”、“擬某某”就是對于自己學(xué)習(xí)的尊重和對先輩的崇敬，現(xiàn)借用眾人在數(shù)字技術(shù)下按自己的意思以對“芥子園”里的某些基本表達(dá)對象和元素做“擬芥子園畫譜”式的審美探討。

饕餮之食，裝置，影像，201601小組（陳榮彬、梁燕兒）

Glutton ， installation， video， 2016， 01 Team （Chen Rongbin， Liang Yaner）

項目介紹

隨著生物化學(xué)技術(shù)的發(fā)展，特別是應(yīng)用化學(xué)技術(shù)的不斷革新，人們可以利用各種化學(xué)合成的方式來制造出各種美味的食品。這種美食可以通過商業(yè)的包裝手段投向市場，同時利用各種科學(xué)數(shù)據(jù)華麗的外表來吸引消費者的目光，最終形成消費者的購買。這個過程中，消費者會被這些合成美食背后的故事所吸引，大家都會危言聳聽地為自己的健康而擔(dān)憂，華麗包裝后的“健康營養(yǎng)”食品，讓大眾把焦點都放在營養(yǎng)功能上卻忽略了食品在進(jìn)食時給予人五感的原始感受?！恩吟阎场吩噲D通過與化學(xué)實驗室的合作，預(yù)設(shè)普羅大眾日常生活中的一些家常菜式，通過這些菜式的材料在化學(xué)實驗室里攝取其元素制作成藥丸，這樣一道家常菜之留下了它的營養(yǎng)功能，卻失去了一道菜所應(yīng)有的色香味俱全的原始感受。也許這樣的設(shè)想是對我們的一種警示，也是科技高速發(fā)展下人被功能化所帶來的后果。