現(xiàn)實(shí)與浪漫，兩個西方藝術(shù)史上的重要藝術(shù)流派，一個主張藝術(shù)作品要按照本來的樣子反映社會生活，直接再現(xiàn)客觀對象的個性特征，用真實(shí)典型的形象去揭示生活的本質(zhì)特征；一個強(qiáng)調(diào)個性與主觀感情、求新求奇、拓展色彩的表現(xiàn)力，主張創(chuàng)作自由、個性解放和藝術(shù)獨(dú)創(chuàng)。

這兩種看似如“杜甫”和“李白”一樣的繪畫形式卻間接影響和構(gòu)建了整個現(xiàn)代藝術(shù)史的走向和發(fā)展。正如當(dāng)下我們所看到的藝術(shù)生態(tài)，藝術(shù)更傾向于個人情感的傳達(dá)，從不可見到可見，完成精神世界的“物化”轉(zhuǎn)變，讓情感的傳導(dǎo)成為一種可能。

藝術(shù)家是獨(dú)立且自我的創(chuàng)作個體，他們所展現(xiàn)的精神世界，傳導(dǎo)出的紛繁復(fù)雜、詭異崎嶇也恰是當(dāng)下藝術(shù)生態(tài)多樣性與豐富性的寫照。任何一個時代都不會只存在于一種藝術(shù)語言，形式多元、內(nèi)容各異才是時代賦予藝術(shù)創(chuàng)作生命的初衷。青年藝術(shù)家以無限的可能性，不拘泥于某一種特定的藝術(shù)語言和藝術(shù)符號，保持對固有的反思和對未知的探究，執(zhí)著于新材料、新技術(shù)、新語言的不斷嘗試，始終保持旺盛的創(chuàng)造力，成為當(dāng)下藝術(shù)生態(tài)中一股不可忽視的力量。

這場由十三位青年藝術(shù)家聯(lián)袂獻(xiàn)上的藝術(shù)思索，囊括了架上繪畫的多種表現(xiàn)形式，抽象、具象、表現(xiàn)、寫實(shí)、水墨以及綜合材料等等不一而足，呈現(xiàn)的正是當(dāng)下青年藝術(shù)家對于自然與生命、現(xiàn)實(shí)與理想的諸多反思。超脫于“物”之上，根植于內(nèi)心深處的萌動，迸發(fā)屬于自我的藝術(shù)訴求，構(gòu)建當(dāng)下時代屬于青年藝術(shù)家的藝術(shù)思潮。

藝術(shù)家是孤獨(dú)憂郁的天才，他們更習(xí)慣于向內(nèi)尋找對周圍世界的主觀反應(yīng)，并在他們的作品中注入一種敬畏、驚奇和神秘的感覺，這是藝術(shù)所獨(dú)有的魅力。藝術(shù)可以喚起一種超凡脫俗的體驗(yàn)，從而得以用另一種超越現(xiàn)實(shí)的視角去重新審視這個熟悉而又陌生的世界。當(dāng)精神世界突破物質(zhì)世界的隔絕，藝術(shù)必然會以一種最為恰當(dāng)?shù)纳矸莩蔀槠渲械拇?lián)者。

作為壹加畫廊入駐郎園藝術(shù)區(qū)的首展，“現(xiàn)實(shí)與浪漫”不僅是一場即將拉開序幕的展覽的主題，也是空間所要努力營造的——在客觀世界的“現(xiàn)實(shí)”中尋得精神世界的“浪漫”，開啟一段自由且充滿激情的藝術(shù)之旅，實(shí)現(xiàn)“超我”大于“本我”的“自我”蛻變。