這是一個看似以素描為主要呈現(xiàn)方式，實則包含多種藝術(shù)表達的展覽，這種展覽顯然是不多見的。展覽取名為《素問》，則于素描展中寓深義焉。
　　《素問》借中華古典典籍《黃帝內(nèi)經(jīng)》之《素問》篇，取其"素者，本也。問者，黃帝問岐伯也。方陳性情之源，五行之本，故曰《素問》。"（《黃帝內(nèi)經(jīng)素問補注釋》）可見"素問"之意為溯本探源之問。《黃帝內(nèi)經(jīng)》是一部集遠古中國人智慧的一部中國古代經(jīng)典醫(yī)書，但用南懷瑾的話說，《黃帝內(nèi)經(jīng)》，它不只是一部醫(yī)書，它是包括醫(yī)世、醫(yī)人、醫(yī)國、醫(yī)社會，醫(yī)所有的書。亦即它是包容著全方位中國智慧的一部書。總其要，該書之要害其實是貫穿其中的中國式整體觀和陰陽互轉(zhuǎn)的辯證思維。這其實又是中國思維之源之本。而"素問"，則是問本探源之意。
　　按國人（例如典型的道家）之思維，大千世界的起源源于無可捉摸無以名之而強以之名的"道"。且"道生一，一生二，二生三，三生萬物"。亦既無中生有。此"無"此"一"，就已經(jīng)單純之至，無以名之，無以象征，名之為"一"，名之為"素"，故又有"太素"。《列子·天瑞》："太素者，質(zhì)之始也"。漢班固《白虎通·天地》："始起先有太初，后有太始，形兆既成，名曰太素。"在中國遠古先輩看來，物質(zhì)世界之初始，即為"太素"。也因為此，故"素"在中國有其至高的美學地位。《禮記》稱，"有以素為貴者。至敬無文，父黨無容，大圭不琢，大羹不和，大路素而越席……此以素為貴也"。中國古代畫史中從唐代開始出現(xiàn)，宋以后流行至今的水墨，亦取其"肇自然之性，成造化之功"的"太素"意味，而成"畫道之中，水墨最為上"的。可見策展人以"素問"為題，不只這"素問"之"素"與"素描"之"素"相通，且更有追問藝術(shù)之源之本的意蘊。
　　何為藝術(shù)之源起？西方有模仿說，有巫術(shù)說，游戲說，勞動說……中國亦有一說，"詩言志，歌詠言"之"言志說"，記載于三千余年之前的中國最早典籍《尚書·舜典》中。漢代《毛詩序》稱"詩者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩，情動于中而形于言"。故"言志說"可概稱為言情說。其實不論東方西方，不論感情何以產(chǎn)生，產(chǎn)生的情感又有何區(qū)別，但情感與藝術(shù)的關(guān)系總是相生相伴的。
　　然當今之世，蓋數(shù)千年未有之大變局，政治、經(jīng)濟、文化乃至藝術(shù)，在"全球化"之聲浪中一變再變，以致面目全非者。然則，萬變當不離其宗。如其本質(zhì)皆變，則不復(fù)為該事物。如詩非言志，當不復(fù)為詩；藝非情致，亦當不復(fù)為藝術(shù)。然今世之藝術(shù)家，多有為展覽而創(chuàng)作，為評委而創(chuàng)作，為評論家而創(chuàng)作，為商人而創(chuàng)作，為西人而創(chuàng)作，唯不恤己情之無所發(fā)！世風所至，無以復(fù)加！故《素問》之策展人欲以《素問》為題，主張以相對簡單的工具材料和方式，表達藝術(shù)家的內(nèi)心感受，叩問繪畫藝術(shù)之本源。
　　素描為西方繪畫雕塑乃至造型藝術(shù)之基礎(chǔ)，既是寫實藝術(shù)基礎(chǔ)訓(xùn)練的方式，又是創(chuàng)作前構(gòu)思設(shè)計或嚴謹或粗略之草圖。二十世紀以來在中國各地建起的以西方美術(shù)院校為模式的美術(shù)院校，亦把素描當成包括中國畫教學乃至藝術(shù)設(shè)計在內(nèi)的基礎(chǔ)教學，在某些美術(shù)院校，中國畫之線描亦被當成素描而被納入基礎(chǔ)教學之中，在建筑學院素描仍然被當成造型訓(xùn)練之基礎(chǔ)。故素描成為二十世紀以來絕大多數(shù)中國造型藝術(shù)家的必修基礎(chǔ)。不僅在入學考試時，素描是必試的科目，在校讀書時亦是占比很大的基礎(chǔ)課程，畢業(yè)以后的藝術(shù)創(chuàng)作，素描又是構(gòu)思設(shè)計的基礎(chǔ)。這樣，素描在某種程度上成為全中國造型藝術(shù)家們藝術(shù)學習和藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)。素描除了輔助教學和創(chuàng)作外，它自身蘊含著的藝術(shù)家的技藝、才情、個性、風格，使素描又成為一種獨立審美的藝術(shù)類型。達·芬奇、丟勒、安格爾、尼古拉·費欽們那令人嘆為觀止的天才的素描，與其他藝術(shù)樣式一樣，成為世界藝術(shù)的典范?；蛟S，正因為素描是繪畫學習的開始，素描又是繪畫創(chuàng)作的起步，在素描中，或者是培養(yǎng)，或者是形成，素描影響著藝術(shù)家的感覺、氣質(zhì)、個性與修養(yǎng)，也直接制約著藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的習慣、技藝、風格與品味?；蛟S，也正是在這個意義上，現(xiàn)在正在中國國家博物館展出的法國"學院與沙龍：法國國家造型藝術(shù)中心巴黎國立高等美術(shù)學院珍藏展"結(jié)尾的最后一塊展板上，我們才可能看到偉大的西方新古典藝術(shù)大師多米尼克·安格爾意味深長的一句總結(jié)性斷語："素描者，藝術(shù)之正德也。"（"Ledessinestlaprobitédelàrt"）。此豈非中國先哲"以素為貴"之意么？看來，從文化的高端視角看去，東西方藝術(shù)對德正與品貴之理解是同一的。"素問"問到此，該有個明確的答案了。
　　本次展覽，是《素問》連續(xù)舉辦的第五回展覽。展覽參展藝術(shù)家里有多位蜚聲藝壇的資深藝術(shù)家，亦有一批后起之秀。從展出風格、樣式、材料乃至工具來看，亦多種多樣。有寫實的，有寫意的，有抽象的，有抽象與具象結(jié)合的；有用油畫的方式，水彩的方式，銅版畫方式，水墨的方式，當然更多的仍然是傳統(tǒng)素描的方式；工具的使用上有炭筆、鉛筆，也有用色粉筆、油畫棒，毛筆……不論用什么工具和材料，不論簡與繁,也不論具象、抽象或?qū)憣?、象征，在這批單純素雅作品的外在表象下，是一個個真誠而生動的靈魂。
　　"素描者，藝術(shù)之正德也。"此"素問"之展可以為證。
　　2018.3.20成都東山居竹齋