“拜井”

在我的觀展體驗印象里，還沒有一個當代藝術(shù)空間如“蔡錦空間”這般，需要觀眾身體力行，爬行、輾轉(zhuǎn)四層老樓登頂來瞻仰藝術(shù)，在電梯普及的時代，這個無心而為的被動過程似乎間接“升華”了藝術(shù)作為崇高的功能和路徑——“朝拜”之路。

而現(xiàn)今人們膜拜的藝術(shù)是什么呢？在我的環(huán)境里，目光所及充斥了大量的“視網(wǎng)膜裝飾品”，其迅猛之勢在這幾年幾乎席卷了整個藝術(shù)界，甜膩的，插畫式的，ins風(fēng)藝術(shù)大行其道，已然代表了中國藝術(shù)的品貌“屹立”世界之林。

展覽中這批作品以城市路面井蓋紋理為底本作為反復(fù)描繪和語法研究的對象，初衷即是將井蓋這個污穢的載體作為審美對象，將多種井蓋樣式的防滑條轉(zhuǎn)換為“裝飾”紋樣。正如波德萊爾在其代表作詩集《惡之花》①中描寫的窮苦人、老人、妓女、吸血鬼、死尸等這些毫無詩意，甚至是庸俗、病態(tài)的主題，作者執(zhí)著于描寫這赤裸裸的丑惡，意在從中挖掘出特殊的美。而對我來講這些作品似乎最終呈現(xiàn)了另一種五味雜陳的、怪誕且陌生的甜膩和裝飾。

展覽取名“拜井”，除了物理爬樓帶來的靈感，又有諸如中國“恭公拜井”的歷史典故作為注腳——東漢校尉耿恭困守疏勒，曾拜井得泉水，遂得解圍。②今天的藝術(shù)同仁們行走于藝術(shù)江湖無異于行軍打仗，在后疫情時代，藝術(shù)機構(gòu)和個人在面臨時局危機及生死關(guān)頭之時是否也有自己的一口“井”來拜？以及拜求之后是清泉還是污水？亦或是我們拜得是什么？希望這個展覽能提出一系列問題可供反思和討論。

臧坤坤 2024.1.27 北京

注：

①《惡之花》被譽為法國“偉大的傳統(tǒng)業(yè)已消失，新的傳統(tǒng)尚未形成”的過渡時期里開放出來的一叢奇異之花，作品兼具浪漫主義、象征主義和現(xiàn)實主義特征。

②《后漢書•耿恭傳》：“匈奴復(fù)來攻恭。恭募先登數(shù)千人直馳之，胡騎散走，匈奴遂於城下?lián)斫^澗水。恭於城中穿井十五丈不得水，吏士渴乏，笮馬糞汁而飲之。恭仰歎曰：‘聞昔貳師將軍拔佩刀刺山，飛泉湧出；今漢德神明，豈有窮哉。’乃整衣服向井再拜，爲吏士禱。有頃，水泉奔出。”后遂用以為典實。

唐駱賓王《久戍邊城有懷京邑》詩：“拜井開疏勒，鳴桴動密須。”

五代李翰《蒙求》詩：“戴封積薪，耿恭拜井。”

明宋濂《虎跑泉銘》：“拔劍刺山，水爲之涌：折腰拜井，泉乃仰流。”

主持人介紹

黃柏然

嘉賓介紹

董冰峰

董冰峰現(xiàn)為謝子龍影像藝術(shù)館學(xué)術(shù)總監(jiān)，中國美院跨媒體藝術(shù)學(xué)院研究員。2005至今曾先后擔任廣東美術(shù)館與尤倫斯當代藝術(shù)中心策展人、伊比利亞當代藝術(shù)中心副館長、栗憲庭電影基金藝術(shù)總監(jiān)和北京OCAT研究中心學(xué)術(shù)總監(jiān)。同時他也擔任多個藝術(shù)機構(gòu)、藝術(shù)理論叢書和影展的學(xué)術(shù)委員、主編與國際評委。董冰峰曾獲“CCAA中國當代藝術(shù)評論獎”（2013）、“《YISHU》典藏國際版中國當代藝術(shù)評論獎”（2015）和亞洲 藝術(shù)文獻庫“何鴻毅家族基金中華研究駐留獎”（2017）。董冰峰的研究領(lǐng)域包 括影像藝術(shù)、獨立電影、中國當代藝術(shù)史、展覽史與當代批評理論。

汪民安

汪民安，清華大學(xué)人文學(xué)院教授。主要研究方向為批評理論、文化研究、現(xiàn)代藝術(shù)和文學(xué)。著有《羅蘭·巴特》《?？碌慕缇€》《尼采與身體》等多部。主編《人文科學(xué)譯叢》（河南大學(xué)出版社），《生產(chǎn)》輯刊等。

楊紫

楊紫，獨立策展人，曾任UCCA尤倫斯當代藝術(shù)中心策展人及公共項目總監(jiān)，具有近十年的藝術(shù)評論寫作及策展經(jīng)驗。畢業(yè)于南京大學(xué)哲學(xué)系、宗教學(xué)系。2008年，于全職任職于草根NGO的同時，研習(xí)藝術(shù)評論寫作；2011年，任《藝術(shù)界LEAP》雜志編輯，并為《藝術(shù)界LEAP》《藝術(shù)論壇》中文網(wǎng)和《藝術(shù)新聞中文版》等雜志撰寫文章。2015年，入職UCCA后，編纂王音、劉韡、徐震、曾梵志等藝術(shù)家畫冊，并策劃多場展覽及公共項目活動。挑戰(zhàn)著策展既有的框架和合作模式，他策劃了“肉身：恐怖谷”“密室”“例外狀態(tài)：中國境況與藝術(shù)考察2017”“Pity Party”“敢當：當代神石注疏”“韶華”“裝飾”“恐怖谷：肉身”等群展，趙半狄、謝南星、伍偉、姜琤、謝燚、高源、蔡澤濱、張允菡、楊露子、尉洪磊、朱昶全、3d group等藝術(shù)家個展，并以藝術(shù)家身份在布拉格和北京等地參展。2017年，入圍Hyundai Blue Prize年度藝術(shù)大獎。2019年及2021年，任年度華宇青年獎初選評委。

張慧

臧坤坤

臧坤坤，1986年生于青島，現(xiàn)工作生活于北京。一直以來，他的創(chuàng)作在試圖突破文化準則、集體認知和潛意識束縛，以更廣為接受的藝術(shù)語言表現(xiàn)其個人的本土體驗。通過對工業(yè)媒介，包括日常生活物品的運用，臧坤坤的裝置和繪畫涵蓋了如城市化及其帶來的社會效應(yīng)、時間的流逝，以及受限于時空的維度等主題。  臧坤坤的作品多次躋身世界前100收藏家的收藏之列。并被眾多知名公共藝術(shù)機構(gòu)及國內(nèi)外重要私人藏家收藏，其中包括：香港M+視覺文化博物館、龍美術(shù)館、Sigg collection 、瑞士Ringier Collection、上海湯臣集團、紐約James Keith (JK) Brown and Eric Diefenbach、華盛頓Aaron & Barbaba Levine Collection、上海昊美術(shù)館、新加坡MOCA美術(shù)館（MOCA@Loewen）、北京今日美術(shù)館等。

主要個展包括

2024   “拜井”，蔡錦空間，北京

2023   “行走此時此地”，龍美術(shù)館，上海

2022   “顯屏”，南京國際展覽中心，南京

2020   “重屏”， Mai 36畫廊，蘇黎世 

2018   “飄渺機器”，大田秀則畫廊，上海

2018   “臧坤坤”，Mai 36畫廊，蘇黎世  

2013   “消耗”， ARTSTAGE個人項目，新加坡 

2012   “暖屋”， ARTSTAGE個人項目，新加坡

2012   “棕色”， 林大藝術(shù)中心，北京

2012   “棕色”， 林大藝術(shù)中心，新加坡

2010   “現(xiàn)實的弧度”，林大藝術(shù)中心，北京 

2007   “身份•潮流之下”， 天津美院，天津