這是一個(gè)偉大的時(shí)代？而我們將注定與偉大無(wú)關(guān)。我們的生命不斷被荷爾蒙、社會(huì)價(jià)值和身份政治碎化、扭轉(zhuǎn)與擠壓。我們?cè)诂F(xiàn)實(shí)里學(xué)習(xí)虛妄，在虛妄里虛擬真實(shí)。我們不斷成熟而且更加世故，我們不斷進(jìn)步并最終與夢(mèng)想背道而馳。我們無(wú)法偉大，我們是否就可以渺??？
繪畫(huà)無(wú)疑是年輕藝術(shù)家李超、胡子和翟倞在所處時(shí)代選擇的一種存在方式，一種在本我與客體逐漸分離過(guò)程中自我建構(gòu)的方式，一種面對(duì)現(xiàn)實(shí)世界下意識(shí)精神的自我放逐與自我修復(fù)方式。
觀看李超的作品，如同推開(kāi)一扇門(mén)，進(jìn)入李超的私人夢(mèng)境?；疑嫡{(diào)的虛構(gòu)場(chǎng)景，荒誕無(wú)邏輯的情節(jié)，非敘事性的片段，不僅僅是對(duì)現(xiàn)實(shí)與鏡像雙重世界簡(jiǎn)單的疊加與重組，更像是在真實(shí)處境的身后，建構(gòu)的一個(gè)私密空間 。 胡子的作品具有明顯的個(gè)人印跡： 下意識(shí)的女性主義色彩，對(duì)青春與荷爾蒙時(shí)期致幻劑的迷戀。放大的肖像與剪切的身體局部如同被拉近焦距的攝影作品，讓我想起Georgia O’Keeffe年輕時(shí)代在紐約，有意識(shí)的引導(dǎo)觀眾的視線落在自己設(shè)定的畫(huà)面焦點(diǎn)。比較翟倞的油畫(huà)，我更喜歡他的紙上小品。一如呼吸與飲食，它是藝術(shù)家的自言自語(yǔ)，是藝術(shù)家的生活日常?！秾?xiě)給未知朋友的信》 是翟倞為這次展覽特別創(chuàng)作。遠(yuǎn)在紐約的藝術(shù)家與一位未知的不曾謀面甚至臆想的朋友以手寫(xiě)書(shū)信和繪畫(huà)的傳統(tǒng)方式溝通。藝術(shù)家說(shuō)：那種未知感，可能喜歡，可能厭惡，這讓我著迷。
李超、胡子和翟倞，作為同一個(gè)時(shí)代的同一代藝術(shù)家，他們的作品是個(gè)性化的，他們作品在內(nèi)在訴求上又有類(lèi)似之處。他們的作品 與偉大無(wú)關(guān)，與社會(huì)背景與政治抗?fàn)師o(wú)關(guān)，與全球化的國(guó)際審美無(wú)關(guān)；他們的作品，與細(xì)膩綿密的個(gè)人情緒與心理相關(guān)，與精神和身體在生長(zhǎng)過(guò)程中的緊張焦灼和自我修復(fù)相關(guān)。