展覽介紹
立木畫廊隆重呈獻(xiàn)巴西著名藝術(shù)組合奧斯吉美奧斯在香港的首次個展「Déjà Vu」。組合由雙胞胎兄弟古斯塔沃·潘多爾夫及奧塔維奧·潘多爾夫組成,以別樹一幟的創(chuàng)作風(fēng)格遐邇聞名,作品結(jié)合了流行文化、音樂、民間藝術(shù)及兩人深邃豐富的內(nèi)心世界。備受追捧的奧斯吉美奧斯曾參與多項舉世矚目的合作計劃及委約創(chuàng)作項目,令遍布?xì)W洲、南美洲及美國各地的眾多建筑物和公共空間面貌一新。是次展覽「Déjà Vu」將展出這個極具影響力的藝術(shù)組合多幅全新畫作及聲音裝置藝術(shù)作品。立木畫廊將於3月26日(星期一)下午6時至8時在中環(huán)畢打行舉行開幕酒會,為奧斯吉美奧斯的新作個展揭開序幕。
奧斯吉美奧斯以具象風(fēng)格蜚聲國際,其最大特色包括鮮艷奪目的小黃人、深紅色幼身的輪廓線條及精緻細(xì)膩的圖案設(shè)計。這對藝術(shù)二人組於1980年代末期在藝壇冒起,當(dāng)時兩人在其成長地巴西圣保羅市坎布西區(qū)(Cambuci)開始涂鴉創(chuàng)作。他們初期的風(fēng)格受到美國紐約的涂鴉文化影響,其后從身處勞動階層社區(qū)的生活智慧中獲取創(chuàng)作靈感,銳意令作品走向大眾,以作為帶來樂觀精神的一種方式呈現(xiàn)。
「Déjà Vu」貫徹奧斯吉美奧斯過往眾多國際大型展覽的風(fēng)格,將多重感官體驗發(fā)揮得淋漓盡致,讓觀者有如身歷其境。是次展覽將帶來多媒體聲音裝置《White Carnival》(2016年),藝術(shù)家將人物直接繪畫在揚聲器上,不禁令人聯(lián)想起合唱團,藉此向音樂致敬。此外,其一系列近期傳統(tǒng)畫作歌頌著1970年代末及1980年代初,亦即兩人藝術(shù)發(fā)展如日方中之時。這個年代被視為嘻哈文化的黃金時期,他們的作品與夸張高調(diào)的即興嘻哈文化,以及街頭生活,有著千絲萬縷的密切關(guān)系。其他畫作則反映了這兩位藝術(shù)家一同經(jīng)歷的虛實體驗,強調(diào)流水、月亮和星星等寓言主題元素,營造出如清醒夢般的幻象。
奧斯吉美奧斯與20世紀(jì)初期的超現(xiàn)實派藝術(shù)家相似,力圖透過對潛意識及個人想像進行天馬行空的探索,以突破藝術(shù)和社會的常規(guī)界限。與呈現(xiàn)單一夢境的超現(xiàn)實手法相比,這對雙胞胎兄弟憑著合力創(chuàng)作的過程,以藝術(shù)創(chuàng)作描繪他們共通的直覺和潛意識經(jīng)歷,務(wù)求令觀者能夠思考自身的潛意識。
關(guān)於藝術(shù)家
奧斯吉美奧斯(OSGEMEOS)在葡萄牙文意指雙胞胎,由一對雙胞胎兄弟古斯塔沃·潘多爾夫及奧塔維奧·潘多爾夫組成。他們於1974年在巴西圣保羅出生,現(xiàn)於當(dāng)?shù)鼐幼〖肮ぷ?。這個藝術(shù)家組合曾於眾多美術(shù)館及博物館舉行個人展覽,包括波士頓當(dāng)代美術(shù)館(2012年)、里斯本貝拉多收藏博物館(2010年)及荷蘭錫塔德海特達(dá)門博物館(2007年)。他們曾參與多個群展,包括洛杉磯當(dāng)代藝術(shù)博物館的「Art in the Streets」(2011年)、圣地牙哥當(dāng)代美術(shù)館的「Viva la Revolucion: A Dialogue with the Urban Landscape」(2010年),以及東京都現(xiàn)代美術(shù)館的「When Lives Become Form: Creative Power from Brazil」(2008年)。兩人的作品可見於多個國際公營收藏,包括倫敦法蘭克斯-蘇斯收藏、圣保羅現(xiàn)代藝術(shù)博物館、圣保羅巴西藝術(shù)博物館及東京都現(xiàn)代美術(shù)館。奧斯吉美奧斯的作品曾入選溫哥華雙年展(2014年),亦受多間國際機構(gòu)委託創(chuàng)作大型公共藝術(shù)項目,當(dāng)中包括米蘭比可卡機庫當(dāng)代藝術(shù)中心(2016年)、紐約時報廣場「午夜時分」的「Parallel Connections」(2015年)、邁阿密懷恩伍德墻(2009年)、倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館(2008年)及紐約藝術(shù)機構(gòu)創(chuàng)意時代(2005年)。
關(guān)於立木畫廊
立木畫廊(Lehmann Maupin)由樂睿昕(Rachel Lehmann)和慕德偉(David Maupin)於1996年共同創(chuàng)辦,一直致力提攜風(fēng)格迥異的國際知名藝術(shù)家,其合作伙伴包括聲名顯赫的重量級藝術(shù)家和嶄露頭角的藝壇新貴,作品類型變化多端,創(chuàng)作媒體不拘一格。立木畫廊在香港、紐約及首爾均設(shè)有畫廊,展出來自美國、歐洲、亞洲、南美洲、非洲、中東地區(qū)的藝術(shù)家作品。畫廊一直不遺餘力支持那些能夠挑戰(zhàn)視覺感官的突破性藝術(shù)創(chuàng)作,展出大量概念性的個人探索或自我表述作品,涉及議題包括:性別、階級、宗教、歷史、政治、全球化。