展覽前言

鐘鼎的繪畫看上去是如此地不合時(shí)宜。他似乎只認(rèn)一種繪畫的真理，或許是他學(xué)藝之初掌握的真理?？瓷先?，他還是生活在80年代，即使現(xiàn)在藝術(shù)的潮流風(fēng)起云涌，即使各種藝術(shù)實(shí)驗(yàn)驚心動(dòng)魄，即使他遠(yuǎn)離中國，移居歐洲，卻從未放棄他最初的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)。在他的作品中既無東方，也無西方，既看不到所謂的傳統(tǒng)要素，也看不到所謂的當(dāng)代要素，在他這里所謂的時(shí)代被消除了，且根除了歷史學(xué)，甚至拋棄了地理學(xué)，當(dāng)然，時(shí)間和地理背后的意識形態(tài)也消除了。這是他的特殊之處。他徹底地將時(shí)代減化到零度狀態(tài)。

尼采曾經(jīng)對哲學(xué)家這樣要求：“在他自己身上克服他的時(shí)代，成為無時(shí)代的人，這是對哲學(xué)家的最低要求，也是最高要求。”這句話放在作為藝術(shù)家的鐘鼎身上同樣如此。他的作品沒有時(shí)代，置時(shí)代而不顧，他也克服了他的時(shí)代，成了一個(gè)無時(shí)代的人。確實(shí)，他的畫中就是一片風(fēng)景，一片植物，或者一片花木。它們生機(jī)勃勃，枝繁葉茂，就是花草本該如此的樣子，就是它們在人們心中所想象的樣子，就是能夠撩動(dòng)人心的樣子。對鐘鼎而言，它們從來沒有跨越出它們本該所是的形態(tài)。它們是千百年來人們所構(gòu)造的神話的一部分——鐘鼎再生產(chǎn)了這一點(diǎn)。在今天大多藝術(shù)家都試圖打破神話學(xué)，試圖對美，對情趣，對心境等等進(jìn)行攻擊和擺脫的同時(shí)，鐘鼎在此卻以不變的方式維護(hù)了和鞏固了這種神話學(xué)。他恰恰因?yàn)樵谶@種古老神話中棲居，恰恰因?yàn)楹彤?dāng)代藝術(shù)絕緣，反而顯得更加另類。他以不變的方式，以不趕潮流的方式，以無時(shí)代的方式，跟這個(gè)時(shí)代發(fā)生關(guān)系。。。。。。