展覽跨越百年，以來自不同國家的150余件藝術作品，追溯了一個世紀以來中國藝術現(xiàn)代化之路與中國社會現(xiàn)代化進程共振的歷史。作為具有學術梳理和研究屬性的收藏展，“現(xiàn)代的脈動”從歷史走來，亦預示著向前的未來趨勢。同時，此次展覽也是上海寶龍美術館建館四周年之際，呈現(xiàn)的一場連接過去與未來、輻射中國與世界的藝術盛宴。

上海寶龍美術館建立的收藏系統(tǒng)從19世紀中期綿延至今，同時從空間維度上從中國出發(fā)輻射世界，這一軌跡與中國的現(xiàn)代化進程相吻合。

“現(xiàn)代的脈動：寶龍藝術大展” 所展開的是寶龍美術館的收藏史，展覽從內容鴻富的館藏中遴選出國際國內藝術家精品，從齊白石先生1931年前后創(chuàng)作的《咫尺天涯-山水冊》到2020年KAWS創(chuàng)作的《峰回路轉》，跨度近百年。而這一百年與現(xiàn)代同樣緊密相關，展覽所題 “現(xiàn)代的脈動”意為揭示寶龍美術館收藏的歷史價值和譜系——近百年的歷程中藝術沒有缺席。

“現(xiàn)代的脈動：寶龍藝術大展”以六個展覽單元展開，分別是：“內在的現(xiàn)代”、“普遍的世界”、“流動的形象”、“時間的渦流”、“范式與時勢”、“自性與共情”。

◎“內在的現(xiàn)代”主要呈現(xiàn)中國美術與國家、社會之間現(xiàn)代化的時代共振。所包含作品為顏文樑、厐均、蔡國強、 薛松、丁乙、黃宇興等藝術家的作品。

◎“普遍的世界”關注于全球化的辯證形象，一個將精微殊相與宏觀全景合二為一的世界。呈現(xiàn)了草間彌生、帕特·斯蒂爾、維森特·曼納薩拉、Haroshi、喬爾·梅斯勒、巴里·麥吉、 平子雄一、KAWS、安塞姆·基弗、尹朝陽等藝術家的作品。

◎“流動的形象”集中呈現(xiàn)不同時代、不同文化語境中的“人的形象”，用以提示全球化時代的流動性特征。該單元呈現(xiàn)了亞歷克斯·卡茨、喬治·康多、村上隆、安東尼·葛姆雷、松山智一等藝術家的作品。

◎“時間的渦流”以“書藏樓”藝術珍藏作為展示主體，通過繪畫展現(xiàn)不同的時代風氣與公共記憶。有常玉、藤田嗣治、林風眠、豐子愷、謝稚柳、陸儼少、張曉剛、劉野等。

◎“范式與時勢”與“自性與共情”是兩個以中國畫為主體的展覽單元，彼此之間相輔相成?！胺妒脚c時勢”主要呈現(xiàn)作為中國畫高級藝術體裁的“山水畫”，在中國現(xiàn)代化進程中不同時代要求下的范式變化。呈現(xiàn)包含齊白石、黃賓虹、張大千、吳湖帆、李可染等畫家的作品。

◎“自性與共情”主要以中國畫內涵的中國詩歌的抒情傳統(tǒng)為線索，將史詩與抒情、現(xiàn)實與浪漫的辯證意象，詮釋為一種升華在生命之中的，超越時空局限的共情機制，從生命意志的角度體認自身內部的“中國性”。該單元呈現(xiàn)了關良、吳冠中、黃胄、劉旦宅、黃永玉、范曾、徐累等藝術家的作品。

除此之外，該單元還呈現(xiàn)來自不同文化背景藝術家的對話，真正以對話和對畫形式闡述自性與共情。其中包含中國現(xiàn)當代書畫名家陳佩秋與國際知名當代藝術家大衛(wèi)·霍克尼、偉恩·第伯、達米安·赫斯特這幾位藝術家之間的對話。

上海寶龍美術館自2017年開館以來一直立足于完善自身館藏，基于收藏體系著力于建設近現(xiàn)代直至當代的藝術研究學術體系。從個人收藏到企業(yè)收藏，從企業(yè)收藏到美術館收藏，直至此次基于學術梳理和研究的大規(guī)模美術館收藏展覽，寶龍不斷用藝術助推社會創(chuàng)造力的提升。

“現(xiàn)代的脈動：寶龍藝術大展”是寶龍美術館積極參與當代視覺文化史建設，活躍在與時代共振的創(chuàng)造性圖景前沿的努力，它不僅僅是一次展覽，更是寶龍美術館實現(xiàn)再次跨越的起點。寶龍美術館所在地上海亦為中國美術的現(xiàn)代化發(fā)源地，寶龍收藏大展體現(xiàn)了上海的城市精神：從19世紀走來，從中國出發(fā)走向世界。