序
　　若干年前，我第一次見到井上的作品，驚訝之余，也深為嘆服。因為在我們周圍，書法已然變成某種程式，大多數所謂的書法家只是個簡單的程序編碼員，按照前人設定的程序一路走下來，無需心性，無需才華，無需艱苦的努力，全憑“功夫在詩外”的投機取巧，竟然弄出一片“繁榮”景象，以致“大師”迭出，帶動了全民書法熱潮。當年林散之感慨書法熱坑害了書法，眼下豈是一個“熱”字了得？“燙”字都不足以形容了。所以，盡管我熱愛書法，卻是敬而遠之，不給自己心里添堵。
　　書法的亂象可謂冰凍三尺非一日之寒。這張印著“傳統(tǒng)文化”字樣的狗皮膏藥，對于那些既與“傳統(tǒng)”無涉，又和“文化”相隔的人，倒是包治百病的。男女老少誰不會搗鼓幾筆漢字？門檻低，人多勢眾，想不“燙”都難。我不反對人們參與書法，喜愛書法。我看不慣一伙人利用權力和資本，上下呼應，依靠書法做幌子，爭名奪利，搞得烏煙瘴氣。我看過許多書法展覽，最強烈的印象是，千人一面，除了雷同還是雷同。他們只是一個不可分割的群體，一個整塊。如此，便無法言說誰誰誰的特征，誰誰誰的成就。
　　以此而言，井上便是很好的例子。縱觀井上的經歷和創(chuàng)作，幾乎可以說，他與書法之間是一種搏命的關系。許多鐘情書法的人，也投入了時間和精力，但都把書法視為雅事，琴棋書畫、修身養(yǎng)性。這沒什么錯，古人就是如此，典范擺那兒。是雅是俗不重要，重要的是書法在你生活里的比重——是賞心悅目的花邊，還是你生命價值的體現(xiàn)？井上用了一生來證明書法如何與個人共存，如何把自己的皮肉作為土地，血液作為養(yǎng)料，使得書法在不毛之地茁壯成長，繁花似錦。因而，他是一個標志，一種象征——證明了書法這一源遠流長的書寫形式魅力永存。
　　我們館把籌劃井上的作品展看做契機，借以討論書法在當下的境遇，以及種種可能性。展覽本身提供的視域是有限的，思考卻是可塑的和長久的。祝愿本次展覽圓滿成功。
　　李小山
　　2017.9.19