在過去一段日子，趙趙都以「重復(fù)」作為一種中心概念和手段，在一系列不同媒體的作品中，不斷通過參考原來主題，創(chuàng)作獨(dú)特的藝術(shù)作品。
　　重復(fù)的行為可被理解為日常生活運(yùn)作結(jié)構(gòu)的組成部分。更具體地說，日常運(yùn)作中經(jīng)常出現(xiàn)回收、重新呈現(xiàn)和組合的過程。重復(fù)也是當(dāng)代藝術(shù)的一個(gè)重要元素。與現(xiàn)代主義藝術(shù)的原創(chuàng)不同，當(dāng)代藝術(shù)在這一方面的實(shí)踐，在概念和物料上都直接使用周遭現(xiàn)存的東西。更重要的是，我們可以說這實(shí)踐代表藝術(shù)家或藝術(shù)團(tuán)體干預(yù)和回應(yīng)比自我更大的社會(huì)現(xiàn)實(shí)。
　　藝術(shù)家趙趙是這手法的表表者，他的作品取材自埋藏在日常生活之下的元素，向觀眾揭示一些隱蔽或看不到的細(xì)節(jié)或動(dòng)作，這些元素也許因?yàn)樘?xì)微或不易看到，又或者存在于一般人接受可被再現(xiàn)的范圍的邊緣。
　　這次在奧沙舉行的趙趙展覽，包括他一件2014年的主要作品《積木》，由混合媒體組成，主要是木材和金屬。這件作品的安裝可根據(jù)可用空間的大小而有所變化。這作品包括六十多個(gè)形態(tài)各異的大型木塊，每?jī)扇齻€(gè)結(jié)合成一件，總共有24個(gè)組合。這些木塊來自一間于2013年關(guān)閉的家具廠。趙趙聽說當(dāng)時(shí)這家著名的工廠即將倒閉，便游說東主把所有設(shè)備和模具賣給他。模具是用來生產(chǎn)「稀有、實(shí)木」并標(biāo)榜是進(jìn)口的家具。整批工具有500種，共占地300平方米，標(biāo)志著奢華家具的「負(fù)形」作為原有用途之終結(jié)。2014年，趙趙與20位工匠一起手工磨沙、拋光和打蠟這些工具，賦予它們新生命。
　　第二部作品是《重復(fù)》（2012/2013），來自殘缺的石雕塑佛像，是趙趙從市場(chǎng)購得。這種石像的部份經(jīng)?？稍谑袌?chǎng)上找到，一般被人為破壞，頭部或手腳被截?cái)?，剩下的部分轉(zhuǎn)而作為商品在古玩市場(chǎng)上流通。趙趙把這些零碎的部份重新組合，塑造成一件新的藝術(shù)作品。這作品象征著消失的中國與及原本神圣之物被破壞的歷史。除了制作這個(gè)立方體外，作者還創(chuàng)作了一系列數(shù)碼照片，紀(jì)錄這作品的制作過程。
　　《耳光》（2013）是由四個(gè)部分組成的表演藝術(shù)作品之一，以噴墨打印圖片紀(jì)錄不同的動(dòng)作，制作于2013 - 2014年?！抖狻氛故舅囆g(shù)家左右掌摑志愿者趙海星的臉頰。另外三件作品分別是《暗戀》、《皮鞋》和《家庭》，每件都以噴墨打印和錄像紀(jì)錄一個(gè)動(dòng)作。通過建立這些交流，趙趙進(jìn)行了越界的行為，但反過來使自己和參與者變得更脆弱和開放。在這些變調(diào)的社會(huì)環(huán)境下，藝術(shù)家和參與演出的人之間形成了不可替代的聯(lián)系。作為這些關(guān)系的見證，這系列作品捕捉并延續(xù)了表演性和短暫的社交狀態(tài)，并轉(zhuǎn)化成為藝術(shù)品，從中探討社會(huì)關(guān)系結(jié)構(gòu)的局限性。
　　這次展覽中最新的作品為《沙漠· 駱駝》和《彌留》，前者是作者在故鄉(xiāng)新疆創(chuàng)作的四件作品之一，涉及他把一只駱駝帶到北京參加展覽，然后以錄像紀(jì)錄駱駝在美術(shù)館內(nèi)的情況。與他較早期的作品相比，《沙漠· 駱駝》的重復(fù)更為尖銳，其目的是帶出原來的動(dòng)作，從而強(qiáng)調(diào)其變化。駱駝成為觀眾思考、好奇或驚異的對(duì)象，它與其原來的生活脫節(jié)，不再是沙漠中的動(dòng)物，也不是在為人類運(yùn)送貨物。這錄像顯示動(dòng)物及觀察者之間的疏離，他們之間無法取得聯(lián)系。
　　展覽以趙趙的一小時(shí)電影作品《彌留》作結(jié)。正如當(dāng)代唐人藝術(shù)中心的藝評(píng)人崔燦燦所說：「在兩個(gè)多星期期間，趙趙訪問了一百多位展覽的來賓，包括策展人、藝術(shù)家、學(xué)者、音樂制作人、作家、學(xué)生和退休干部。他們描述了他們對(duì)「彌留」的理解?！冠w趙隨后把這些訪談匯集在一起??，當(dāng)中顯示被訪者有關(guān)個(gè)人與社會(huì)之間的關(guān)系的焦慮。崔燦燦繼續(xù)道：「這些訪問生動(dòng)地反映了個(gè)人意識(shí)和集體社會(huì)之間出現(xiàn)的各種沖突和困難，今天似乎普遍存在這種焦慮，反映每個(gè)人內(nèi)心的孤寂感?！?br /> 　　從展覽中作品的整體來看，見證了趙趙如何為日常生活賦予明顯的物質(zhì)性，并為平?？床坏?、被遺忘或不斷變化的事物提供存在的證據(jù)。通過重復(fù)某些東西，他將之重新演繹成為藝術(shù)形式，同時(shí)指向作品的創(chuàng)作源頭。這不再僅僅是后現(xiàn)代主義藝術(shù)式的挪用，趙趙使用的重復(fù)與原物不一樣，他通過這種重復(fù)創(chuàng)作的藝術(shù)品，突顯原物的消失。
　　正如趙趙這六年來的其他創(chuàng)作，這次展覽的作品強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的干預(yù)，從中創(chuàng)造與現(xiàn)實(shí)的距離，讓人重新反思現(xiàn)實(shí)。通過他的裝置和行動(dòng)，可看到他如何使用「重復(fù)」作為藝術(shù)手法，批判性地反思當(dāng)代生活。
　　(摘自Charles Merewether所著的文章)