有邊空間BOUNDED SPACE將于8月31日推出戴丹丹個展：眼見為虛。此次展覽主題“眼見為虛”探討了感知與現(xiàn)實之間的錯位與矛盾，通過藝術與技術的融合，帶領觀眾進入一個充滿哲學思考和社會批判的互動空間，賦予其強烈的沉浸感與參與感。

戴丹丹的作品在本質上是一種通過經(jīng)線與緯線雙向構建的“虛構地景”，呈現(xiàn)出幾何與直覺的獨特結合。每一件作品都由絲帶與緞面的材料編織而成，啞光的光澤在表面流淌，柔化了幾何結構的硬朗鋒芒。這些虛構的樣式/景象并非現(xiàn)實存在，而是編織出的非現(xiàn)實空間（指向“房間”系列），它打破了物理空間的邊界，卻保留了現(xiàn)實空間的溫度；或者是以大膽的形式、色彩和結構加以呈現(xiàn)，在視覺上震撼心靈，同時暗含了深層意義（指向“織帶”系列）。

作品《我知道你特別愛我》講述了一個與愛無關的故事，描繪了一段不愛的關系，最終演變?yōu)榉质值闹黝}，創(chuàng)作初衷與作品呈現(xiàn)出的意圖大相徑庭。同樣的，作品《I Hate You》也表現(xiàn)了這種錯位。這件作品在閃光燈與自然光下呈現(xiàn)出完全不同的景象：正常觀看時，它似乎是一幅編織與攝影的作品，開啟閃光燈的瞬間則顯現(xiàn)出“I Hate You”的字樣，這一變化揭示了視覺表象背后隱藏的深層含義——曾經(jīng)戀人的面容與內心的獨白在一瞬間轉化。作品《我的黑》和《我的白色阿爾巴尼亞》進一步詮釋了這一主題：遠看是純色，近看卻是由多種顏色材料交織而成，顏料的涂繪使其轉變?yōu)槲宀拾邤痰暮谂c炫彩奪目的白。它們偏離了三原色的簡單真實，也打破了藝術家所追求的飽和色彩濃度。這些作品強調的是，眼見不一定為實，視覺只是藝術家心理與生理建構的產(chǎn)物。

戴丹丹通過編織的創(chuàng)作技法，在經(jīng)線和緯線間建構了一個虛擬的空間，這不僅是藝術家創(chuàng)作理念的呈現(xiàn)，也是她對社會、體制和個人自由的深刻反思。在戴丹丹的創(chuàng)作中，經(jīng)緯線象征著條條框框，它們看似有序、完美，實則隱含著僵化與局限。如何突破這些隱形的規(guī)則，獲取真正的自由，成為她作品的核心命題。她通過打破常規(guī)、質疑制度化的秩序，揭示了隱藏在美麗表象之下的沉悶與束縛。這些被她編排好的圖景，不僅僅具有強烈的視覺效果，更是對體制化生活的批判與解構。

文 | 韓雅俐