歐洲的風(fēng)景畫作為獨(dú)立的、普遍的畫種大約是在十七世紀(jì)，而中國畫的山水畫從展子虔《游春圖》算起要追溯到6世紀(jì)。兩種文化習(xí)慣不一樣，繪畫中所追求的內(nèi)容也很不同，觀察和表現(xiàn)方式當(dāng)然也就各有特色了。

在袁元的繪畫中，他一直強(qiáng)調(diào)觀察方法。秩序?qū)τ谒麃碚f是至關(guān)重要的：立意、風(fēng)格、色彩關(guān)系、虛實(shí)關(guān)系、體面關(guān)系及透視關(guān)系。然而，這些秩序的排列仍是他自己的，他完全掌控的。從袁元的學(xué)院教育歷程——央美附中、一畫室本科、工藝美院裝藝系研究生再到央美博士生來看——現(xiàn)實(shí)主義繪畫觀念和技法的訓(xùn)練在其關(guān)鍵階段嵌入了不同的中國式的思考，這影響了他審美觀的改變。在他的風(fēng)景畫中，我們可以清晰的看到空間層次的排列，色彩灰度的漸變，這或許可以稱之為傳統(tǒng)秩序。與此同時，在同一畫面里我們也可以看到少許流暢，飄逸的筆觸。它們很多時候似乎是獨(dú)立的，發(fā)生在另一個秩序體系中。在袁元的繪畫中我隱隱的感到某種中國意味，他的構(gòu)圖總讓我聯(lián)想起中國山水畫的空間感。特別是他用圓形畫框作畫，以物理的辦法減弱西方從窗子里向外看世界的習(xí)慣觀看方式，畫面如同傳統(tǒng)中國畫那樣，沒有邊緣，空間慢慢延展，在你的思緒中馳騁。我將這種嘗試歸功與袁元不同秩序自我構(gòu)建的思考。

觀念和技術(shù)一樣，有時代的不同和文化的習(xí)慣。當(dāng)你完全知曉和掌握其起因和來龍去脈時，你就會有了新的機(jī)會來選擇。我欣賞袁元的繪畫。如同他自己：嚴(yán)謹(jǐn)、細(xì)膩、有控制力。他的繪畫在穩(wěn)固的向前推進(jìn)。他在繪畫上的選擇顯示著個性、修養(yǎng)和睿智。

袁佐

2015年4月 

于中間工作室