在2023年的最后一天，inner flow Gallery即將呈現(xiàn)群展「在派對(duì)中尖叫，如雨中之淚」。本次展覽由韓馨逸策劃，匯聚藝術(shù)家AKWW、董冰清、梅心怡、ONS、王芮、朱田的全新作品及現(xiàn)場(chǎng)創(chuàng)作。開幕活動(dòng)將從12月31日晚8點(diǎn)開始，持續(xù)到新的一年。

在這個(gè)數(shù)字時(shí)代，我們身處一場(chǎng)聲光之洪流，淹沒在信息的海洋中，卻常常感到孤獨(dú)且無(wú)法觸及真實(shí)的情感。正如電影中的場(chǎng)景，我們?cè)谂蓪?duì)的喧嘩中尖叫，卻猶如雨中的淚水一般，被淹沒在無(wú)盡的虛幻之中。這場(chǎng)展覽旨在探討當(dāng)代人情緒和感知的豐富性，同時(shí)反思我們?cè)谌斯ぶ悄芎图夹g(shù)飛速進(jìn)階的時(shí)代里所經(jīng)歷的漠然無(wú)感、交流徒勞與愛無(wú)能的境遇?！冈谂蓪?duì)中尖叫，如雨中之淚」試圖揭示這個(gè)時(shí)代的矛盾，批判技術(shù)與自媒體對(duì)于人的異化，并尋找人類本質(zhì)性的存在。展覽的核心主題之一是展現(xiàn)人類情感極多的復(fù)雜性，通過(guò)藝術(shù)家們的作品，觀眾將感受到無(wú)序的情感變化，展覽試圖喚醒沉睡的感知，刺痛無(wú)感的心靈，暴露喧囂的孤獨(dú)。

藝術(shù)家 | Artists

ONS

ONS是一個(gè)以繪畫為主要?jiǎng)?chuàng)作媒介的匿名藝術(shù)小組，成立于2018年。ONS成員不固定，在集體現(xiàn)場(chǎng)繪畫的項(xiàng)目中，在彼此信任的情況下，每位成員都有權(quán)力覆蓋和修改他人的繪畫成果，直到共同認(rèn)定作品完成。他們將作品銷售所得用來(lái)支持獨(dú)立藝術(shù)活動(dòng)，并默認(rèn)著彼此的影響是富有營(yíng)養(yǎng)的行動(dòng)，也樂在其中。

王芮

王芮，1989年出生于四川，成長(zhǎng)于四川。2012年在四川美術(shù)學(xué)院完成本科學(xué)業(yè)。隨后前往北京。在北京生活工作6年，于2018年搬到上海?，F(xiàn)長(zhǎng)期沉迷于網(wǎng)絡(luò)，在網(wǎng)絡(luò)世界里四處游蕩。是虛擬世界的“流浪者”“自然主義者”和“隱身客”。網(wǎng)絡(luò)ID：“閑人”“人精”。近期工作方向：通過(guò)鉛筆以繪畫的方法來(lái)感受實(shí)在“物質(zhì)”作為媒介和坐標(biāo)，連接意識(shí)與身體。王芮于2018年及2022年在上海BANK畫廊舉辦個(gè)展，并在北京 salt 項(xiàng)目、大衛(wèi)·卓納畫廊(香港)，蘇州藝術(shù)博物館，深圳何香凝美術(shù)館，武漢剩余空間展出過(guò)。王芮還參加了漢斯·烏爾里希·奧布里斯特在 FIAC 2017的“89+和谷歌藝術(shù)與文化”座談會(huì)。

梅心怡

梅心怡出生于1997年，她的跨媒介實(shí)踐主要進(jìn)行圖像和文本之間的轉(zhuǎn)譯，同時(shí)結(jié)合媒介理論介入物質(zhì)文化的視覺語(yǔ)言與表現(xiàn)形式。她試圖解釋特定情境下的共生(symbiosis)關(guān)系，并研究戲仿(parody)與故 事敘述(storytelling)作為推測(cè)性敘事的手段。她測(cè)量一種中間狀態(tài)被催化發(fā)生的條件——這些狀 態(tài)搖擺于故障和成功、話語(yǔ)和失語(yǔ)、原件和復(fù)制品、詩(shī)歌和知識(shí)、妥協(xié)和抵抗之間。同時(shí)，她討論作者、觀眾與作品在場(chǎng)域中的溝通策略與空間政治。她通常使用影像、裝置和寫作進(jìn)行創(chuàng)作。梅心怡于2021年于羅德島設(shè)計(jì)學(xué)院攝影系獲取得藝術(shù)碩士學(xué)位。

朱田

朱田出生于中國(guó)浙江，現(xiàn)工作生活于英國(guó)倫敦、愛丁堡。2014年畢業(yè)于英國(guó)皇家藝術(shù)學(xué)院雕塑系獲得碩士學(xué)位，2007年獲英國(guó)伯恩茅斯大學(xué)聲音設(shè)計(jì)碩士，2006年英國(guó)諾丁漢大學(xué)經(jīng)濟(jì)學(xué)本科學(xué)位。朱田進(jìn)行不同規(guī)模的歷時(shí)性裝置、雕塑藝術(shù)創(chuàng)作及行為藝術(shù)實(shí)踐。她的內(nèi)省式作品曾引用巴塔耶、加繆、耶利內(nèi)克等人的文學(xué)作品意象，以出人意料的形式嘗試顛覆固有意識(shí)，進(jìn)行幽默而充滿尖銳反思的個(gè)人敘事。通過(guò)她的重組，那些挑戰(zhàn)著已知文明意識(shí)形態(tài)邊界的人類行為被置于個(gè)人化的背景下重新思考，將關(guān)于人性的可能與潛力的推測(cè)推向一個(gè)特殊的層面。

朱田的作品曾在英國(guó)倫敦V&A博物館、蘇格蘭國(guó)家美術(shù)館、法國(guó)巴黎東京宮、荷蘭烏特勒支中央博物館等展覽。她是2015年英國(guó)Catlin藝術(shù)獎(jiǎng)的獲得者，并在2014年獲得英國(guó)Broomhill國(guó)家雕塑獎(jiǎng)，2009年被評(píng)選為英國(guó)新銳聲音藝術(shù)家。

董冰清

董冰清，中國(guó)美術(shù)學(xué)院史論系古代美術(shù)研究生，師從范景中、萬(wàn)木春，現(xiàn)工作與生活于上海。她的創(chuàng)作涉及屏幕媒介、雕塑和音視覺演出，作品以她個(gè)人特質(zhì)中古典與先鋒兩個(gè)極端對(duì)撞，多樣而打破常規(guī)場(chǎng)域，探索著藝術(shù)形式無(wú)限可能，且始終圍繞著個(gè)人浪漫而自省的精神內(nèi)核，將思維、技術(shù)以及學(xué)術(shù)隱藏在視覺之下，用鮮活而無(wú)邊的關(guān)懷、感受與想象力， 構(gòu)建著一個(gè)個(gè)注入情感的動(dòng)人世界。

近年來(lái)她的作品于紐約軍械庫(kù)博覽會(huì)、北京尤倫斯藝術(shù)中心 UCCA Lab、上海油罐藝術(shù)中心等地展覽。為法國(guó) Maison Margiela，意大利 Forbitches 等品牌創(chuàng)作3D視覺，創(chuàng)作的虛擬人受到美國(guó) Vogue 報(bào)道。2020 年她開始了介入音樂演出場(chǎng)景的創(chuàng)作實(shí)踐，跨界活躍于亞文化及說(shuō)唱音樂演藝場(chǎng)景中，為場(chǎng)景帶來(lái)舞臺(tái)藝術(shù)裝置及視覺輸出， 或與藝人及廠牌合作共同演出。

AKWW 野生藝術(shù)工人

AKWW野生藝術(shù)工人生于樂山，英國(guó)讀書，現(xiàn)居長(zhǎng)沙，是一名動(dòng)畫短片創(chuàng)作者（B站/抖音/小紅書/視頻號(hào)：AKWW野生藝術(shù)工人）。

“我喜歡撿起生活中習(xí)以為常的事物，然后用一種疏離于事物本質(zhì)的敘事方式將其展示出來(lái)。在我的作品中：聲音和畫面用最隨機(jī)的形式肆意偽造意義與信息；記憶和夢(mèng)境如幽靈般穿梭作祟在未來(lái)與現(xiàn)實(shí)。我覺得網(wǎng)友評(píng)論也是作品本身一部分，收到過(guò)最喜歡的評(píng)論是：像小時(shí)候發(fā)燒時(shí)做的夢(mèng)”。

策展人 | Curator

韓馨逸

出生于湖北十堰，現(xiàn)工作和生活于上海。從2013年起先后任職于Artforum中文網(wǎng)、華宇青年獎(jiǎng)組委會(huì)，并于2017年加入U(xiǎn)CCA尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心，曾任UCCA公共實(shí)踐部總監(jiān)及UCCA Lab資深策展人。她的策展及寫作實(shí)踐專注于回應(yīng)及刺穿現(xiàn)實(shí)生活中的虛偽共識(shí)及流行觀念。

曾于UCCA、集美·阿爾勒國(guó)際攝影季、泰康空間、中間美術(shù)館等策劃展覽、表演及論壇項(xiàng)目，近期參與策劃的展覽包括：“‘燃冉’藝術(shù)季——跳動(dòng)吧，城市！”（新天地Style 1/2及新天地壹號(hào)，上海，2023）；“集光片羽”（UCCA Edge，上海，2022）；飛去來(lái)器——第九屆OCAT雙年展“女媧極樂園”單元（OCAT，深圳，2021）；“太空奇談”（UCCA沙丘，秦皇島，2021）等。