“我愿意把技術(shù)定位為不僅包含詩人處理文字的方式，他對格律、節(jié)奏和文字肌理的把握，還包含定義他對生命的態(tài)度，定義他自己的現(xiàn)實。而技藝是你可以從其他詩歌那里學(xué)到的。”
　　——謝默斯.希尼《把感覺帶人文字》
　　栗憲庭在三十四年前的《重要的不是藝術(shù)》一文中，提出“使寫實主義進入藝術(shù)狀態(tài)”的這個問題依然有效。藝術(shù)語言范式的“當(dāng)代性”轉(zhuǎn)變，只是一個“技藝”性的問題（寫實主義并非天然的就是非當(dāng)代的），但藝術(shù)家的藝術(shù)狀態(tài)的“當(dāng)代性”轉(zhuǎn)變則是一個“技術(shù)”性的問題，即：藝術(shù)家在個體語言范式內(nèi)如何定義他自己的現(xiàn)實。這也是笛卡爾的設(shè)問：“我”是誰？
　　“所有的人文色彩都被來自內(nèi)核的這份寂寞所弱化。這個城市的激動或熱情基本都是被動性的，而且多少顯得很人為化，它缺少由衷的主觀”（管策）“由衷的主觀”既是一種坦誠的態(tài)度，也是一種積極意識到的“現(xiàn)實”——沒有這種“現(xiàn)實”統(tǒng)攝的藝術(shù)語言是“人為化”的，它是否進入“藝術(shù)狀態(tài)”也是可疑的。
　　“蠶食”是管策對自己的“現(xiàn)實”定義，重要的不是這位藝術(shù)家的語言，而是“進入藝術(shù)狀態(tài)”的意圖、圓滿的東西。