生活在繪畫中

王林

讀王瑋的畫，感覺生活很遠畫家很近，不是繪畫怎樣地反映了現(xiàn)實，而是畫家如何生活在繪畫之中。

她最初畫少數(shù)民族，也有負薪、汲水、牧羊之類的題材，但和艱難的環(huán)境、辛勤的勞作沒什么關(guān)系。王瑋感興趣的只是那些民族風情的裝束、服飾和人形，只是以此作為起點來營造繪畫的一種情調(diào)：寧靜、平和、安詳、優(yōu)雅，不無輕輕地愉悅和淡淡的幽思。這是典型的城市女性的心境，當然是有文化有修養(yǎng)的女性。王瑋善于在裝飾符號中呈現(xiàn)情緒，但又在情緒表達中保持平衡。正是這種表達與控制的尺度感，使她的作品優(yōu)美而不失雋永，雅致而不失敏銳。在以克己為前提的中國文化里，“雅”處于“風”與“頌”之間，本來有些尷尬。“風”的真實與“頌”的虛偽，是很多人明白而又無法直面的。說王瑋的畫，乃《詩經(jīng)》中的雅詩傳統(tǒng)，并不就是一種批判。讓一部分藝術(shù)家保持中國傳統(tǒng)文化的雅興，可以作為今日藝術(shù)的參照系。其實，對“頌”的揭示也好、對“風”的執(zhí)著也好，都是精神生長的文化需求，并不能直接改變社會現(xiàn)實。

王瑋的優(yōu)雅在于她對色彩的敏感，特別是近期作品讓人印象深刻。她喜歡以藍色和綠色作為基調(diào)，再輔以黃色或紅色。但這種冷暖色關(guān)系在王瑋作品中，不是反差而是融合，不是對比而是調(diào)諧。畫鄉(xiāng)下村姑時，她常常采用活潑的動作或表情，大面積的青綠色彩，其間有過渡的鵝黃和點綴的橙色，描繪出自然與鄉(xiāng)村的生動性。畫城市女兒時，畫家常常以懶慵、倦怠的姿勢，去描畫冥想、睡夢的狀態(tài)，更多的使用淺紅色或淡褐色，充滿城市生活的趣味和品味。其中兩幅描繪女人睡像的作品，畫家采用了抽象的分割形式，構(gòu)圖單純，色彩清雅，形象與線條均處理得舒展而別致。從中可以見出畫家兼習油畫和國畫的功底，也可以見出畫家對女性美這一永恒魅力的理想主義。

王瑋可以說是今天的仕女畫家，只畫女兒不畫男子，令人不覺想起《紅樓夢》第二回賈寶玉說過的話：“女兒是水做的骨肉，男子是泥做的骨肉，我見了女兒便清爽，見了男子便覺得濁臭逼人”。表現(xiàn)女性的清爽，正是王瑋繪畫的追求。在一個男人更多功利、女人更多夢想的時代，我愿意吸進清新爽朗的空氣。當然，也為夢中的女兒終要醒來，終要面對不堪重負的生活和濁臭逼人的男子而悲哀。

是為序

王林

2002年8月16日

四川美術(shù)學院桃花山