中華民族擁有延續(xù)數(shù)千年藝術(shù)文化的傳統(tǒng)，是一筆十分珍貴的財富。
本世紀(jì)初，魯迅、蔡元培倡導(dǎo)“美育”，使藝術(shù)珍寶不再限于為少數(shù)帝王貴族所享用，而走向社會，提高國民的精神情操，服務(wù)于廣大人民。同時考察西方美術(shù)，引進(jìn)并借鑒外來的技法風(fēng)格，增加了我國美術(shù)的品類，并使固有的傳統(tǒng)得到新的滋養(yǎng)，為現(xiàn)代中國美術(shù)的發(fā)展，奠定了基礎(chǔ)。
新中國建立后，各門類的美術(shù)均得到長足的發(fā)展；半個世紀(jì)中；培養(yǎng)出相當(dāng)一批具有堅實基礎(chǔ)，重視生活與自然蒙養(yǎng)，顯示出獨創(chuàng)精神的優(yōu)秀美術(shù)家。不過，很長時期里，美術(shù)作品主要是在展覽會上和觀眾＂見面＂，還不能更普遍深入地進(jìn)入人們的生活。西方自 17 世紀(jì)開始；有了繪畫作品的商業(yè)交易，至今建立起許多有實力有影響的畫廊。它們推動了美術(shù)事業(yè)的發(fā)展，保障了美術(shù)家的生活。中國自 18 世紀(jì)起，雖有“揚州畫派”率先賣畫，但主要限于私人之間的交易，從未能形成大的格局。
只是改革開放后的近一二十年，拍賣行博覽會的出現(xiàn)，使美術(shù)作品以商品形式在社會上流通，使美術(shù)家獲得更多的自由。這是與現(xiàn)代民主社會的體制相符合的。正是在這一基礎(chǔ)上，廣州市華藝文化有限公司組建了“華藝?yán)?rdquo;。
“華藝?yán)龋⒌淖谥际敲鞔_的：主要推介有實力的當(dāng)代優(yōu)秀的中、青年美術(shù)家，既能展示長遠(yuǎn)的創(chuàng)作潛力，又可免除“真?zhèn)?rdquo;之爭。既可拓展國內(nèi)的市場，又可將中華藝術(shù)推向國際。“華藝?yán)?rdquo;的運作，給美術(shù)家以充分的創(chuàng)作自由。不必隨波逐流，追趕“時髦”；從而保持自己獨有的藝術(shù)風(fēng)格，促進(jìn)“百花齊放”的局面。
我很贊賞他們以小幅精品為主的原則。藝術(shù)總是“以小見大＂、“寓無限于有限＂。近些年，“求大＂而“不求精”之風(fēng)時有所見，是不利于藝術(shù)的發(fā)展和普及的。鴻篇巨制的作品只能置于專用的公共建筑或大型博物館中，故不可多有。而中小型的作品更易于進(jìn)入收藏家、鑒賞家和藝術(shù)愛好者之手。故更能傳世。吳道子《嘉陵江三百里》的巨制，雖曾得到唐玄宗的贊賞，而今只剩下文字的記載，人們己無從想見其神采。
“華藝?yán)龋⒌膭?chuàng)建，不但有利于現(xiàn)實的藝術(shù)發(fā)展；也是具有歷史意義的。