天語:何建成藝術(shù)展
開幕時間:2021-09-25
開展時間:2021-09-25
結(jié)束時間:2021-11-28
展覽地點(diǎn):東莞21空間美術(shù)館
展覽地址:廣東省東莞市莞城區(qū)匯峰路一號匯峰中心H區(qū)36號
策展人:楊小彥
參展藝術(shù)家:何建成
主辦單位:21空間美術(shù)館
學(xué)術(shù)主持:胡斌
東莞21空間美術(shù)館新展——天語--何建成藝術(shù)展由21空間美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)、中山大學(xué)傳播與設(shè)計(jì)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師楊小彥擔(dān)任策展人,廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館常務(wù)副館長、藝術(shù)管理學(xué)系教授胡斌擔(dān)任學(xué)術(shù)主持,展覽將于2021年9月25日下午3點(diǎn)在21空間美術(shù)館開幕。屆時,策展人、學(xué)術(shù)主持及參展藝術(shù)家將會到場。
作品涵蓋了油畫、版畫、插畫、攝影、裝置等媒介,共展出100余幅作品。
前言
來自天外的靈感
楊小彥 二十一空間美術(shù)館藝術(shù)總監(jiān)、中山大學(xué)傳播與設(shè)計(jì)學(xué)院教授博士生導(dǎo)師
本來何建成可以做一個符合美國加州商業(yè)畫廊趣味的畫家,但是,幾塊從天而降的石頭,一泓毫無緣由飛涌而至的流水,把何建成的美夢攪得亂七八糟。這促使他決定率全家回國,以便把石塊與流水變成真實(shí)的作品,好滿足個人自小就浮泛于心的宇宙迷夢。 何建成畫得一手好云,這在藝術(shù)界眾人皆知。 關(guān)鍵是,他畫云,并不用看真正的云,因?yàn)樵凭驮谒睦?。他順手畫去,動蕩飄忽,云居然就從畫面上逸出,弄得工作室滿是云的氣息。 他畫水也是如此,浪花飛濺,點(diǎn)點(diǎn)滴滴,居然清晰異常,又居然真實(shí)異常,以至于有人去看他畫水的油畫,會湊近前去,看一下他筆下的浪花究竟是什么。當(dāng)然,一走近,入眼的全是筆觸,反而沒有水珠。 何建成就有這本事。 正是這本事成全了何建成的藝術(shù)。瀟灑的筆觸,輕松的描繪,晶瑩剔透的水珠,從天而降的石頭,飄浮的長桌,飛逝的云,全聚在一起,共同構(gòu)成了一組超現(xiàn)實(shí)的場面,從而讓現(xiàn)實(shí)世界相形見絀。 有趣的是,所有這些,尤其是那一塊天外來石,讓何建成演變成,比如裝置,比如攝影,比如版畫,比如雕塑,比如器物…… 顯然,他的靈感來自天外!
藝術(shù)上的“天外來石”與藝術(shù)界的“天外來客”
胡斌 廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館常務(wù)副館長、藝術(shù)管理學(xué)系教授
這些年,隨著海歸藝術(shù)家日益成為中國當(dāng)代藝術(shù)界不可小覷的力量,我也在不斷地思考這些新一代海歸藝術(shù)家的特點(diǎn),并將他們與前輩們進(jìn)行對照。最為明顯的一點(diǎn)是,他們走出了以某種符號尤其是中國符號取勝的階段,而是進(jìn)入了國際化的議題場域,表達(dá)的方式也已經(jīng)國際化了。這種比較并不存在絕對的優(yōu)劣對比,因?yàn)槊恳淮擞忻恳淮碾H遇和語境。 相對比當(dāng)下的海歸潮,何建成無疑算是上一輩的海歸藝術(shù)家。他于上世紀(jì)80年代末赴美發(fā)展,在此之前,業(yè)已找到自己的創(chuàng)作母題,那便是自然中那些巨大的石頭,他將其與某種傳統(tǒng)觀念中的天象聯(lián)系起來。在海外,他進(jìn)一步延展了這一主題,碩石的崩裂和飛騰變得更具張力和奇幻色彩,與此同時,還有對于飛濺的水花和漂浮的云層的描繪,這些看似來自自然中的事物既有著“超真實(shí)”的質(zhì)感,又有如電腦技術(shù)渲染過似的虛幻效果,再加上日漸濃郁的異域色調(diào),讓他所隱喻的天象和“天語”愈加的詭譎和迷離。其后,何建成不斷地拓展他的“石頭”主題,不同的材質(zhì),不同的形態(tài)。有的給石頭安上拉鏈,這樣便將自然之石與人的身體以及現(xiàn)代生活“沖突性”地連接起來;有的是所拍攝的各種植物果實(shí)的肌理,被處理得有如充滿肉感的石頭形狀;有的將石頭置入到各種家具圖像中,仿若石頭成了室內(nèi)家居的主角,從而演繹出種種戲劇化場景。 照說,何建成同樣具有那一代當(dāng)代藝術(shù)家的某些共同特征,大多數(shù)人不知道的是,他也是“前進(jìn)中的中國青年”繪畫藝術(shù)展的參展者,此展被視作是揭開’85新潮序幕的標(biāo)志性大展。那時候他還以人物創(chuàng)作為主,有如鐵鑄般的人像或身體局部給人以強(qiáng)烈的視覺震撼。其后的“巨石”題材亦可以說是他的個人符號,甚至是某種中國符號,因?yàn)槠渲泻茱@然蘊(yùn)含著中國的傳統(tǒng)觀念,并且還不無中國傳統(tǒng)的筆法意趣。但是,他又并不局限于中國文化尤其是社會政治的符號層面,而是希望討論關(guān)乎生命體運(yùn)行以及宇宙時空的宏大命題。他的主題和表達(dá)方式,使得其有如藝術(shù)界的“天外來客”,即使回歸國內(nèi)多年,我們?nèi)匀浑y以將他納入到中國當(dāng)代藝術(shù)界那些固有的框架之中。但是,這不由得我們不重新思考:這種在國內(nèi)國外幾乎被視作“雙重他者”的藝術(shù)家,是否正好開啟了關(guān)于藝術(shù)格局的新視角?隨著中外文化交互的程度加劇,眾多介乎多種關(guān)系之間的藝術(shù)家和作品可能顛覆我們既有的那些條條框框式的認(rèn)知。我想,這或許是我們來梳理何建成這個藝術(shù)個案的重要意義之一。
藝術(shù)家
何建成
1957年7月 生于廣州
1987年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院油畫系研究生班,獲碩士學(xué)位
畢業(yè)后留廣州美術(shù)學(xué)院油畫系任教
廣州美術(shù)學(xué)院油畫系副教授
歷任廣州美術(shù)學(xué)院油畫系高級進(jìn)修班、第一和第三工作室主任
中國美術(shù)家協(xié)會會員
楊之光美術(shù)創(chuàng)意總監(jiān)
個展
2019年,何建成書法個展《意象約取》,平頂山市境美術(shù)館,河南
2019年,何建成書法個展《無遠(yuǎn)弗屆》,閣瓷藝博館,廣東順德
2017年,《天語》何建成作品展,圣緣博藝藝術(shù)館,廣東珠海
2016年,美國克拉默奈特研究生大學(xué)藝術(shù)展
2009年,《何建成作品展》,約翰尼特格里茲教堂,奧地利
2008年,《何建成作品展》,四川美術(shù)學(xué)院坦克庫,重慶當(dāng)代藝術(shù)中心,四川
2007年,《何建成油畫》個人油畫展,PICI畫廊,韓國首爾
2007年,《何建成油畫》個人油畫展,中國美術(shù)館,北京
1985年,《何建成攝影構(gòu)圖展》,廣州美術(shù)學(xué)院展覽館,廣州
策展
2020年,《非遺所思》,廣州美術(shù)學(xué)院昌崗校區(qū)美術(shù)館
2019年,《美國當(dāng)代版畫展》,廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館
2018年,《博觀約取》,珠海圣緣博藝藝術(shù)館
2018年,《夢幻島》楊纓作品展,北京中國國家畫院美術(shù)館
2018年,《虛擬現(xiàn)場》,珠海圣緣博藝藝術(shù)館
2018年,《溫度》第三屆楊之光杯全國青少年創(chuàng)意美術(shù)大賽優(yōu)秀作品展覽,廣州美術(shù)學(xué)院嶺南畫派紀(jì)念館
2017年,《心像二維碼》,珠海圣緣博藝藝術(shù)館
2016年,《2016年中韓當(dāng)代藝術(shù)20人展》,中國廣州/韓國光州
2015年,《第三只眼睛》,大學(xué)城廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)館
2014年,《作者·符號》,廣州,紅專廠
2013年,《踏青》景源美術(shù)館
2012年,《創(chuàng)意搖籃》,廣州美術(shù)學(xué)院昌崗校區(qū)美術(shù)館
2011年,《破曉.空白》韓國當(dāng)代藝術(shù)二人展,扉藝?yán)?/p>
2011年,《八點(diǎn)鐘的太陽》廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室第三回創(chuàng)作展,廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館
2011年,美國加州大學(xué)長灘分校計(jì)宇教授作品展,廣州美術(shù)學(xué)院大學(xué)城美術(shù)館
2010年,《三號線藝術(shù)空間作品展》,廣州意大利領(lǐng)事館
2009年,《十美畫展》,廣州藝術(shù)博物院
2009年,《八點(diǎn)鐘的太陽》廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室第二回創(chuàng)作展,廣州楊之光美術(shù)中心
2008年,《奧地利-中國.當(dāng)代藝術(shù)展》,奧地利/中國
2008年,《花姿招展》五女藝術(shù)家油畫展,原子空間
2007年,《重構(gòu)與融合》當(dāng)代油畫展,臺灣臺北國父紀(jì)念館
2006年,《八點(diǎn)鐘的太陽》廣州美術(shù)學(xué)院油畫系第一工作室第一回創(chuàng)作展,廣州楊之光美術(shù)中心
2004年,《沒大沒小國際藝術(shù)活動》,廣州三號線藝術(shù)空間