希帕畫廊很高興地宣布，我們將在5月5日舉辦群展《蛇形手臂》，本次展覽我們特別邀請策展人李泊巖實施策劃，展覽將呈現(xiàn)崔博、高巖、高宇、劉聰、羅葦、劉耀華、牛文博、耶蘇、楊欣嘉、張巍和張業(yè)鴻，共11位藝術家的作品。
　　展覽從設備攝取圖像的思考開始，探討在獲取精準度的同時，從感性和理性中與外部世界取得的關聯(lián)，來證明攝影與生俱來的多變性。隨著相機工藝的發(fā)展，對物像的快速框取，使得思考、觀察、分析等諸多問題悄然后置，沒有什么比獵取一個圖像更快的了。
　　從歷史的角度，攝影的誕生，將歷史上的繪畫與雕塑統(tǒng)統(tǒng)作古，階段性地宣告了藝術的終結。另一方面，藝術創(chuàng)造的轉(zhuǎn)折點，也和攝影進入到藝術創(chuàng)作中發(fā)生的變化有關。藝術家要求攝影不再是精準捕捉圖像的工具，而是觀念的延伸，至少從上世紀60年代以來，那些存在于人們大腦中的觀念不再需要依賴任何表達工具，以反藝術的態(tài)度成功地成為了新的藝術。
　　在當下這一個回合中，由一個圖像為出發(fā)點，改變獲取圖像的精準度，而創(chuàng)作出虛構與自然真實的經(jīng)驗主義，成為將傳統(tǒng)攝影精神剝離于圖像經(jīng)驗的再生產(chǎn)。圖像的精神準度，超越了技術準度，試問著社會價值體系中的諸多問題。蛇形手臂，暗示精準獲取圖像的那一個動作，既可以將它看作是一個虛化的動作，也可以說是用于撕裂攝影邊界的文字符號。