《迷宮—何曦水墨作品展》將于2015年9月8日至9月18日在杭州中國美術(shù)學(xué)院美術(shù)館舉行。這是當(dāng)代海派水墨藝術(shù)家何曦繼2013年蘇州博物館個展之后的又一大型個展，也是何曦將他的早期精品、經(jīng)典回顧和近兩年新作集中起來回到母校的一次大型匯報展。展覽由上海美術(shù)家協(xié)會、中國美術(shù)學(xué)院、上海中國畫院主辦，上海原曲文化藝術(shù)有限公司、上海原曲畫廊協(xié)辦。

本次何曦個展的作品向前延伸至他剛畢業(yè)時的叛逆之作，更多的是對于他20多年來的新水墨探索，通過各時期積淀的經(jīng)典作品予以回顧，2013年蘇州博物館大型個展之后，何曦不斷蛻變又有了新的創(chuàng)造，此次個展是何曦近兩年來新作第一次集中展示。

展覽的主題為“迷宮”，特邀了法國著名設(shè)計師本杰明進行展場設(shè)計，現(xiàn)場將布置成迷宮形式，呈現(xiàn)給觀眾全新的視覺感受。“迷宮”的設(shè)計理念靈感來自于何羲部分作品中用玻璃隔斷對空間的處理，展場設(shè)計方案運用白石膏墻壁隔斷，來隱藏美術(shù)館空間中現(xiàn)有的墻壁與柱梁，觀賞者需走入這座“迷宮”方能看到作品，呈現(xiàn)出一種畫外有畫的意境。與迷宮和隱秘的經(jīng)驗相反，部分作品將在周圍的墻壁上顯示，觀賞者將可以通過一種俏皮的方式進出、穿過、環(huán)繞，但又不至于迷失自己的方位，何曦個展的匠心可見一斑。

何曦1981年畢業(yè)于上海工藝美術(shù)學(xué)校，1987年畢業(yè)于浙江美術(shù)學(xué)院（今中國美院）中國畫系，1987年至1999年任教于中國紡織大學(xué)藝術(shù)設(shè)計學(xué)院，1999年入上海中國畫院，現(xiàn)為上海中國畫院創(chuàng)研室主任、中國美協(xié)會員，他的作品曾多次入選全國美展，并獲得銀獎。

何曦之所以被譽為新海派水墨領(lǐng)域的佼佼者，同他特立獨行的畫風(fēng)有關(guān)。他的作品，既有中國當(dāng)代水墨里新工筆畫的精英姿態(tài)，也大大突破了傳統(tǒng)花鳥畫的程式，建立起了自己的語言，更超越了舊式的人文關(guān)懷和文人畫意趣。他的作品無論是鳥禽魚蟲、拳石勺水、花草荷竹，還是仿古代名作的畫意，他都進行了時空置換的解構(gòu)，他是在當(dāng)代社會語境和人文意義上的“血戰(zhàn)古人”。

著名藝術(shù)評論家龔云表指出，何曦在其筆墨形態(tài)上所建構(gòu)的個性化符號，既是從傳統(tǒng)水墨中脫穎而出，又自主性地挪用借鑒西方尤其超現(xiàn)實主義的藝術(shù)觀念和形式語言，在“中西融合”和“化西為中”的基礎(chǔ)上，進行水墨畫的當(dāng)代性構(gòu)建。他所構(gòu)建起的夢幻境界盡管荒誕不經(jīng)，卻似乎比現(xiàn)實更加真實和耐人尋味。而他作品中綽約多姿、灑脫遒勁的線條，達到了筆機和神質(zhì)的高度契合。他這種既直截清朗、明快奪目，又委婉含蓄、清雅純凈的個性化繪畫風(fēng)格，充分顯示了他將純正的筆墨精神準(zhǔn)確地演繹到當(dāng)代性審美情致上來的氣魄和功力，由此，他完成了水墨語言對現(xiàn)實的介入和與當(dāng)下文化的接軌，給當(dāng)代水墨的發(fā)展注入新的活力。

上海書畫出版社社長、總編輯、中國美協(xié)理事、著名畫家盧輔圣則站在在當(dāng)代藝術(shù)的文化立場與話語系統(tǒng)角度，探討何曦作品。他認為，何曦用帶有象征性的形式語言重新解構(gòu)了傳統(tǒng)圖式的符號系統(tǒng)，用網(wǎng)罩與玻璃柜的圖象來暗示一種束縛與陳列的空間，從而容納并展開其對于與傳統(tǒng)有關(guān)的文化命題矛盾而曖昧的寓言系統(tǒng)。何曦的水墨作品十分形象地呈現(xiàn)了文化融合和順勢思維，其中充滿著解構(gòu)的意味，但同時也醞釀著一種新的建構(gòu)。也許，處于解構(gòu)與建構(gòu)之間，正是時代賦予我們這一代人的價值所在。