木星美術(shù)館將于2021年1月15日推出四位藝術(shù)家群展——“JMA潮流藝術(shù)：混生狀態(tài)”展覽。本次展覽將從波普潮流文化為切入點(diǎn)，呈現(xiàn)一次跨地域以及跨文化間的視覺(jué)作品碰撞，開(kāi)啟對(duì)當(dāng)今潮流文化話語(yǔ)所代表的藝術(shù)特性的探討。 波普藝術(shù)、潮流文化是在消費(fèi)主義背景下，由大眾推動(dòng)，并直接促成了大眾審美在藝術(shù)領(lǐng)域一席話語(yǔ)權(quán)位置;與此同時(shí)影響著作為具有公共教育職能的美術(shù)館的呈現(xiàn)內(nèi)容和展示方式。無(wú)論是《美麗新世界》對(duì)人類命運(yùn)的猜想，還是《娛樂(lè)至死》對(duì)于文化的預(yù)言，在互聯(lián)網(wǎng)的時(shí)代，是否會(huì)如羅蘭·巴特所提到的，21世紀(jì)注定是以視覺(jué)形象來(lái)塑造話語(yǔ)權(quán)的時(shí)代? 隨著時(shí)間推移而不斷變化的波普文化、街頭文化與動(dòng)漫游戲以及藝術(shù)與商業(yè)的跨界創(chuàng)作，我們是否可以用陸蓉之老師所說(shuō)的用動(dòng)漫美學(xué)21世紀(jì)來(lái)形容當(dāng)下的潮流文化現(xiàn)象。木星美術(shù)館定位是年輕人的社區(qū)， 此次項(xiàng)目以青年藝術(shù)、潮流文化資源為起點(diǎn)和切入點(diǎn)，以展覽為研究手段，了解潮流文化在中國(guó)地域的現(xiàn)狀和可能性。 本次展覽我們邀請(qǐng)到了四位年輕藝術(shù)家艾德琳·卡羅詩(shī)琪Adeline Calosci(法國(guó))、Fansack龐凡、宋三土和曾晨，通過(guò)四個(gè)不同成長(zhǎng)經(jīng)歷的藝術(shù)家個(gè)案切入和對(duì)話，對(duì)當(dāng)下潮流藝術(shù)話題進(jìn)行探討。 Adeline Calosci作品主要以西方流行文化和亞洲動(dòng)漫為聯(lián)系，對(duì)消費(fèi)主義和人類欲望產(chǎn)生疑問(wèn)。以消費(fèi)主義之下的標(biāo)志和媒體為渠道表達(dá)了欲望的存在和虛無(wú)，藝術(shù)家認(rèn)為這一切建構(gòu)了我們當(dāng)代資訊發(fā)達(dá)的社會(huì)。其作品所創(chuàng)造的角色，如小孩、超級(jí)英雄、美少女等大多都代表著社會(huì)上破碎和漂泊的人。她將自己的作品描述為我們?nèi)粘Ｓ拿堋? 宋三土擅長(zhǎng)將個(gè)性想法投諸于空間、廣告和服飾之上，表達(dá)她鮮明的視覺(jué)語(yǔ)言，無(wú)論是精致、摩登、幽默的還是神秘、魔幻的。持續(xù)探索在植物花卉與女性身體之間創(chuàng)作繪畫(huà)的藝術(shù)手法中，逐漸推大其作品的商業(yè)價(jià)值和空間形式。 在其作品中，無(wú)限的人面符號(hào)與爆炸性的色彩向人們展現(xiàn)了另外一種創(chuàng)造表達(dá)，年輕的心靈不愿受規(guī)則的桎梏，內(nèi)心渴望創(chuàng)造，用創(chuàng)造力來(lái)發(fā)掘隱藏于生命中的無(wú)限樂(lè)趣。生命與死亡的交替、孕育及摧毀的循環(huán)、建構(gòu)與破壞的往復(fù)。帶著無(wú)限循環(huán)的"永恒更生"擁抱對(duì)立的自我更新。 Fansack龐凡出生于成都，學(xué)習(xí)生活工作在法國(guó)，作品探尋東方傳統(tǒng)繪畫(huà)與當(dāng)代街頭藝術(shù)之間的可能性，并尋求創(chuàng)造出新的藝術(shù)樣式，其作品是精神層面的臆想與內(nèi)在自我的尋找，他將自然中的物質(zhì)、動(dòng)物、東方的形象與當(dāng)代社會(huì)的各種符號(hào)、標(biāo)志性圖像等進(jìn)行組合，作品呈現(xiàn)出一個(gè)浪漫色彩并充滿禪意但同時(shí)又內(nèi)涵沖突的世界。藝術(shù)家希望通過(guò)其作品探索人性、欲望、潛意識(shí)、科技以及何為智慧等主題。 曾晨作為90后新媒體視覺(jué)藝術(shù)新銳，畢業(yè)于紐約視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院影像專業(yè)。作品關(guān)注虛擬時(shí)代概念在新語(yǔ)境中的存在性變化與交互及對(duì)真?zhèn)涡缘奶接?，?yīng)用不同形式人工智能技術(shù)，試圖探討藝術(shù)與技術(shù)新的協(xié)同模式。作品以任何數(shù)字媒介產(chǎn)出或傳播的形式內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)作與跨界。 艾德琳·卡羅詩(shī)琪的作品是東方與西方消費(fèi)符號(hào)之間，宋三土的作品則是宇宙與自我精神之間，龐凡的作品是街頭與信仰之間，曾晨的作品則是虛擬時(shí)代對(duì)真?zhèn)蔚馁|(zhì)疑。此次展覽邀請(qǐng)的四位年輕藝術(shù)家，在不確定之間制造矛盾和對(duì)立，既而在創(chuàng)作中找到平衡。展覽將這種 混生狀態(tài) 直白地呈現(xiàn)在觀眾面前，旨在以客觀的敘事與觀眾就當(dāng)下潮流進(jìn)行直接的探討。 關(guān)于藝術(shù)家 艾德琳·卡羅詩(shī)琪 Adeline Calosci 法國(guó)藝術(shù)家艾德琳?卡羅詩(shī)琪Adeline Calosci生于法國(guó)巴黎，生于戲劇世家;同時(shí)她也是一名戲劇演員，曾在2005-2008年間開(kāi)展過(guò)媒體項(xiàng)目以及電視節(jié)目。以名人肖像畫(huà)的系列創(chuàng)作作品建立了在巴黎藝術(shù)圈的名氣，而后創(chuàng)作了諷刺著名品牌商標(biāo)的系列雕像受到了廣大國(guó)際收藏家的歡迎。(“Empire 22”系列，2014)此位藝術(shù)家以其后波普的標(biāo)志圖案為大眾所熟知，這些標(biāo)志圖案映射出審美至上及幼稚化社會(huì)的特點(diǎn)。 龐凡 Fansack 當(dāng)代城市藝術(shù)家，街頭藝術(shù)家，畫(huà)家。 2003年開(kāi)始從事街頭藝術(shù)創(chuàng)作，08年留學(xué)法國(guó)學(xué)習(xí)造型藝術(shù)，馬賽第一大學(xué)造型藝術(shù)專業(yè)學(xué)士，巴黎第一大學(xué)索邦大學(xué)展覽場(chǎng)地網(wǎng)絡(luò)空間專業(yè)碩士。師從巴黎藝術(shù)家KonGo(Hermes，Richaerd mille,Chanel合作藝術(shù)家)擔(dān)任其私人助理5年，其間幫助其完成多個(gè)高級(jí)藝術(shù)項(xiàng)目。Fansack龐凡的公共壁畫(huà)作品及空間繪畫(huà) , 力圖尋找作品與公共環(huán)境空間之間的融合與各種可能性。至今 , Fansack龐凡已在世界多個(gè)國(guó)家與地區(qū)進(jìn)行創(chuàng)作。 部分展覽經(jīng)歷：

• “Voyage en orient”東游記 ,Mathgoth畫(huà)廊,法國(guó)巴黎,2011
• Fansack法語(yǔ)聯(lián)盟中國(guó)巡回個(gè)展,中國(guó)北京/成都/南京/澳門(mén)/重慶,2012
• “L'amour et erotisme”,Susini畫(huà)廊,法國(guó)埃克斯普羅旺斯,2013
• “Evolution du bleu”,Galerie Liusawang畫(huà)廊,法國(guó)巴黎,2015
• “Rupa”,J pLus hotel,中國(guó)香港,2016
• “Vairocana”,Cinq Fois pLus,法國(guó)巴黎,2017

宋三土 Santu Song 畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)切爾西藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，2014年前往舊金山藝術(shù)大學(xué)研修電影美術(shù)碩士專業(yè)。一位被稱作鬼才的跨界藝術(shù)家，因用色大膽，以豐沛的創(chuàng)造力，及對(duì)空間、色彩與線的運(yùn)用，被譽(yù)為新時(shí)代少女“畢加索”。她的藝術(shù)表現(xiàn)橫跨繪畫(huà)、裝置、空間及表演藝術(shù)等數(shù)種媒材，以植物帶來(lái)精神療愈和女性自我意識(shí)作為作品觀念的根基，以藝術(shù)的力量和強(qiáng)烈的作品視覺(jué)漫步全球，體現(xiàn)在不同文化里自由往來(lái)的人類精神。她著名的花卉植物藝術(shù)作品和大型裝置受到凱迪拉克，W酒店全球，萬(wàn)寶龍SPJ酒店集團(tuán)和K11商場(chǎng)以及故宮博物院的追捧。 展覽經(jīng)歷：

• “當(dāng)代藝術(shù)下的生與死”,英國(guó)倫敦,2010
• “與重組-藝術(shù)家與藝術(shù)家的隔空對(duì)話”,英國(guó)倫敦,2011
• “那是什么??”,英國(guó)倫敦,2012
• “凱撒藝術(shù)之星”,中國(guó)北京,2013
• “符號(hào)、花與行為”,美國(guó)舊金山,2014
• “幾個(gè)哈姆雷特?”,中國(guó)大連,2015
• “花與宇宙和死亡”,中國(guó)昆明,2016
• “夏日花卉與符號(hào)”,中國(guó)杭州,2017
• “創(chuàng)造你的創(chuàng)造”,中國(guó)上海,2019
• “時(shí)代下的大藝術(shù)家”,中國(guó)南通,2019
• “愛(ài)是一切的宇宙”,巴塞爾藝術(shù)節(jié),美國(guó)邁阿密,2019
• “大藝術(shù)家幻想百貨”,中國(guó)上海,2020
• “流浪的花朵”,中國(guó)青島,2020

曾晨 Zeng Chen 1994年生于江蘇句容，2012年就讀于中央美術(shù)學(xué)院，2015年畢業(yè)于紐約視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院本科純藝專業(yè)，2016就讀于紐約視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院影像專業(yè),現(xiàn)工作生活于上海，鮮榨無(wú)責(zé)藝術(shù)公司主理人。作為跨領(lǐng)域文化的實(shí)踐者，打破藝術(shù)與商業(yè)邊界的行動(dòng)者，曾以多種身份參與大眾藝術(shù)傳播中，作品曾登上外灘之窗，紐約梅賽德斯中心，中國(guó)電影博物館，北京嘉德藝術(shù)中心，北京時(shí)代美術(shù)館，億達(dá)時(shí)代美術(shù)館，外灘美術(shù)館，北京今日美術(shù)館，北京農(nóng)業(yè)展覽館，重慶原美術(shù)館，騰訊北京總部等。 部分展覽經(jīng)歷：

• “六英尺6 inches”,群展, 紐約,2015
• “中國(guó)匯Happy China”,群展, 紐約梅賽德斯中心,2015
• “Right Around”,群展,紐約,2016
• “玩手Handplayer”,個(gè)展,上海SNAP中心,2017
• “不知天命”,宋冬邀請(qǐng)展 ,上海外灘美術(shù)館,2017
• “Wavelength制造之外”,群展,北京時(shí)代美術(shù)館,2019
• “神往：末世博物館”,個(gè)展,億達(dá)時(shí)代美術(shù)館,2020
• “以退為進(jìn)”蘇永建&曾晨雙個(gè)展,六平米畫(huà)廊,2020
• 第八屆“明天雕塑獎(jiǎng)”,群展,四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館,2020
• “永遠(yuǎn)有多遠(yuǎn)”,群展,杭州工藝美術(shù)博物館,2020
• “重逢島”,群展,重慶原美術(shù)館,2020