展覽"第二種機(jī)遇：中挪丹加陶瓷藝術(shù)展"并不僅指影響日常生活的回收材料的循壞過程或社會(huì)觀念的變革，而是展現(xiàn)來自不同地球板塊的四位藝術(shù)家，如何在各自的文化和歷史背景下，以陶土作為探討共同面臨生活抉擇時(shí)刻的，一種相似而又迥異的表達(dá)手段。
　　在中國藝術(shù)家陳小丹的藝術(shù)理念中，她曾說過"生和死，愛和性是藝術(shù)家創(chuàng)作的永恒源泉。對(duì)我來說，每一次創(chuàng)作或者展覽都仿佛一場(chǎng)期待已久的生死之會(huì)。我熱愛陶土和它天然的性狀。它既柔滑又粗糙，每一次窯火鍛煉中無法控制的碎裂，都無時(shí)無刻不在提醒我中國艱難創(chuàng)傷的歷史。無論我創(chuàng)作的內(nèi)容題材如何變化，它們總是在表述生命如此脆弱，又如此頑強(qiáng)"。
　　在挪威藝術(shù)家海蒂·比約根的心里，"作為一名陶瓷藝術(shù)家，我對(duì)批量生產(chǎn)的物品有著獨(dú)特的興趣。我從被大家遺棄的物品中，或是從二手市場(chǎng)甚至垃圾桶里尋找靈感。和創(chuàng)作全新的形式去表達(dá)自我不同的是，我假借、抽取或者復(fù)制已經(jīng)失去價(jià)值的日常生活物品，并給予它們另一種機(jī)會(huì)。"
　　同樣來自北歐國家，丹麥藝術(shù)家克里斯汀·哈布女士的靈感來自于北歐的維京"v?lv"群體，這是在維京人社會(huì)中地位最高的婦女群體。克里斯汀說，"她們通過現(xiàn)代看來仿佛是巫術(shù)的練習(xí)中獲取了另一種知識(shí)信息的維度。在舊的時(shí)代，這是非常普遍的思維活動(dòng)。我覺得這種女性和自然交換信息，并感受其他生命體的直覺是相當(dāng)迷人的，我并不將其視為迷信或者弱點(diǎn)，而是將其視作對(duì)廢棄事物的一種重新審視。"
　　另一方面，來自加拿大的藝術(shù)家琳達(dá)·索門則認(rèn)為，她自己的創(chuàng)作"探索何為文化間的游牧，拓展或收縮個(gè)體的需求，去適應(yīng)生活。我的作品期冀文化和種族之間的碰撞：陶土原料被集群的廢棄物拉伸，被收集的事物向著曾經(jīng)擁有他們的人們?cè)V說著故事。中空的形態(tài)穿越空間，從表層釋放，仿佛一片復(fù)雜的爆裂。"
　　陳小丹，生活在中國并經(jīng)歷了巨大的社會(huì)發(fā)展進(jìn)程，她的創(chuàng)作持續(xù)訴說著當(dāng)代中國的變革。挪威藝術(shù)家海蒂·比約根和丹麥藝術(shù)家克里斯汀·哈布從北歐的視角闡釋了當(dāng)今物質(zhì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)和歷史，而琳達(dá)·索門則在她身為加拿大--印度尼西亞的雙重身份背景之下，探討跨文化的差異和歸屬的艱難。
　　正如評(píng)論家亞歷山大·馬納赫在《藝術(shù)新聞》里針對(duì)于新一代陶土藝術(shù)曾說，"陶瓷自身會(huì)運(yùn)用色彩和質(zhì)感，去探索圍繞在它們周邊的，新鮮生猛而又復(fù)雜精致的，自然而又深邃的性別和種族關(guān)系。"不僅如此，它們還反映我們的物質(zhì)材料社會(huì)，文化差異和全球化的消費(fèi)主義。陳小丹、海蒂·比約根、克里斯汀·哈布和琳達(dá)·索門這四位陶瓷藝術(shù)家正是這一新陶土藝術(shù)運(yùn)動(dòng)中的代表群體。