這是一個頗為個性的展覽，從標題上就能看得出。通常，被以為說：“哪個展覽不個性”？是的，也許哪個展覽都以為個性，那么觀者“了然”此展后，便會知曉這個展覽“更個性”或者“這才叫個性”。——OK？！
這不是一個彰顯個性的展覽，而是兩位藝術(shù)家在當代藝術(shù)層面上探討東方精神的對話。這樣的“定義”看起來很裝、很復雜。真是的——，別人的當代藝術(shù)只需要簡單地裝就可以了，弄那么復雜干嗎？——藝術(shù)是做給人看的，而人是復雜的，這道理很簡單。
讓我們把復雜的問題簡單化——
張曉東（博士），北京人，在日本的大學里教藝術(shù)。20年來做學問做藝術(shù)，成績斐然。
臺雙垣（雜家），北京人，40年來從事新聞出版、美術(shù)、評論，筆桿子耍得圓熟毒辣。
這兩個人的作品是：張曉東畫豬、臺雙垣弄漢字。豬者，擬人化、泛社會化、喻東方處世態(tài)度于兩米大尺幅的自動鉛筆刻畫中；漢字者，被重構(gòu)后安裝在一周2500年的表盤上。兩人作品在風馬牛的表象背后有著顯而易見的異曲同工和異工同曲，他們相互連系、互為補證，在對撞中凸顯、延伸并強化著作品的“社科性”和“意識形態(tài)性”。他們的作品平和而單純，卻玄機無限。
鉛筆畫再尋常不過了，用同一自動鉛筆畫出的大作品你可曾見得？漢字，十幾億都使用，重構(gòu)漢字你還認識么？無限重復鉛筆畫在紙上的簡單動作是為什么？似曾相識到一臉茫然再到豁然開朗的重構(gòu)漢字又為什么？希望你別有一探究竟的沖動，如果你沒有足夠的腦力的自信的話。