由上海玻璃博物館與澳大利亞藝術(shù)家凱特·貝克共同籌備超過五年的展覽《曲徑幽知：凱特·貝克個展》將于11月6日隆重揭幕。

這不僅是貝克在中國的首次展出，亦是她三件沉浸式裝置作品的全球首發(fā)。展覽通過體量龐大的作品探討個人與集體在面對復雜和不可控的現(xiàn)實時的情感沖突與潛藏力量，旨在引導觀眾反思那些超越簡單認知的存在。
藝術(shù)家凱特·貝克在其展覽《曲徑幽知》中呈現(xiàn)了三件大型藝術(shù)裝置，這些裝置通過沉浸式視頻、聲音和玻璃的結(jié)合，探索已知與未知之間的交互作用，并揭示了我們的作為或不作為對他人、自我及未來世代所產(chǎn)生的深遠影響。每件作品都以獨特的視角融入廣闊的敘事框架，揭示出人性中無法遏制的復雜力量，同時引導觀眾反思那些超出我們理解范圍的災(zāi)難性現(xiàn)實。

展覽的中文標題“幽知”暗示了那些難以言明、難以琢磨甚至無法被輕易接受的認知，而“曲徑”不僅象征著在認知和接受過程中所經(jīng)歷的曲折蜿蜒，也提示了作品本身通過“曲徑通幽”的方式，讓觀眾在展覽中通過身體移動來感知藝術(shù)品，帶來強烈的現(xiàn)場感與具身體驗。

展覽的核心在于探討“難解的知識”這一概念，它不僅超越了簡單的智力理解，還包括我們從生活經(jīng)驗中獲得的復雜認知，揭示了個人和集體如何面對那些令人不安的事實。這類知識往往隱藏在潛意識中，難以通過日常語言表達，而其模糊性為藝術(shù)創(chuàng)作提供了廣闊的想象與探索空間，挑戰(zhàn)了傳統(tǒng)認知的局限。

藝術(shù)家的另一代表作《物質(zhì)之間#3》也將在本次展覽中亮相。該系列探索了人類身體邊界的模糊性，激發(fā)觀眾思索現(xiàn)實與非物質(zhì)性之間的復雜關(guān)聯(lián)。這件作品可被視為其后續(xù)三件大型裝置藝術(shù)創(chuàng)作的前期實踐，進一步推動了貝克對物質(zhì)存在與無形空間交匯的深入思考。作品《物質(zhì)之間#3》超越了傳統(tǒng)影像的靜態(tài)表現(xiàn)，通過對光線和空間的獨特運用，預示了當前裝置藝術(shù)中更復雜的多維度體驗。

貝克特別運用了玻璃作為媒介，展現(xiàn)“影像-光”這一概念的微妙之處。法國電影理論家多米尼克·佩尼提出了“影像-光”的理論，強調(diào)數(shù)字影像可以脫離物質(zhì)表面，仿佛由光構(gòu)成，只有當光線被物質(zhì)捕捉時，影像才得以顯現(xiàn)。貝克通過玻璃與投影影像的互動，創(chuàng)造了一種“激活的環(huán)境”，在這種環(huán)境中，玻璃的光線傳遞與空間塑造能力，使動態(tài)影像隨著時間的流逝，帶給觀眾一種獨特而富有層次的體驗。

關(guān)于藝術(shù)家

凱特·貝克
Kate Baker

凱特·貝克是一位當代澳大利亞藝術(shù)家，她的工作室研究和實踐將攝影、印刷和動態(tài)影像技術(shù)與玻璃工藝相結(jié)合。作為澳大利亞國立大學藝術(shù)與設(shè)計學院的博士候選人，貝克的研究探索了數(shù)字圖像如何通過玻璃的物質(zhì)性轉(zhuǎn)化為被激活的對象和環(huán)境的新方式。

貝克的作品在國內(nèi)外廣泛展出，包括華盛頓特區(qū)的史密森尼美國藝術(shù)博物館、紐約的康寧玻璃博物館、日本的富山玻璃博物館、加利福尼亞的棕櫚泉藝術(shù)博物館、圣菲的新墨西哥藝術(shù)博物館以及意大利威尼斯的玻璃雙年展。貝克曾多次獲得國家和國際藝術(shù)獎項、獎學金和資助，是多項藝術(shù)獎項的入圍者和獲獎?wù)?，她的藝術(shù)作品在全球的博物館中展出。