第四屆TRIPLE PARADE當代首飾雙年展， 以“三世之界 - 過去、現(xiàn)在、未來的對話”為題，將于10月19日在上海昊美術館·設計中心，攜手聯(lián)合上海同濟大學設計創(chuàng)意學院共同揭開帷幕，包括展覽、論壇、系列講座、工作坊將陸續(xù)展開，以及限量畫冊出版物的發(fā)行。
　　本屆雙年展從為期一年半全球范圍的公開征集篩選以及國際設計藝術大師的邀請 （板塊1.親密接觸），國際頂級藝廊的選送（板塊2.物以類聚），著名當代視覺藝術家的首次跨界邀請創(chuàng)作（板塊3.藝術游戲），再到荷蘭，意大利，英國，美國，澳大利亞，韓國等十幾個國家地區(qū)策展人的獨立選送（板塊4.差異共生），在亞洲區(qū)域將史無前例的展出精篩選的34個國家及地區(qū)近300位藝術家和設計師近500件獨一無二的當代首飾作品。向中國公眾精彩呈現(xiàn)了全球首飾創(chuàng)作的先鋒與多樣性，同時在當代藝術、時尚、設計與工藝美術領域，創(chuàng)造了一場富有創(chuàng)造性和啟發(fā)性的對話。
　　全球已有近六十座國家級的文化藝術機構對當代和現(xiàn)代首飾的進行收藏，不乏有世界影響力的美術館與博物館。這些當代與現(xiàn)代的藏品大多創(chuàng)作于20世紀中前期至今，由于后現(xiàn)代思潮及理論的影響，后現(xiàn)代藝術在觀念和創(chuàng)作形式上都發(fā)生了前所未有的多元發(fā)展與交叉，首飾成為了很多藝術家及設計師表現(xiàn)的形式和內(nèi)容語言，并逐漸確立其以首飾創(chuàng)作為職業(yè)的藝術家身份，現(xiàn)當代首飾的收藏不僅成為了藝術收藏家們的新寵，更是作為博物館研究現(xiàn)代藝術史論和實踐的領域之一。當然，首飾在其千年的歷史發(fā)展中牽扯著多元的內(nèi)容，每一次的跨越，也許開始于革命性的設計人才，或精湛的工藝與技術的發(fā)展，材料的改變，或者是某種觀念與意識形態(tài)的呈現(xiàn)。
　　在雙年展的板塊1.“親密接觸”和板塊4.“差異共生”， 從不同的角度展現(xiàn)了近兩百位國際頂級藝術家和先鋒設計師的最新作品，這些作品不僅具有可佩戴性，但更多是創(chuàng)新，實驗，敘述，觀念，概念，以及雕塑性等的特質。包括了有著強烈女性主義表現(xiàn)色彩的美國藝術家Lauren KALMAN，中國當代首飾藝術的開拓者滕菲和德國旅英藝術家Jivan ASTFALCK更是把首飾作為“對話”世界和“敘事”生活的手段。荷蘭首飾藝術家Lucy SARNEEL和丹麥藝術家Annette DAM的創(chuàng)作同樣在探討自然的變化與個人存在之間的關系，借此思考變與不變。中國首飾藝術家張小川和莊冬冬，則是在發(fā)掘物與物的關系，從中國傳統(tǒng)中尋求靈感，通過重構概念或材料形式，用當代的設計方法來嫁接新與舊的美和價值。
　　除此之外，視覺藝術家的跨界首飾創(chuàng)作并不罕見，從早期的畢加索、賈科梅蒂、達利、亞歷山大·考爾德(Alexander Calder)等現(xiàn)代派大師，到當代知名藝術家如卡洛斯·克魯茲-迭斯(Carlos Cruz-Diez) 、安尼施·卡普爾 (Anish Kappor) 等也都曾將首飾作為探討其思想和表達的創(chuàng)作語言。雙年展板塊3.“藝術游戲” 更是特邀了如喻紅， 展望，Carlos CRUZ-DIEZ，鄔建安等十幾位著名的視覺藝術家的首次首飾藝術創(chuàng)作。當代的首飾就有這樣一種傾向，它可以是積極的，建造自己的內(nèi)容，像每一種學科領域，有批評與見解，然后接受討論和挑戰(zhàn)；它更可以是壯觀，激進，觀念，提供對未來的想象及時尚、設計、藝術、創(chuàng)新的觀點；它也是一種藝術和時尚，并且永遠不要低估小體量的力量，藝術愛慕者們和時尚追隨者都為它狂喜；首飾可以非常私人化，它可以是一個媒介，通過它可以述說一個人的故事、記憶、生活和對未來的預言；首飾可以是關于確認自我和他人與社會的關系；首飾研究的蓬勃發(fā)展，正如許多學科所做的，定位自己之間的邊界和周邊，從而得到發(fā)展。