前言

“我相信如果沒有歷史，繪畫幾乎沒有作用”，生于奧地利的畫家Bianca Regl說。她的作品根源于過往幾世紀(jì)的西方繪畫傳統(tǒng)。在本展覽的“遙遠(yuǎn)的海岸” 系列作品中，Regl圍繞著深沉而冥思性的各種藍(lán)色開創(chuàng)出一套顏色詞匯，傳遞了一種神秘憂郁之感。“下一幅畫往往來自前一幅。我總涉及到陳舊的大主題：靜物畫、肖像畫和一些風(fēng)景畫。然而，繪畫對我來說最有可能是有關(guān)表面的張力，以及其解決方法。在過去的幾年中，我試圖專注于這種張力，而屏蔽其他內(nèi)容。（…）”

--亞歷山大格林姆

Bianca Regl來自奧地利，那里有著壯美的自然山水、偉大的音樂與視覺藝術(shù)的傳統(tǒng)，在個(gè)體的生命存在的時(shí)空里縱向的歷史軸線與二維平面的周邊世界一同界定了其靈魂和骨髓中的文化代碼。她調(diào)和出來的那些復(fù)雜、優(yōu)雅并且低調(diào)的顏色像是歐洲某種尊貴儀式的傳承，相反那些具象的畫面卻變得并不重要了，重要的是顏料的鋪陳和堆砌帶來的質(zhì)感、肌理和張力。這樣的作品在紛雜喧囂的中國顯得卓爾不群，我想這也正是這次展覽能呈現(xiàn)出來的差別與意義。

--梁克剛