美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心將于2022年1月8日舉辦“地衣：李繼開個(gè)展”，本次展覽是2006年以來李繼開于美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心的第四次個(gè)展，將展出藝術(shù)家創(chuàng)作的最新繪畫作品，展覽展至2022年4月9日。

“霧氣沉重的黃昏或清晨，在迷蒙之中依稀能聽見嗩吶聲，那是送葬的隊(duì)伍在灑著紙錢行進(jìn)。無數(shù)野草叢下的地衣趴伏在潮濕的地面上，人間的燈紛紛亮了起來?！? ——摘自李繼開文章

在當(dāng)下紛亂的藝術(shù)品與繁雜的批評理論中，李繼開的作品與文字總是能帶來一個(gè)令人喘息的機(jī)會(huì)?？此漠嬑铱偸菚?huì)放下腦子里沉重的藝術(shù)史與專業(yè)知識(shí)，用最質(zhì)樸與單純的心思去與之對話，不用想太多。讀他的文字亦然，閱讀時(shí)甚至?xí)r(shí)不時(shí)地忘記自己查找資料這個(gè)目的轉(zhuǎn)而陷入文字中的旅途與古跡。李繼開無疑是一個(gè)自給自足的藝術(shù)家，“地衣”這個(gè)展覽名便來自于他的一篇文章標(biāo)題，此文的主體并不長，像是一篇散文，在閱讀李繼開眾多書籍的過程中這個(gè)名字只是匆匆而過。但當(dāng)他的新作呈現(xiàn)在眼前時(shí)，這個(gè)詞忽然冒出了頭，細(xì)細(xì)琢磨一番竟覺得頗為有趣，于是干脆遂了這說不清道不明的感覺，將展覽的標(biāo)題命名為“地衣”。

地衣，這種小植物不如花朵醒目也不如樹木偉岸，它們與土地緊緊依偎在一起，被土地滋養(yǎng)也成為大地的衣裝。它耐寒耐旱卻不耐污染，能在沙漠與冰原上存活，一點(diǎn)雨水便能讓它復(fù)生。若將人的不同狀態(tài)比作植物，我想地衣與李繼開之間能有不少有趣的聯(lián)想。他不愿與世俗糾纏卻被推入喧嘩，嘈雜的生活裹挾著他走過了無數(shù)歲月。但春風(fēng)得意與挫折坎坷都沒能摧毀內(nèi)心深處那些純真的東西，在繪畫面前他始終是一個(gè)小男孩，他讓自己墜入塵土，細(xì)細(xì)感受著生活、大地與自己。李繼開畫中男孩的形象顯然不僅僅只是一個(gè)符號那么簡單，他似乎是藝術(shù)家自己的精神依托，將李繼開的作品從老到新一路看下來，男孩的轉(zhuǎn)變也可以看做是藝術(shù)家本身的成長與改變。

不論背景多么宏大，用色多么飽滿，男孩的醒目感都無法被掩蓋，在李繼開曾經(jīng)的作品中，這些男孩叛逆、厭世、自閉，仿佛一個(gè)小怪物一般倔強(qiáng)的統(tǒng)治著他的小世界。但是在他的新作中，男孩的神態(tài)已然模糊，甚至在一些作品中其本身的存在也逐漸變淡。而與之相對的，奇異的風(fēng)景與說不出名字的小生物開始爬滿畫面，胖胖的蘑菇緊緊簇?fù)碇鴰づ?，點(diǎn)點(diǎn)螢火悠然的飄蕩在四周，瘦小的男孩從帳篷中隱隱探出半個(gè)身子，整個(gè)畫面不由得給人一種舒適寧靜的感覺。男孩依舊是那個(gè)男孩，但卻不再像曾經(jīng)那樣醒目，少了沖破畫面的強(qiáng)烈情緒，多了冷靜過后的沉淀與回味。

而在他的風(fēng)景系列中，男孩的形象更是徹底淡出了畫面。李繼開將他的專注投入到了對景的刻畫中，線條書寫的枝蔓、色塊堆疊的天空、空無一人的湖邊與填滿畫面的植物與石塊。男孩不再是風(fēng)景的一部分，也許他離開了，也許他躲起來了，不同的人有不同的解讀。但在我看來不論是男孩、蘑菇、天空還是樹林，這些東西全部都是藝術(shù)家內(nèi)心深處的寄托，它并不一定非要是單一的一個(gè)角色。清脆的西瓜依舊多汁，旅途中的帳篷如群山般起伏，李繼開的小世界依舊多彩而特殊。他筆下的風(fēng)景鮮活而詩意，如新作《有多肉的風(fēng)景》，無人的臥室看似人走樓空；但小小的細(xì)節(jié)卻透出無盡的思緒，男孩從被人圍觀的一方轉(zhuǎn)變成了看風(fēng)景的人，于是他自然而然的退出畫面，成為觀察者，記錄者。

在與李繼開的交談中他提到自己只是一個(gè)誠實(shí)的畫畫的人，誠實(shí)的觀察，誠實(shí)的生活。我看也的確如此，創(chuàng)作中的失敗與日常生活中的受挫使他保持真實(shí)，不會(huì)用力過度也不會(huì)誠實(shí)不足。當(dāng)然他也提到過自己是一個(gè)沒辦法的人，對植物枯萎沒辦法，對時(shí)光流逝沒辦法，我想這也體現(xiàn)出了藝術(shù)家對生命與自然的敬畏。于是他放低姿態(tài)，落入塵埃，宛如與時(shí)代脫節(jié)一般躲在無人察覺的角落，遠(yuǎn)離社會(huì)生活中的種種得意轉(zhuǎn)而開始細(xì)細(xì)的感受自身與世界的鏈接。他像地衣一樣附著在大地上，體察著自己的呼吸與活著的痕跡，于是思緒開始生根發(fā)芽，創(chuàng)作也開始鮮活。

文/劉鴻蕭

劉鴻蕭，1998年出生于湖北武漢，2019年畢業(yè)于倫敦藝術(shù)大學(xué)切爾西學(xué)院，現(xiàn)就讀于英國皇家藝術(shù)學(xué)院策展專業(yè)。

李繼開，1975年出生于四川成都，2004年畢業(yè)于四川美術(shù)學(xué)院油畫系，獲碩士學(xué)位?，F(xiàn)任教于湖北美術(shù)學(xué)院。個(gè)展：《鍍銀的夜行者》，玉蘭堂，北京，2021；《時(shí)間的帷幕》，玉蘭堂，上海，2020；《不可終日》，南視覺美術(shù)館，南京，2020；《飛鳥與魚鱗》，羅湖美術(shù)館，深圳，2019；《少年伊米爾的漫游》，一票人票畫空間，臺(tái)北，2019；《我和我的人生包袱》，星空間，北京。2018；《我年少的中年》，飛地藝術(shù)空間，深圳，2018；《灼灼朝花》，嘉寶美術(shù)館，武漢，2017；《人世的風(fēng)景---李繼開個(gè)展》，蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2016；《睡著的農(nóng)夫與麥浪》，湖北美術(shù)館，武漢，2016；《純真博物館》，合美術(shù)館，武漢，2015；《拾荒者》，艾米李畫廊，北京，2014；《李繼開》，Jan van der Togt美術(shù)館，阿姆斯特丹，2014；《白露》，艾米李畫廊，北京，2013；《湖與湖面的光》，武漢美術(shù)館，武漢，2013；《男孩，玩偶，碎片》，今日美術(shù)館，北京，2012；《Fragments of the abyss.》，Interalia空間，首爾，2012；《狀態(tài)-李繼開繪畫的寓意》，魯迅美術(shù)學(xué)院美術(shù)館，沈陽，2011；《有你，沒有你》，對畫空間，北京，2011；《Reflection》，Canvas International Art，阿姆斯特丹，2010；《燈籠——李繼開個(gè)展》，美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心，武漢，2010；《李繼開》，阿拉里奧畫廊，天安，2009；《留一點(diǎn)想象空間——李繼開\王勁松雙個(gè)展》，對畫空間，北京，2009；《“清空”李繼開個(gè)展》，今日美術(shù)館，北京，2008；《“亂枝”：李繼開的繪畫》，美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心，武漢，2008；《獨(dú)自行走》，Canvas International Art，阿姆斯特丹，2008；《小世界：李繼開的繪畫》，季節(jié)畫廊，蘇黎士，2008；《暗夜時(shí)光流過：李繼開作品展》，美術(shù)文獻(xiàn)藝術(shù)中心，武漢，2008；《混濁》，當(dāng)代唐人藝術(shù)中心，香港，2008；《“清空”李繼開個(gè)展》，上海美術(shù)館，上海，2007；《男孩與鏡像》，Christa Schuebbe畫廊，杜塞爾多夫，2007；《李繼開》，德鴻畫廊，臺(tái)南，2006。