在我過(guò)去幾年所做的多項(xiàng)研究中，東亞社會(huì)的傳統(tǒng)市場(chǎng)一直是我關(guān)于儀式性策展、研究、寫(xiě)作的重要場(chǎng)景。以 “machi” 或 “machi-dori”（“通”，即商店街的意思）結(jié)尾的傳統(tǒng)市場(chǎng)在日本城市比比皆是。而群展 “正義市場(chǎng)” 受韓國(guó)導(dǎo)演尹濟(jì)均于2014年執(zhí)導(dǎo)的電影《國(guó)際市場(chǎng)》（Ode to My Father）之啟發(fā)。本展借用擁有拱廊的常見(jiàn)的日本傳統(tǒng)市場(chǎng)形態(tài)，讓這個(gè)匯聚歷史和今天意識(shí)的濃縮場(chǎng)域成為踐行真理的舞臺(tái)。在這里，你可以看到曾經(jīng)的信仰容器（寺廟）成為房屋租賃（大部分小型寺廟已經(jīng)被作為房地產(chǎn)出租），二手家電折射90年代東亞日貨家電業(yè)的輝煌和產(chǎn)能過(guò)剩；作為最早經(jīng)歷現(xiàn)代性的東亞國(guó)家，有在這里長(zhǎng)大的市民（關(guān)西寺廟的主持）談?wù)撊绾卧谶@里漫游逐漸形成世界觀(guān)； 而圍繞城 “鎮(zhèn)”、“家” 和 “世代”（ sedai ）形成，蘊(yùn)含 “競(jìng)爭(zhēng)”、“游戲” 和 “復(fù)原力”，穿梭傳統(tǒng)市場(chǎng)的都市祭禮(Matsturi)具有很強(qiáng)社的歷史書(shū)寫(xiě)彈性，以及不再處于新自由主義經(jīng)濟(jì)批判之下的循環(huán)經(jīng)濟(jì)。

在傳統(tǒng)市場(chǎng)里，對(duì)各中真理的 “觀(guān)察”，“透視“，“認(rèn)知” “解碼” 是個(gè)我長(zhǎng)久依賴(lài)的意識(shí)訓(xùn)練，而這個(gè)認(rèn)知空間牽涉 “Righteousness” 包含的 “正確性”，“公正” 及 “仁慈” 等概念。在這里，我使用康德主義所強(qiáng)調(diào)的道德性，正是動(dòng)機(jī)發(fā)育行為以道德價(jià)值，去命題。本質(zhì)上，儀式往往與宗教的聯(lián)系息息相關(guān)，而在神學(xué)概念中，“Righteousness” 被概括為道德上正確以及合理的品質(zhì)或狀態(tài)。它不但回應(yīng)世界萬(wàn)物的規(guī)律性或原理的 “道”，是真理二相性獲得良好的相互響應(yīng)所用的羅格斯(Logos)。不同商鋪裝載所呼應(yīng)的正義努力詮釋被 “正確性”，“公正”，“仁慈” 及 “主動(dòng)性承擔(dān)的道義” 等因素左右的認(rèn)知空間。在今天一切 “文明” 沖突的迷思中，我們邀請(qǐng)藝術(shù)家來(lái)回應(yīng)這個(gè)議題。

文/ 巢佳幸

關(guān)于策展人

巢佳幸 ，生活并工作于上海的獨(dú)立策展人及研究者。2011-2015年，她曾主持上海視覺(jué)藝術(shù)學(xué)院，成立于M50創(chuàng)意園的非盈利藝術(shù)機(jī)構(gòu)視界藝術(shù)中心。2017-2019年，她作為高級(jí)策展人加入西岸區(qū)上海星美術(shù)館的籌備。她近年的研究與策展項(xiàng)目《未來(lái)祭中祭》專(zhuān)注于跨領(lǐng)域?qū)嵺`，以及儀式性下的亞洲當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐。作為研究者，她曾獲得韓國(guó)光州亞洲文化中心2019年研究者助獎(jiǎng)，CIMAM 2019 Annual Conference 的旅行獎(jiǎng)助以及東京Tokyo Arts and Space (TOKAS) 2021研究者駐地。2021年，她編著出版了文集《不建立，未建立: 2008-2016年上海藝術(shù)機(jī)構(gòu)實(shí)踐》，最近策劃的展覽包括《黃金茶室后的兩站》，蔚山市立美術(shù)館，韓國(guó)；《商人的故事》，Kurimanzutto, 墨西哥，并成為2023年瑞士寶盛新世紀(jì)藝術(shù)獎(jiǎng)的專(zhuān)家導(dǎo)師。

關(guān)于藝術(shù)家

anusman 王爍（b.1984，中國(guó)遼寧）漫畫(huà)家，漫畫(huà)理論學(xué)者。2007年本科畢業(yè)于清華美術(shù)學(xué)院版畫(huà)系，2012年研究生畢業(yè)于法國(guó)昂古萊姆歐洲圖像學(xué)院漫畫(huà)專(zhuān)業(yè)，2017年于中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)專(zhuān)業(yè)獲得博士學(xué)位。他近期個(gè)展包括 “胸噫”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（北京，2022）；“市井——anusman的一年”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（北京，2019）；“墨之樂(lè)”，WKLY（上海，2017）；“文畫(huà)盲”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（北京，2017）。

anusman王爍出版了數(shù)十本獨(dú)立漫畫(huà)書(shū)，其中包括2023年最新出版的《神仙貓》、2022年出版的《無(wú)字漫畫(huà)》、2020年與尋謠團(tuán)隊(duì)聯(lián)手創(chuàng)作的《尋謠記》、2017年出版的暢銷(xiāo)作《門(mén)先生》，并在多個(gè)國(guó)內(nèi)外知名雜志上設(shè)立專(zhuān)欄。他的作品被法國(guó)昂古萊姆漫畫(huà)博物館等多個(gè)海內(nèi)外美術(shù)館收藏。

Jessy RAZAFIMANDIMBY（b.1995，馬達(dá)加斯加）在日內(nèi)瓦生活和工作。他于2018年獲得日內(nèi)瓦藝術(shù)與設(shè)計(jì)大學(xué)（HEAD）視覺(jué)藝術(shù)學(xué)士學(xué)位。Razafimandimby 是 2021年瑞士藝術(shù)獎(jiǎng) Kunstpreis Kiefer Hablitzel 的獲獎(jiǎng)?wù)咧弧?/p>

他最近舉辦的個(gè)展包括：“à présent !, à tempérament !”, Valentin 61（洛桑，2022）；“Avec le pain, toujours prêts à surgir”, Sans titre 畫(huà)廊, Paris（2022）；“Miracle sur ce qui a du cœur”, Art au Centre（日內(nèi)瓦，2021）；“Fille de corsaire”, 13 vitrine（雷嫩斯，2021）；“O.O.O.O.O”， Espace HIT（日內(nèi)瓦，2021 ）；“Droit de Visite de Digestion”，Arsenic（洛桑，2020 ）；“On The Temporary Balcony Behind The Dirty Window”，1.1.（巴塞爾，2020 ）；等等。

近期群展包括 “正義市場(chǎng)”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（北京，2024）；“Unselfing”，Dortmunder 藝術(shù)中心（多特蒙德，2024）；“Very Small Feelings”，KNMA-Kiran Nadar 藝術(shù)博物館（新德里，2023）；“Bonna”，第六屆達(dá)卡藝術(shù)峰會(huì)（孟加拉國(guó)，2023）；“The Disappearing City”，Castle 畫(huà)廊（洛杉磯，2023）；“Claustrophobia Alpina III：救濟(jì)”，福德畫(huà)廊（日內(nèi)瓦，2023）；“我的宮殿合唱團(tuán)”，Sans titre 畫(huà)廊（巴黎，2022）；“睡夢(mèng)中”，June 畫(huà)廊（柏林，2022）；“空間的物種”，Walgreens 櫥窗—巴斯藝術(shù)博物館（邁阿密，2021）； 瑞士館，建筑雙年展（威尼斯，2021）；“緊急天堂”（洛桑，2021）；“Real shoez Life”（巴塞爾，2021）；“Lemaniana：對(duì)其他場(chǎng)景的思考”，當(dāng)代藝術(shù)中心（日內(nèi)瓦，2021）；“瘋?cè)嗽罕硌莨?jié)”（赫爾辛基，2021）；“現(xiàn)代自然：向德里克-賈曼致敬，第二部分”（拉貝克，2020）；“編織家園”，Limbo空間（日內(nèi)瓦，2020）；“技術(shù)的觀(guān)察者”，Wallriss（弗萊堡，2019）；“今晚見(jiàn)”，Alienze（洛桑，2018）；等等。

Mónica HELLER（b.1975，阿根廷布宜諾斯艾利斯）是一位跨領(lǐng)域的藝術(shù)家，擅長(zhǎng)漫畫(huà)、繪畫(huà)和影像。她二十年的創(chuàng)作生涯涵蓋了2D和3D動(dòng)畫(huà)，通過(guò)業(yè)余制作和來(lái)自開(kāi)源和免費(fèi)庫(kù)的CGI模型進(jìn)行創(chuàng)作。她以自學(xué)的方式掌握數(shù)字技術(shù)，并對(duì)每件作品進(jìn)行精心的手工制作，奠定了DIY工作理論的基礎(chǔ)，這使她的作品在阿根廷藝術(shù)界獨(dú)具特色。

2009年，Heller 參加了由 Inés Katzenstein 創(chuàng)立的 Torcuato Di Tella 大學(xué)藝術(shù)家計(jì)劃的首屆項(xiàng)目。2010 年她獲得了 MMSN 基金會(huì)頒發(fā)的駐地獎(jiǎng)學(xué)金，前往巴塞羅那 Hangar 當(dāng)代推廣中心進(jìn)行駐地創(chuàng)作。近年來(lái)，她獲得了多項(xiàng)獎(jiǎng)項(xiàng)，包括 Andreani 基金會(huì)一等獎(jiǎng)（2017），第72屆 Rosario Castagnino + Macro 國(guó)家展覽獎(jiǎng)（2017）和 Fortabat 基金會(huì)三等獎(jiǎng)（2021）。

2019年，她呈現(xiàn)了由 “勃拉克獎(jiǎng)項(xiàng)” 委任創(chuàng)作的作品 From Satellite Consciousness to Satellite Knowledge；另一件影像作品 The Bleeding Cat and the Bearded Heart 則在 PIEDRAS 畫(huà)廊、布宜諾斯艾利斯 Proa 基金會(huì)、巴塞爾 LISTE 藝術(shù)博覽會(huì)的個(gè)人項(xiàng)目以及 Art Berlin 展會(huì)中展出。她的作品曾經(jīng)在布宜諾斯艾利斯、羅薩里奧、薩爾塔、圣馬丁德洛斯安第斯、圖庫(kù)曼、巴塞羅那、圣地亞哥、倫敦、里昂、布達(dá)佩斯、圣保羅和柏林等地的機(jī)構(gòu)中展出。

2022年，她代表阿根廷參加威尼斯雙年展的阿根廷國(guó)家館。

**特羅拉馬（Tromarama）**是一個(gè)來(lái)自印尼萬(wàn)隆的藝術(shù)團(tuán)體，由菲比·貝比羅斯（Febie Babyrose）、赫伯特·漢斯（Herbert Hans）和路迪·哈圖瑁拉（Ruddy Hatumena）三人于2006年于共同創(chuàng)立。結(jié)合數(shù)字時(shí)代中超現(xiàn)實(shí)這一概念，特羅拉馬不斷探索現(xiàn)實(shí)和虛擬世界之間的相互聯(lián)系。其創(chuàng)作結(jié)合錄像、裝置、電腦編程和公眾參與，以及社交網(wǎng)絡(luò)對(duì)社會(huì)的深遠(yuǎn)影響。

特羅拉馬曾于芝加哥 DOCUMENT 畫(huà)廊（2021）、溫哥華亞洲當(dāng)代藝術(shù)國(guó)際中心（2017）、利物浦雙年展周邊項(xiàng)目（2016）、阿姆斯特丹市立博物館（2015）、墨爾本維多利亞州國(guó)立美術(shù)館（2015）、東京森美術(shù)館（2010）等地舉行個(gè)展。曾參與大型機(jī)構(gòu)群展包括墨爾本維多利亞州國(guó)立美術(shù)館（2020）、澳大利亞國(guó)家美術(shù)館（2019）、馬尼拉當(dāng)代藝術(shù)設(shè)計(jì)博物館（2018）、新加坡美術(shù)館（2017）、光州雙年展（2016）、法蘭克福藝術(shù)協(xié)會(huì)（2015）、阿德萊德 Samstag 美術(shù)館（2014）、第七屆亞太當(dāng)代藝術(shù)三年展，布里斯本昆士蘭藝術(shù)館及新現(xiàn)代美術(shù)館（2012）；等等。

tromarama.com

陳熹（b.1985，中國(guó)）2008 年畢業(yè)于江南大學(xué)美術(shù)系，獲學(xué)士學(xué)位；2012 年畢業(yè)于華東師范大學(xué)美術(shù)系，獲碩士學(xué)位。他是繪畫(huà)專(zhuān)家也是動(dòng)畫(huà)作者。2013年，他開(kāi)始創(chuàng)作結(jié)合了自己繪畫(huà)的動(dòng)畫(huà)短片。在2016年，他開(kāi)始制作長(zhǎng)篇?jiǎng)赢?huà)。他首部獨(dú)自完成的長(zhǎng)篇?jiǎng)赢?huà)《步行指南》入圍2018年第12屆FIRST 青年電影展 “劇情長(zhǎng)片” 競(jìng)賽并獲得 “最佳藝術(shù)探索獎(jiǎng)” 提名。

他近期舉辦的個(gè)展包括：“理想的人”，A+亞洲當(dāng)代藝術(shù)空間（上海，2018)；“∞”，A+亞洲當(dāng)代藝術(shù)空間（上海，2016）；“野生受”，A307（北京，2015）。

近期群展包括： “正義市場(chǎng)”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（北京，2024）； “惠比壽映像祭”，東京都寫(xiě)真美術(shù)館（東京，2021）；“朋友圈+：文化館線(xiàn)上藝術(shù)計(jì)劃展”，OCT上海館（上海，2017）；“上海種子第二章——時(shí)間的種子”，上海喜瑪拉雅美術(shù)館（上海，2017）；“Recontres Internationales 新電影和當(dāng)代藝術(shù)節(jié)”，Gaîté Lyrique，巴黎 / Haus der Kulturen der Welt，柏林（2017）；“使我行動(dòng)”，chi K11 美術(shù)館（上海，2016）；“崇高客體”，星空間（北京，2015）；“模型演進(jìn)”，A+亞洲當(dāng)代藝術(shù)空間（上海，2015）；“謳歌生命”，星空間（北京，2015）；“第二屆CAFAM未來(lái)展”，中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（北京，2015）；“真相部II：再造界域”，博而勵(lì)畫(huà)廊（北京，2014）；等等。

奶粉 zhou（b.1980，中國(guó)東莞）2004年畢業(yè)于貴州大學(xué)英語(yǔ)與英國(guó)文學(xué)系，目前在上海生活和工作。。在2014年開(kāi)始全職專(zhuān)業(yè)藝術(shù)生涯之前，他曾做過(guò)翻譯、雞尾酒調(diào)酒師、畫(huà)廊工作者以及《藝術(shù)世界》雜志編輯。他本人經(jīng)歷為創(chuàng)作基礎(chǔ)，他通過(guò)充滿(mǎn)直覺(jué)性的繪畫(huà)語(yǔ)言表達(dá)現(xiàn)實(shí)場(chǎng)景與幻想交織的個(gè)人世界。對(duì)于涂鴉與拼貼手法的運(yùn)用使他的作品呈現(xiàn)一種強(qiáng)烈的日記化風(fēng)格?？焖倭鲃?dòng)的主題下，圖像、日歷、言語(yǔ)以俏皮的方式重新組合，形成了充滿(mǎn)即興感的張力，反復(fù)出現(xiàn)猶如爵士樂(lè)的切分音，在不同的作品中相匯。

奶粉 zhou 的作品曾在 SNAP 藝術(shù)中心（2019），南京四方當(dāng)代美術(shù)館（2018），上海 chi K11美術(shù)館（2016），上海當(dāng)代藝術(shù)博物館（2016），上海當(dāng)代藝術(shù)館（2016），中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館（2015），上海喜馬拉雅美術(shù)館（2015）等機(jī)構(gòu)群展中展出。

他近期舉辦的個(gè)展包括：“穩(wěn)定的心”，貍?cè)鸾鹭矗ê贾荩?024）；“自然之聲”，AIKE，上海，2023；“MARNI「隕石」本土藝術(shù)家項(xiàng)目”，MARNI概念旗艦店，上海，2022；“亨利·癡奶斯基短篇小說(shuō)集2——威廉·馬洛·無(wú)聊的球”，Tabula Rasa畫(huà)廊，北京，2021；“給時(shí)間一點(diǎn)時(shí)間”，游牧畫(huà)廊，杭州，2021；“咸魚(yú)”，LA VIE 物質(zhì)生活 G&G 創(chuàng)意社區(qū)，深圳，2021；“奶粉之路：游走，呼吸，就足夠”，chi K11 藝術(shù)空間，廣州，2019；“走地狗”，AIKE，上海，2018；“星火閑贏——美麗新世界1984”，Paper Wonder，廈門(mén)，2018；“幽靈狗：平沙落雁”，Tabula Rasa 畫(huà)廊，北京，2017；“亨利·癡奶斯基短篇?說(shuō)集”，AIKE，上海，2016；等等。

石頭和明明

石頭（b. 1969，中國(guó)）是一位藝術(shù)家，主要?jiǎng)?chuàng)作繪畫(huà)、攝影、影像、紀(jì)錄片。早期住在圓明園藝術(shù)村從事繪畫(huà)創(chuàng)作，這是中國(guó)第一個(gè)藝術(shù)村落。與生活伴侶明明合作多部影片，包括《Dyke March》（2002年）、《Women Fifty Minutes》（2006年）和《We Are Here》（2015年）。作品多次參加過(guò)國(guó)內(nèi)外展覽、電影節(jié)與文化交流活動(dòng)，比如：美國(guó)紐約大學(xué)、芝加哥大學(xué)、德國(guó)柏林亞洲女性電影節(jié)、瑞典斯德哥爾摩東方藝術(shù)博物館等等。

明明，電影工作者，主要從事紀(jì)錄片、攝影等創(chuàng)作，與各地朋友合作至今做過(guò)上百場(chǎng)放映活動(dòng)。影片參加過(guò)美國(guó)紐約大學(xué)電影節(jié)、中國(guó)紀(jì)錄片交流周、亞洲女性電影節(jié)（德國(guó)柏林）、美國(guó)加州伯克萊大學(xué)藝術(shù)博物館、香港華語(yǔ)紀(jì)錄片節(jié)、臺(tái)灣南方影展、臺(tái)灣女性影展等。

徐喆（b.1976，中國(guó)上海）2006畢業(yè)于法國(guó)?？怂蛊樟_旺斯高等藝術(shù)學(xué)院。曾參與創(chuàng)建藝術(shù)家團(tuán)體“組織” 。2016年獲得亞洲文化協(xié)會(huì)視覺(jué)藝術(shù)獎(jiǎng)助金。徐喆的創(chuàng)作媒介多樣，涉及影像、攝影、裝置。近階段的工作關(guān)注于當(dāng)代生活中個(gè)人的生存境遇，通過(guò)發(fā)現(xiàn)與探討歷史敘述之外的個(gè)體經(jīng)驗(yàn)中所呈現(xiàn)的隱忍、曖昧與躁動(dòng)以回應(yīng)我們所身處的時(shí)代。

他近期舉辦的展覽包括：“正義市場(chǎng)”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（北京，2024）；“生活之路”，外部空間（北京，2024）；“合成/調(diào)制”，尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心（北京，2023）；“每一次沉默都是隱蔽空間”，美凱龍藝術(shù)中心（上海，2023）；“原創(chuàng)在天”，馬刺畫(huà)廊（北京，2023）；“Semi Art Community Project: Boogie Woogie Museum-黃金茶室后的兩步”，蔚山美術(shù)館（韓國(guó)，2023）；“RAM Highlights 第五季美好生活”，上海外灘美術(shù)館（上海，2022）；等等。

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藝術(shù)有讀播客，Art Is Poison “藝術(shù)有讀” 是由兩位藝術(shù)從業(yè)人員主持的藝術(shù)讀書(shū)播客節(jié)目。

鐘云舒（b.1990，中國(guó)武漢）工作生活于上海。她關(guān)注一切日常流動(dòng)中可以用來(lái)反抗和質(zhì)疑的瞬間，這些被凝固的瞬間可能是簡(jiǎn)單、優(yōu)雅、有點(diǎn)喜劇、甚至可能是荒謬的。在她的材料雕塑中，并沒(méi)有某種精確的分界，它們分散卻又相互制約，她擅長(zhǎng)在實(shí)踐中串聯(lián)、安排、組合或建造不同物件與詞語(yǔ)的多重關(guān)聯(lián)，將隱藏在生活有機(jī)物里的矛盾性巧妙安置。作品的狀態(tài)似乎想重回一些根本的規(guī)律和節(jié)奏，又隱隱約約的試圖打破。

她近期舉辦的個(gè)展包括：“一個(gè)正在移動(dòng)的人晚上會(huì)在哪里睡覺(jué)？”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（倫敦，2023）； “晚安”，LISTE 巴塞爾藝博會(huì)，Tabula Rasa 畫(huà)廊（巴塞爾，2023）； “定福灶君”，LINSEED（上海，2022）；“那只敏捷的棕毛狐貍躍過(guò)那只懶狗”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（北京，2020）； “長(zhǎng)長(zhǎng)”，J:Gallery（上海，2017）； “雪梨和雪梨紙”，Tabula Rasa 畫(huà)廊（北京，2016）； “力的力的力的”，剩余空間（武漢，2016）。

近期群展包括：“正義市場(chǎng)”，Tabula Rasa 畫(huà)廊，北京（2024）；“植物遠(yuǎn)征”，長(zhǎng)征獨(dú)立空間，北京（2024）；“Contemporary Myths and Artifacts”（斯德哥爾摩，2023）；“Tabula Rasa: Unveiled”, No.9 Cork Street（倫敦，2023）；“面頰上的舌頭”，當(dāng)下藝術(shù)空間（北京，2022）；“后市景觀(guān)：一段關(guān)于所有權(quán)的旅程”，UCCA沙丘美術(shù)館（北戴河，2021）；“代表作”，喬空間（上海，2021）； “形式的密謀”，剩余空間（武漢，2020）； “金銀島之幻”，CLC畫(huà)廊（北京，2019）；“原力寺，油罐藝術(shù)中心（上海，2019）；等等。