阿爾敏·萊希 - 上海榮幸呈現(xiàn) 巖村遠(yuǎn) （En Iwamura）于畫廊的首次個(gè)展 「回眸余音」 （ Glances and Echoes ）。展覽于2024年10月25日開幕，并將展至12 月28日 。

巖村遠(yuǎn)極具開創(chuàng)性的藝術(shù)風(fēng)格，讓他在同一時(shí)期的青年藝術(shù)家中脫穎而出。在京都近郊出生和長大的他，在其藝術(shù)生涯中逐漸發(fā)展出獨(dú)特的陶瓷雕塑風(fēng)格。這種風(fēng)格深受他對(duì)日本歷史文化的熱愛、對(duì)當(dāng)代流行文化的興趣以及海外旅行經(jīng)歷的影響，同時(shí)也融入了他作為一名年輕父親的個(gè)人感悟。巖村遠(yuǎn)的作品成熟優(yōu)雅，展現(xiàn)出日本傳統(tǒng)工藝之中自然流露出的精湛，同時(shí)又透露出玩趣與幽默。藝術(shù)家通過作品重新詮釋并賦予陶藝傳統(tǒng)新的活力，使這一古老藝術(shù)煥發(fā)出全新的生命力。

在發(fā)展出獨(dú)特的視覺語言和技藝的過程中，巖村遠(yuǎn)首先在日本中西部沿海的金澤美術(shù)工藝大學(xué)求學(xué)。金澤以其豐富的博物館資源、手工藝傳統(tǒng)以及保存完好的江戶時(shí)代歷史街區(qū)而聞名。巖村遠(yuǎn)所就讀的這所大學(xué)，以其手工藝、工業(yè)藝術(shù)和美術(shù)課程而著稱。在金澤的求學(xué)期間，他主修工藝，探索了各種藝術(shù)形式、材料和創(chuàng)作技法。

之后，他前往美國克萊姆森大學(xué)攻讀碩士學(xué)位，專攻陶藝創(chuàng)作，并通過在美國、中國、法國等地的藝術(shù)家駐留項(xiàng)目，進(jìn)一步發(fā)展他的創(chuàng)作理念。學(xué)業(yè)完成后，他回到日本，定居于京都以東的滋賀縣信樂（Shigaraki, Shiga Prefecture）。京都是日本眾多美術(shù)和工藝傳統(tǒng)的中心，而信樂地區(qū)則以陶藝生產(chǎn)歷史悠久而聞名。信樂當(dāng)?shù)氐奶沾傻袼芄珗@博物館、學(xué)習(xí)項(xiàng)目及特別活動(dòng)吸引著來自世界各地的藝術(shù)家和游客，同時(shí)這里也是眾多陶藝家和瓷器公司的聚集地。

在信樂，他被周圍未經(jīng)開發(fā)的美麗自然環(huán)境以及該地區(qū)豐富的陶瓷歷史所啟發(fā)，巖村遠(yuǎn)逐漸深入探索自己對(duì)日本古代手工陶器的欣賞，其中包括繩文時(shí)代（公元前14000年至公元前300年）的手工陶器以及古墳時(shí)期（公元300年至538年）的陶俑。數(shù)百年前，帶有空心眼睛和嘴巴的圓柱形陶俑被放置在墳冢頂部或旁邊。從當(dāng)今的視角回顧，這些形式簡(jiǎn)約卻表現(xiàn)力豐富的令人驚奇的陶土物件，可以說是呼應(yīng)了日本流行文化中對(duì)“可愛”（kawaii）事物的迷戀。

巖村遠(yuǎn)顏色鮮艷的陶瓷雕塑中，運(yùn)用了帶有紋理質(zhì)感的表面，喚起了日本古代手工陶器的質(zhì)樸特質(zhì)，同時(shí)擴(kuò)展并改造了傳統(tǒng)陶俑的簡(jiǎn)約現(xiàn)代感造型，并創(chuàng)造出豐滿感性、玩趣且充滿神秘感的形式。其雕塑面部傳達(dá)出了平和或驚奇，也有著好奇或滿足的各式情緒表達(dá)。巖村遠(yuǎn)的作品尺寸從迷你到巨型大小不等，拓展了陶藝作為表現(xiàn)性雕塑媒介的無限潛力。

巖村遠(yuǎn)更在近期首次成為了一名父親。在觀察他家幼子玩積木和其他簡(jiǎn)單玩具時(shí)，藝術(shù)家也重新審視了自身對(duì)于創(chuàng)作過程的理解，并沉浸于感受到任何新作品誕生的迷人方式。他談及當(dāng)孩子手中的積木“色彩與形狀交融”并“賦予作品形式”時(shí)，他深刻感受到一種“美的體驗(yàn)”。

懷著這些觀察與深厚的情感，巖村遠(yuǎn)創(chuàng)作了將位于阿爾敏·萊希 - 上海的首次個(gè)展中展出的新作品系列。作品中，他標(biāo)志性的色彩、質(zhì)感以及充滿活力、豐盈生動(dòng)的造型將得到充分展現(xiàn)；同時(shí)，他也將繼續(xù)探索他的藝術(shù)中最為基礎(chǔ)、自然的創(chuàng)作材料——樸實(shí)、堅(jiān)韌且具無窮表現(xiàn)力的陶土的可塑性。

談及即將到來的阿爾敏·萊希 - 上海首次個(gè)展，巖村遠(yuǎn)表示：“能夠在全新的國家和地區(qū)展示我的作品總是令人興奮。我對(duì)文化的多樣性非常感興趣，所以我也由衷的好奇并關(guān)心我的作品在不同地區(qū)展出時(shí)，將如何被當(dāng)?shù)赜^眾接納。”這位代表日本古老工藝最新先鋒發(fā)展的藝術(shù)家將借助首次在中國的展示，進(jìn)一步擴(kuò)大其充滿人文關(guān)懷、富有共鳴與魔幻色彩的藝術(shù)影響力。

文 / Edward M. Gómez（藝術(shù)評(píng)論家、藝術(shù)記者與作家）

巖村遠(yuǎn)于1988年出生于 日本京都 。在父母都是畫家的影響下，他在藝術(shù)環(huán)境中成長。畢業(yè)于金澤美術(shù)工藝大學(xué)工藝系后，他開始對(duì)國際藝術(shù)世界產(chǎn)生興趣。他認(rèn)為陶瓷具有成為一種國際語言的潛力，可以跨越不同的文化、人與國家。巖村遠(yuǎn)目前的研究探討了如何通過他的裝置藝術(shù)作品影響和改變觀眾占據(jù)空間的體驗(yàn)。當(dāng)巖村遠(yuǎn)描述作品中的空間和尺度時(shí)，他引用了日本哲學(xué)中的“間”（Ma）。“間”包含距離、瞬間、空間、關(guān)系等多重含義。人們不斷地在自己之間讀取和測(cè)量不同的“間”，并找到人與人或人與地方之間合適或舒適的“間”，這可以在特定時(shí)刻提供一種特定的關(guān)系。通過他的作品，巖村遠(yuǎn)旨在通過因地制宜的裝置藝術(shù)創(chuàng)造這樣的相遇，并通過進(jìn)入空間，為觀眾提供一個(gè)自行認(rèn)識(shí)“間”的機(jī)會(huì)。