作為藝術(shù)家陳琦近年來規(guī)模最大、作品媒介最為豐富的年度大展，即將于8月20日在安徽省美術(shù)館隆重開展！

這次展覽不僅是一次視覺的盛宴，更是一場心靈的觸動，滿載著陳琦多年來對于創(chuàng)作的深邃思考和內(nèi)心世界的探索表達。明日下午兩點，藝術(shù)家將親臨現(xiàn)場，親自導賞每一件精心創(chuàng)作的作品，分享他的創(chuàng)作心得和藝術(shù)理念。同時，他還將與觀眾進行親密互動，共同探討藝術(shù)的魅力。

前言

之于當下的世界，之于百年乃至千年的歷史，人類將再次步入一個大時代，仿佛已不可逆轉(zhuǎn)。每個人都無條件地卷入其中，激情與無奈的交織成為日常。藝術(shù)家陳琦則在這時空交錯的十字路口，設置的一個引發(fā)思考的路標。每一件作品仿佛都是一個矛盾的統(tǒng)一體，激發(fā)著觀者去探求“桃花源”的方向。所謂“若有光”，不僅是此刻最直接的期許，更是一次因作品而引發(fā)的峰回路轉(zhuǎn)。故而，這一在安徽省美術(shù)館舉辦的個展正是陳琦深思熟慮后的呈現(xiàn)。

無論在創(chuàng)作還是藝術(shù)管理上，陳琦一直有他穩(wěn)健的策略：將“入世”當“出世”做，有“儒”的態(tài)度，更具“道”的姿態(tài)。他不是一個逃離者，而是一個審視者，是一個謹慎的樂觀者。因此，陳琦的作品常透露出非現(xiàn)實主義的意味。哪怕他極盡精準地去描繪荷花的一根莖脈，抑或水面泛起的一絲漣漪，既不是簡單的寫實，也不是慣常的寫意。他甚至在尋找、在創(chuàng)造矛盾。他不是在解構(gòu)，而是在結(jié)構(gòu)一組組的矛盾體，就如同其筆下的《暮春》和《盛夏》。長城與故宮、梅花與百合，都具有版畫一視同仁的基因。而陳琦作品的隱喻性與朦朧感、宏大敘事與細枝末節(jié)、超尺幅與碎片化的并存，共同加深了作品的厚度，黑與白、亮粉與水綠加之鏡面的運用使之將對比達成了互映，凡此種種皆是陳琦創(chuàng)作最有深意的部分。

展覽借著作品說話。透過“時間簡譜”，體會“生成與彌散”，希冀著 “豁然開朗”，美術(shù)館乃是現(xiàn)世中的桃花源。盼著陳琦劃出的那道光亮，使觀者留于心中，而不會一離開，“遂迷，不復得路”吧。

吳洪亮
2024年8月9日于甘南夏河

陳琦

字巨川，1963年生于南京，1987年畢業(yè)于南京藝術(shù)學院美術(shù)系，獲學士學位；2006年畢業(yè)于南京藝術(shù)學院美術(shù)系，獲博士學位。中央美術(shù)學院教授，博士生導師。中國美術(shù)館展覽評審委員會委員，中國美術(shù)家協(xié)會版畫藝術(shù)委員會委員，中國國家畫院研究員，中國人民大學、天津美術(shù)學院特聘教授，第58屆威尼斯雙年展中國國家館參展藝術(shù)家。其作品連續(xù)獲得第七、八、九屆全國美展銅獎及優(yōu)秀獎，第十三屆版畫展金獎及第五屆北京國際美術(shù)雙年展優(yōu)秀作品獎。