今格空間榮幸地宣布，我們將于2024年3月15日至5月18日舉辦郭筍同名個(gè)展「郭筍」。此次展覽是藝術(shù)家在上海的首場個(gè)展，同時(shí)展覽將和在北京非盈利藝術(shù)機(jī)構(gòu)Simple One剛剛開幕的「郭筍」同名個(gè)展形成緊密的上下文關(guān)系，以更大的尺幅，意味深長的敘事關(guān)系以及自如的畫面控制能力呈現(xiàn)郭筍持續(xù)數(shù)年在大尺寸表現(xiàn)性繪畫實(shí)踐過程中取得的重要進(jìn)展。
郭筍的繪畫處在很多風(fēng)格元素的交匯點(diǎn)上，情感充沛又高度理性，藝術(shù)家個(gè)人化的探索延續(xù)了歐洲表現(xiàn)主義的繪畫傳統(tǒng)。此外，他的畫面透露出對中國寫意精神的諳熟，諸如“守拙”、“留白”、“意境”、“虛實(shí)” 等。
本次展出的作品以丙烯為主，材料的水溶性被發(fā)揮到極致。筆觸被摒棄之后，通過涂抹、噴繪、刮刷、勾勒、留白、流淌和覆蓋的反復(fù)操作，層次間產(chǎn)生即興而微妙的相互作用。有機(jī)的不規(guī)則的色塊和形狀，層層加疊后仍然保留著可呼吸的透明性，藝術(shù)家思索和嘗試的痕跡都在畫布上清晰可尋。油畫棒的書寫和涂鴉在視覺維度間強(qiáng)勢地穿插，被有意地暴露或遮蓋，當(dāng)線條獨(dú)立于造型而且?guī)в刑翎呅?，除了增加時(shí)間的動(dòng)感，也增強(qiáng)了畫面的沖突和平面性。郭筍對材料、肌理和繪畫性的高度敏感，節(jié)奏和每一個(gè)細(xì)節(jié)都在理性的掌控之中，包括視覺上的沖擊力，以及畫面的生拙感和未完成感。
藝術(shù)家通過模糊面部特征或是將形象符號(hào)化實(shí)現(xiàn)對多樣性身份的描述，畫面中的形象跨越年齡、性別、階層甚至族裔來逃避慣性的思維邏輯和評判體系。身份或者人物角色被視覺因素建構(gòu)起來，是復(fù)雜、含混并且可以在不同語境下轉(zhuǎn)換的，而觀看者能夠看到和理解的圖景，永遠(yuǎn)有著局限和相對性。在雜糅了欲望和沖突的大環(huán)境下，郭筍以視覺的方式思索著人們的疏離與迷失。他的繪畫折射出對人類自身脆弱性的敏感洞察，就像蘇珊·索林斯所說的那樣，“我們思考著自身和周圍世界的關(guān)系，并去審視那些看似無法解釋的體驗(yàn)”。
郭筍，1975年出生于山東省，1998年畢業(yè)于山東藝術(shù)學(xué)院油畫系，2000年居住學(xué)習(xí)于德國法蘭克福，2008年畢業(yè)于德國漢堡國立美術(shù)學(xué)院自由藝術(shù)系，跟隨Nobert Schwontkowski教授，獲碩士學(xué)位。現(xiàn)任教于山東大學(xué)。
特別鳴謝
文章撰文：西萌
