墨方榮幸地宣布，我們將于2023年5月20日舉辦藝術家李易紋的最新個展“共時場”。展覽將持續(xù)到2023年7月2日。

李易紋的藝術創(chuàng)作以繪畫為主要媒介，他的繪畫始終貫穿著對于時間、空間與時空的思索與興趣，記憶中的經驗和當下的體驗彼此滲透、不斷堆積成為靈感和表達的源頭。李易紋常使用后現(xiàn)代的方法，通過對圖像的過濾、選擇與提升，將非邏輯、虛構、異位與直覺的要素融入畫面，在顛覆了以往的繪畫敘事的同時，又生成了新的圖像意義。

他近年舉辦過的個展包括：北京墨方“共時場”，2023；北京墨方“湍流”，2021；上海獅語畫廊“綿延”，2018；香港獅語畫廊“結體”， 2016；比利時布魯塞爾Irene Laub畫廊“李易紋”，2015；北京楊畫廊“李易紋”，2014；北京時代美術館“閃爍不定”，2013等。他參與的部分群展包括：“相遇亞洲-多元化的青年視覺”，四川美術學院美術館， 重慶 ，2018；“北京新語”，三遠當代藝術中心，北京，2018；“繪畫的尷尬”，亞洲藝術中心，北京，2017；“第三屆今日文獻展”，今日美術館，北京，2016；“浪漫的相關性：同一性的混搭-AMNUA零方案十二回”，南京藝術學院美術館，南京，2015；“微鏡-5位藝術家的微敘事”，獅語畫廊，香港、上海，2015；“不是繪畫-關于繪畫邊界的探索”，亞洲藝術中心，臺北，2015；“第二屆CAFAM未來展：創(chuàng)客創(chuàng)客·中國青年藝術的現(xiàn)實表征”，中央美術學院美術館，北京，2015；“第六屆成都雙年展主題展-萬有引力”，成都新國際會展中心，成都，2013；“繪畫課III：基礎與極限之構”，楊畫廊，北京，2013；“新視覺：2011-條條框框的生長”，何香凝美術館，深圳，2011；“第二屆今日中國美術”，中國美術館 ，北京，2007等。

Mocube is honoured to present the latest solo exhibition of artist Li Yiwen Synchronic Field opening on May 20, 2023. The exhibition will run until July 2, 2023.

Li Yiwen's art practice mainly employs painting as the medium. His painting entails the thinking and interest in time and space. The experience in memory and the experience at present penetrate each other and accumulate to become the source of inspiration for expression. Li Yiwen often uses post-modern methods to filter, select, and enhance images to integrate illogical, fictitious, ectopic, and intuitive elements into the paintings. While subverting the previous painting narratives, they generate new pictorial meaning.

Li Yiwen has been held several solo exhibitions: Synchronic Field, Mocube, Beijing, 2023; Turbulence, Mocube, Beijing, 2021; Durée, Leo Gallery, Shanghai, 2018; Integrative Structure, Leo Gallery, HongKong, 2016; LI YIWEN, Irene Laub (FEIZI) Gallery, Brussel, Belgium, 2015; LI YIWEN, Yang Gallery, Beijing, 2014; Twinkling, Times Art Museum, Beijing, 2013, etc. Part of his recent group exhibitions include: New Expression of Beijing, N3 Contemporary Art, Beijing, 2018; The Dilemmas of Painting, Asia Art Center, Beijing, 2017; The Third Today’s Documents, Today Art Museum, Beijing, 2016; Romancing Relevance: A Remix of Sameness, Art Museum of Nanjing University of the Arts, Nanjing, 2015; MICROSCOPE-The Inner Mindscape of 5Contemporary Chinese Artists, Leo Gallery, HongKong, Shanghai, 2015; This is Not Painting-Exploring the Boundary of Painting, Asia Art Center, Taipei, 2015; The 2nd CAFAM Future Exhibition: Observer-Creator/The Reality Representation of Chinese Young Art, CAFA Art Museum, Beijing, 2015; The Sixth Chengdu Biennale, New International Convention & Exposition Center Chengdu, Chengdu, 2013; Painting Lesson Ⅲ: Elementary and Extreme Structure, Yang Gallery, Beijing, 2013; Fresh Eyes 2011-Framework Growing inside out, He Xiangning Art Museum, Shenzhen, 2011; 2nd Session of Today's China Art Exhibition in Beijing, Art Museum of China, Beijing, 2007, etc.

關于策展人

王澈，獨立策展人。1986年生于邯鄲，現(xiàn)居北京。2010年至今一直從事藝術評論寫作和策展工作，注重在不同地貌中流動、思考并展開項目，以行走策展的理念強調過程與整體感知。曾策劃：“后退幾步：從結果向原因還原”、“綿綿若存走岷江”、“莽原”、“沙漠駐留”、“燕山散步”、“時間不可逆”、“黑戈壁計劃”、“走神”、“天地游戲—走青藏”、“生長的河—走怒江”等項目以及藝術家個展和群展。