大未來林舍畫廊將于七月推出臺灣當(dāng)代藝術(shù)巨擘倪再沁老師逝世後唯一畫廊個展，展出老師自2000年後歸返水墨的系列之作追思詠懷。倪再沁作為藝術(shù)創(chuàng)作者、藝評家、教育家，曾任國立臺灣美術(shù)館館長、東海大學(xué)文學(xué)院院長、東海大學(xué)創(chuàng)意設(shè)計暨藝術(shù)學(xué)院院長、臺灣流行音樂博物館館長等，更廣著執(zhí)筆美術(shù)史及理論專書，甚至是辦報、參選。不僅為臺灣當(dāng)代藝術(shù)激引出跨時代的激辯與反思，更是臺灣當(dāng)代藝術(shù)中極少數(shù)能夠在不同身份間交叉轉(zhuǎn)化的重要藝術(shù)推手。跨越論述與創(chuàng)作的行動實踐，則大幅度擴張了臺灣當(dāng)代藝術(shù)家的身份定義與行動范疇，深刻影響臺灣當(dāng)代發(fā)展。

倪再沁（1955~2015），生於臺北縣中和的外省第二代，在九○年代末期憑著一枝文壇健筆，從高雄只身炮打臺灣當(dāng)代藝術(shù)生態(tài)，一夕之間所形成的震蕩，幾乎是藝壇自六○年代以來不曾有過的狂潮。此後，從藝術(shù)史、臺灣美術(shù)評論、藝術(shù)行政以至公共文化論述，從社運人士、藝評家到學(xué)者，更歷經(jīng)美術(shù)館館長、學(xué)院院長與基金會執(zhí)行長、董事長，因為同時擁有的多重身份與涉獵，倪再沁與當(dāng)代藝術(shù)互動的深度與廣度，使得需要沈淀經(jīng)營的水墨創(chuàng)作，常常成為他文藝筆耕之外的余事。然而肇發(fā)於本身對於藝術(shù)的自覺，即使表面上他傾向當(dāng)代議題的思考——在2010年臺北當(dāng)代館「媒體大哼」特展中，在當(dāng)眾揮毫的行為表演、笑謔當(dāng)代藝術(shù)自爽的怪談與超?超扁平的復(fù)制嘲諷之外，同時還夾雜著社會批判的環(huán)境互動與媒體亂象的選舉表演，洞穿心念的光電互動與回歸虛幻泡影的微塵痕跡……；但如果真正了解他冷眉橫對當(dāng)代文化霸權(quán)的碰撞之後，現(xiàn)場那一件件漆黑深沈的水墨作品，終會明白他所輕嘆的初衷：「水墨是我情感上割舍不了的鄉(xiāng)愁，不管跑多遠(yuǎn)，最後總會回到它的懷抱?！?/p>

倪再沁先生水墨的兩道主軸：就正統(tǒng)而論，從早年行旅山林間的層巒疊墨，到美濃田園的荒寂大地，從都市叢林的沈重苦悶，到喧囂繁鬧的車水馬龍，從深刻凝結(jié)的文明污染，到窗外靜物的反璞歸真，說明他自身對天地物我的信仰與文人底蘊的實踐；然而岔出另一路線的，卻是他性情另一面的顛覆特質(zhì)，此間穿插失樂園中的豬狗競逐，藍(lán)色大海的逐鯊嬉鬧，或是拼貼搞笑與燈紅酒綠的世間浮生，與他自己深邃、沈著的山水畫相較，卻激越出越形荒謬的自嘲與無奈。他的水墨，拉開中原渡臺畫家與臺灣風(fēng)物的距離，劃開了中原懷鄉(xiāng)山水與縱身本土深趣的品味，也奠定下水墨南渡後質(zhì)樸本我的田野性格。

在與肝癌抗?fàn)幍尼岚肷?，倪再沁只是盡興的讀書、評論、旅游與創(chuàng)作，也是三十余年間的最大寄托。這盛年到中歲的旅程，令人遺憾他沒能享受到自己晚年渴慕處居的歸返，但這一路，倪再沁已然奮力撥開山水畫史碑嶺上的層層大山，邁向自身晦澀凄楚的水墨荒原，然後縱身躍入藍(lán)藍(lán)大海，讓自己回蕩在海闊天空任倘佯。