由舒可文、范迪安擔(dān)任學(xué)術(shù)主持的“證據(jù)鏈”李超個(gè)展，將于2014年11月9日在民生現(xiàn)代美術(shù)館開幕。此次展覽共展出李超自2011年至今創(chuàng)作的近四十余幅油畫作品。
李超2007年畢業(yè)于中央美院壁畫系。作為活躍的年輕藝術(shù)家，李超的作品讓聯(lián)想，記憶，臆想，以及它們之間的相互疊加組合，貌似到處都是懸疑，卻都作為視覺(jué)證據(jù)而現(xiàn)實(shí)化。李超確實(shí)使用的是寫實(shí)的語(yǔ)言方式，畫面上的矛盾與懸疑變得很神秘的，難以破解的。
反著來(lái)，也是李超很多畫面的動(dòng)力。顯示手頭的繪畫感，也算是一種反著來(lái)，避免畫成圖像，他針對(duì)的是另一種時(shí)尚：無(wú)需太多色彩。對(duì)某個(gè)意象的強(qiáng)調(diào)，其實(shí)是一種任性，也是誠(chéng)實(shí)，承認(rèn)認(rèn)識(shí)的局限和偏見(jiàn)，也因此，繪畫像是顯示證據(jù)的一種彩排，他可以隨時(shí)抽身出來(lái)，重新再來(lái)。
李超作品解析：
任何人、衣裝、器物、行為，總是被共時(shí)的匯集在一起。它們只作為證據(jù)本身顯示，只確認(rèn)自己。我們，作為觀眾-證人，也與這一切共時(shí)而在。
濃云在李超畫中充當(dāng)?shù)木褪菨摬卣叩慕巧?，或者也可作為尚未?duì)焦的邊遠(yuǎn)部分?！毒嚯x》、《仿生學(xué)》、《黑天鵝》等畫面上的混沌部分很容易被理解為濃云，這些畫面設(shè)置在一個(gè)類似風(fēng)景的場(chǎng)地，濃云的出現(xiàn)似乎順理成章，它大概在畫面秩序中可以充當(dāng)經(jīng)驗(yàn)中濃云的位置和作用?！端湍闳ミh(yuǎn)方》有一邊藍(lán)色的幕布，但它不被用來(lái)起遮蔽的作用，而真正起遮蔽作用的是背后并非幕布的“濃云”，一如在其他畫面上，無(wú)法敞開通透。即使在《海螺姑娘》和《肥皂劇》里，雖是漫天的亮云，也是濃厚的，光亮也沒(méi)能把它驅(qū)散，只是為它釋放出了一些景深。
李超的《值雨》里有芭蕉、執(zhí)傘的人，有兩只旱龜，還有點(diǎn)燃著的蠟燭。芭蕉，有成例在先，“雨打芭蕉”為它的出現(xiàn)做好了心理鋪墊；傘在雨景中也符合題意；但旱龜就不順當(dāng)了，蠟燭出現(xiàn)在這里也顯得突兀。不同的形象匯合在一起，除了旱龜和執(zhí)傘人的腳下有一點(diǎn)水中倒影，無(wú)論是傘或芭蕉都沒(méi)有描述它們對(duì)雨的回應(yīng)?！断笱浪?、《洗腦》、《仿生學(xué)》等，這些畫面形象明顯是作為語(yǔ)詞的從屬出現(xiàn)的。但形象的這種從屬方式總是短暫的，在短暫的片刻破壞了語(yǔ)義，卻不生成意義，只是重回混沌。無(wú)論混沌中顯影的碰巧會(huì)有什么，藝術(shù)家都不讓它們攜帶更多的信息，甚至是去時(shí)間化的，如《芒種》、《采藥去》、《疏風(fēng)》等，任何人、衣裝、器物、行為，總是被共時(shí)的匯集在一起。它們只作為證據(jù)本身顯示，只確認(rèn)自己。我們，作為觀眾-證人，也與這一切共時(shí)而在。
展覽將持續(xù)至2014年12月9日。