《今晚我們一起去看草》是藝術(shù)家雎安奇在成都博舍的個展項目，也是藝術(shù)家在2021年的首個展覽。此次展覽亦為House of Heritage 系列展覽的首展。 《今晚我們一起去看草》由雎安奇的著名的單色繪畫系列《草體》、以及他的標(biāo)志性的LED裝置作品聯(lián)合構(gòu)成。雎安奇特別為本次展覽創(chuàng)作了由300塊LED屏構(gòu)成的裝置作品《今晚我們一起去看草》。 雎安奇是中國單色繪畫的代表，其創(chuàng)作的《草體》繪畫系列作品在亞洲的單色畫創(chuàng)作領(lǐng)域中享有重要地位，作品呈現(xiàn)在國內(nèi)外眾多的重量級展覽，美術(shù)館和藝術(shù)博覽會上。 LED 燈箱是雎安奇的標(biāo)志性的創(chuàng)作媒介，此前在成都A4 美術(shù)館開幕展展出了16m 長的大型LED裝置《對對對對對》，引起了極大關(guān)注。相關(guān)的LED作品也在昊美術(shù)館、民生美術(shù)館等重要機構(gòu)展出，LED作品《小心大貨》也入選了2018年度的“中國當(dāng)代藝術(shù)年鑒”?！督裢砦覀円黄鹑タ床荨肥撬囆g(shù)家首次融合酒店公共空間創(chuàng)作的藝術(shù)裝置。結(jié)合了博舍獨特的空間結(jié)構(gòu)，將300塊led屏幕構(gòu)置在博舍的一整面墻上。 評論 雎安奇的作品以草的形態(tài)為主題， 用極簡的形態(tài)進(jìn)行抽象的表現(xiàn)?！安蒹w” 系列中融入了對東方自然的觀點。自古以來， 以中國為代表的東方國家， 與對自然形貌的寫實描繪相比，象征性的表現(xiàn)所感受到的志趣成為一種傳統(tǒng)。 如果說象形文字是其中代表性的文字的話， 書法就是在此基礎(chǔ)上進(jìn)行的藝術(shù)性表現(xiàn)。 雎安奇的作品就是以這樣的“書法” 為基礎(chǔ)。 但是他的作品也并非是伴隨著所謂的草書。 它取自草書和文人畫的精神， 形式上和內(nèi)容上非常具有現(xiàn)代感。 以草為主題， 用極其單純的幾何形態(tài)和極其有限的色彩， 來尋求融合東方的傳統(tǒng)精神和現(xiàn)代感情。 雎安奇用金、 銀、 黑、 紅、 灰、 黃、 白等純色， 光滑的涂抹在畫布上， 用鋒利的線條來表現(xiàn)草的形態(tài)，雎安奇的畫， 可以看到登峰造極的單純美。

尹晉燮

韓國著名單色畫評論家 | 光州雙年展策展人 | 國際藝術(shù)評論家協(xié)會(AICA) 副主席

雖然，“草體” 系列有著極少主義風(fēng)格， 但作為畫家的雎安奇探究的并不是西方繪畫內(nèi)部的形式主義邏輯， 雎安奇的“草” 算作一種改寫， 那么他改寫時所借鑒的方法論， 卻是現(xiàn)代性思想在中國興起與發(fā)酵后的藝術(shù)實踐。 將自己對于生命的理解與表述， 投射在了一種經(jīng)典化的現(xiàn)代性的視覺形式之上。 亦如“草體”與“草書”之間看似的親緣性， 實則分屬兩種不同的文化系統(tǒng)， 但作為藝術(shù)家的雎安奇試圖將生命本身化約為一種可以感受的形式——從某種意義上， 這是現(xiàn)代性對于民眾的意義。 或者說，“草體” 作為一個系列所提示出的復(fù)數(shù)概念， 與經(jīng)典化的現(xiàn)代性的視覺形式， 共同架構(gòu)了一個思考與討論現(xiàn)代性思想問題的話語空間。 此時， 作為生命的主體性， 逾越了中西文化系統(tǒng)的溝壑， 成為了一種可以共享的現(xiàn)代人訴求， 無論是理性， 或是自然性， 無論是對啟蒙的召喚， 或是對啟蒙的反思， 雎安奇的“草” 就像是定格在“想要成為” 的過程之中的“人”。

孫冬冬

著名策展人

在《草體》系列中，雎安奇將形與意的界限消解，將原本寄興托志的蘭草進(jìn)一步抽離其固有的物質(zhì)屬性和精神內(nèi)涵，并使之成為一種介于形、意之間更加曖昧不清的象征。近乎銳利的形象，既是詩意和懷舊的緩沖，又是對當(dāng)代淺薄與快速的抗?fàn)?。?jīng)過數(shù)遍的平涂與疊加，畫面具備了多重感知的維度，自然化的親切感被另一種近乎冷靜的純粹形式所替代，所有的指涉都被精減的形象與色彩壓縮，成為某種接近純粹的“零點圖像”。 在此，畫面中任意的局部都成為矢量般的可變數(shù)據(jù)，正意味著傳統(tǒng)在當(dāng)代語境下的游離與轉(zhuǎn)換。

梁慶

評論家