佩斯畫廊榮幸地宣布，將于2024年1月19日至3月9日在倫敦空間舉辦藝術(shù)家毛焰在英國的首次個展“新作”（New Paintings），呈現(xiàn)他近年來的藝術(shù)實踐。作為中國最具影響力的藝術(shù)家之一，毛焰以其令人驚嘆的肖像繪畫而廣受關(guān)注。過去的十年間，他不斷反思繪畫這一傳統(tǒng)表現(xiàn)媒介的深度，以及藝術(shù)與生活的關(guān)系。本次展覽的開幕預覽活動將于倫敦時間1月18日下午6-8點進行。

2023年，毛焰在成都復星藝術(shù)中心舉辦了雙人展“邊界與轉(zhuǎn)化”，并在北京松美術(shù)館舉辦了大型個展，全景式地展現(xiàn)了他對自身藝術(shù)語言的深入探索與實驗。此次倫敦個展也將聚焦毛焰新的藝術(shù)階段，匯集其最具代表性的肖像繪畫與抽象創(chuàng)作。透過時間、媒介以及筆觸的層層遞進，毛焰的作品體現(xiàn)出古典氣質(zhì)與創(chuàng)新意識的雙重可能。

作為以古典氣質(zhì)和精湛技巧聞名的當代畫家，毛焰的油畫創(chuàng)作幾乎從不依賴靈感，而是建立在對繪畫語言深思熟慮的推敲以及嚴謹?shù)漠嬅娼?gòu)之上。而其近年的跨媒介實驗為則為這個縝密的系統(tǒng)帶來了更加松弛且豐富的動態(tài)性。在2021年重新拿起油畫筆刷前，毛焰曾有兩年時間幾乎沒碰過布面油畫，專注在紙面上進行探索——不僅僅是大量的紙本水墨實驗，還包括持續(xù)的詩歌寫作。正是這一段珍貴的“停”，讓毛焰找尋到了新的畫意。這些完全陌生的語言為畫家此前的二十余年具象繪畫經(jīng)驗帶來了強烈的沖擊與排異的感受。畫家最終在帆布和油彩中找到了將這種語言納為己用的全新方式，并運用比具象繪畫更為耐心的方式去逐步建構(gòu)起一個能量流動的場域。
此次倫敦展覽將重點呈現(xiàn)藝術(shù)家最具代表性的兩組抽象繪畫作品。在“碎齒”系列（2021年至今）中，大大小小精心描繪的圓圈被反復切割，最終又被新的筆觸復蓋而產(chǎn)生特殊的齒印。這些不規(guī)則的齒印和畫面順應藝術(shù)家思考的方向流動、隨機的擴增，產(chǎn)生新的節(jié)點，在畫面上形成破碎的肌理。而在此基礎上誕生的新系列“已凝結(jié)或漂泊的”（2022年至今）則有著更富有張力的矛盾性，在近似于國畫工筆技巧的細密幾何形態(tài)周圍，包裹著流動的曖昧不清的虛幻空間。

展覽還將展出畫家同期進行的多個系列作品，顯現(xiàn)出力度方向并不相同的語言處理方式如何在他的創(chuàng)作中逐漸接近，甚至相互銜接。在藝術(shù)家的最新肖像系列中，畫作中的空間變得更為豐富，人物仿佛置于某個多重疊合的空間，時間、語境和光影彼此變幻。而他鐘愛的古典大師與前輩也再次以各種方式在毛焰繪畫作品中顯現(xiàn)。

關(guān)于藝術(shù)家

毛焰

毛焰1968年生于湖南湘潭，畢業(yè)于中央美術(shù)學院油畫系，現(xiàn)居南京，任教于南京藝術(shù)學院美術(shù)學院。

作為中國當代最具影響力的藝術(shù)家之一，毛焰以其令人驚嘆的肖像繪畫而廣受關(guān)注。他自幼學畫，十幾歲時掌握熟稔的技法，在考入美院前被稱為天才。1991年，毛焰從北京中央美術(shù)學院油畫系畢業(yè)后，任教于南京藝術(shù)學院，并開始深入研究肖像繪畫。藝術(shù)評論家栗憲庭在《寫實主義的探險》一文中將毛焰列為中國新寫實主義的代表，認為他的作品描繪了“一個表情正在消失的時代肖像”。毛焰的肖像創(chuàng)作摒棄了特定的文化或時間符號，他將冷灰色調(diào)和藍色調(diào)作為一種構(gòu)圖手段，并將這一色調(diào)本身視為作品的主題。